2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Overleden vriend van de dichter Gabriel Derzhavin, gastvrije prins Meshchersky. De dichter was zo bedroefd door zijn vertrek dat hij reageerde met een ode. Ondanks de afwezigheid van de oddimensies en grootsheid die inherent zijn aan het genre, raken deze achtentachtig regels de ziel van de lezer zo sterk dat de zoektocht naar informatie over wie prins Meshchersky is en waar hij bekend om staat onvermijdelijk begint. Het blijkt - niets. De meest gewone persoon, hoewel een vertegenwoordiger van een oude familie. Prins Alexander, over wie Derzhavin zo treurde, werd aanzienlijk in faam overtroffen door zijn nakomeling, Vladimir, die schreef als publicist, en ook het tijdschrift Grazhdanin publiceerde en redigeerde. Maar prins Vladimir begon met publiceren in 1887, en Derzhavins ode "Over de dood van prins Meshchersky" werd geschreven in 1779, bijna honderd jaar geleden.
Ode
Dood en eeuwigheid zijn twee onderwerpen die iedereen aangaan en elkaar voortdurend kruisen in de odeDerzhavin, de ongekende oprechtheid en penetratie van de teksten - daarom werden deze gedichten al snel beroemd en werden ze verliefd op de lezer. Hun lijnen bevatten een diepe filosofie over het onbeduidende menselijke bestaan en het enorme onbegrijpelijke universum, waarbinnen prins Meshchersky nog steeds leeft. Het is geruststellend voor de lezer dat Derzhavin de mensheid laat zien als een deel van de natuur, die eeuwig is, en daarom zijn mensen ook een deel van deze eeuwigheid, hoewel elk individueel leven zeker eindig, van korte duur en van voorbijgaande aard is. Per slot van rekening zal elke persoon - nobel en onbeduidend - zeker sterven.
Het genie van Derzhavin slaagde erin om het leven met de dood te combineren in de vreugdevolle sensatie van de eerste en de tragische ervaring van de laatste, en de overleden prins Meshchersky, met de lichte hand van de dichter, ontving een eeuwig vreugdevol leven - de dichter leefde zo diep en hartstochtelijk mee met zijn goede vriend. De dood is somber, onverbiddelijk, het is onverschillig voor het feit dat het hele leven van de held van de lijnen van Derzhavin's ode feestelijk was, gevuld met schoonheid en tevredenheid, luxe en gelukzaligheid. Het drama wordt door juist deze tegenstelling tot het uiterste opgevoerd: het is onmogelijk om op de dood van prins Meshchersky te reageren met het woord 'is uitgeput'. Het conflict zelf, dat zich ontvouwt in de ode, is tegenstrijdig, evenals het figuratieve systeem dat door de auteur wordt gebruikt.
Het conflict ingebed in de structuur van de ode leidt tot het begrip dat de dialectische essentie van het universum tegenstrijdig is en niet kan worden verenigd met een enkele menselijke bestemming. "Waar de tafel voedsel was - daar is een kist …" - een vers dat uitzonderlijk is in zijn rijkdom. "Bij de dood van de prinsMeshchersky" - een ode aan elf strofen, waarin het leven in elke regel de dood probeert te weerstaan.
Confrontatie
Acht regels van een strofe van deze ode verklaren noodzakelijkerwijs de tegenstelling van leven en dood. Dit wordt bevestigd op verschillende niveaus van presentatie van poëtisch materiaal. Een figuratieve rij, de constructie van syntactische constructies, veranderingen in ritmische klankpatronen, enzovoort. Derzhavin gebruikt zeer overvloedig tropen - poëtische allegorieën, die na verloop van tijd, al in het werk van zijn volgelingen, vorm zullen krijgen als een oxymoron. Dit is een nogal gecompliceerde stijlfiguur, maar ook buitengewoon expressief: "Dead Souls" van Gogol, "The Living Corpse" van Tolstoy, "Hot Snow" van Bondarev - de namen zelf brengen alle dubbelzinnigheid van ervaringen, gevoelens, mentale toestanden in de overdracht van bepaalde gebeurtenissen.
Derzhavin werd de grondlegger van dit uitdrukkingsmiddel in de literaire taal. Absoluut tegengestelde betekenissen bestaan naast elkaar in hetzelfde beeld - dit is een oxymoron. Dubbelzinnigheid, tegenstrijdigheden in alles - niet alleen in elke handeling van een persoon, in zijn gedrag, maar in het hele leven - is slechts een oxymoron, vandaar zo'n hoge mate van waarachtigheid in de lijnen van deze ode. Een analyse van het gedicht "On the Death of Prince Meshchersky" laat duidelijk die principes zien die vervolgens zullen worden ontwikkeld, verbeterd en de psychologische belasting van het werk maximaal zullen vergroten. Bijvoorbeeld de zin: "Vandaag is God, morgen is stof." Dit betekent het volgende: we zijn geboren om te sterven, ensamen met het leven is zijn dood acceptabel. Dit is het hoofdidee en de supertaak die Derzhavin in dit werk heeft volbracht.
Prins Alexander Meshchersky
Ode, gecomponeerd door Derzhavin en anoniem gepubliceerd in het "Saint Petersburg Bulletin" in 1779, maakte deze man beroemd. De jonge Ivan Dmitriev was zo onder de indruk van deze regels dat hij de auteur wilde leren kennen, en niet alleen hem. De stad, en vervolgens het land, neuriede, wisselden van genot. Zelfs Poesjkin was, vele jaren na de publicatie van dit werk, zo onder de indruk dat hij Derzhavins zin als opschrift bij het hoofdstuk van Dubrovsky aannam. Het lijkt immers onmogelijk om gedachten over leven en dood concreter en beknopter uit te drukken. Het hele beeld van het menselijk bestaan breidt zich uit tot grenzeloze grenzen. De lijnen, aforistisch achtervolgd, vertellen bijna niets levensbeschrijvend over hun lyrische, plotseling overleden held.
Zoon van luxe, een welvarend persoon en de beste gezondheid. Wat opviel was zijn overlijden voor vrienden, familie en kennissen. De ode is meestal geschreven over historisch belangrijke personen, althans dat wordt voorgeschreven door alle wetten van het classicisme. En hier - gewoon een vriend van de dichter. Een gewone sterveling, niets van het totale aantal uitstaande tijdgenoten. Dit is niet Suvorov, niet Potemkin, maar een gewone prins. Waarom maakte Derzhavins gedicht "Over de dood van prins Meshchersky" zo'n onuitwisbare indruk, niet alleen op tijdgenoten, maar ook op verre nakomelingen? Ook dit is een innovatie:Op dit moment heeft geen dichter op zo'n grote schaal de almacht en gemeenschap van de wetten van het universum laten zien door het lot van de meest gewone mensen.
Beeld van de dood
De dood is door Derzhavin in al zijn kracht uitgeschreven - in detail en kleurrijk. Het beeld wordt weergegeven in dynamiek - sequentieel en ingezet. Van tandengeknars tot het inkorten van schuine dagen van het menselijk leven - in de eerste strofe. Van het slikken van hele koninkrijken en het genadeloos vernietigen van alles eromheen - tot het tweede.
Verder krijgt de reikwijdte kosmische dimensies: de sterren worden verpletterd, de zonnen sterven uit, alle werelden worden met de dood bedreigd. Er is hier ook wat "aarding", om niet onherroepelijk deze ruimte in te vliegen. Derzhavin laat de lezer het leven begrijpen met een kleine spotscène: de dood kijkt glimlachend naar de koningen, naar de weelderige rijken, naar de trotse wijzen - en slijpt, scherpt het blad van zijn zeis.
Leitmotifs
De helderheid van de verdeling in strofen doet geen afbreuk aan de soepelheid van de vertelling. Voor dit doel stelde Derzhavin een hele reeks speciale artistieke apparaten tot zijn dienst. De strofen lijken in elkaar over te vloeien (een techniek die voor het eerst in de Russische literatuur zo volledig en duidelijk wordt gebruikt). De dichter concentreert het hoofdidee in de laatste regel van de strofe, herha alt het in de eerste regel van de volgende en ontwikkelt en versterkt het. De gedachte en het beeld dat door de tekst heen wordt herhaald, wordt het leidmotief genoemd en Derzhavin profiteerde ervan. Ode "On the Death of Prince Meshchersky" is precies waarom het zo'n harmonieus en consistent werk bleek te zijn. De belangrijkste leidmotieven waren onverschillig en passieloos dood en vluchtig, als een droom, leven.
Metafysische tekst
Prins Meshchersky kreeg geen hoge posities, prominente posities, hij werd op geen enkele manier beroemd - noch in het leger, noch in de administratieve, noch op de kunstafdeling. Een man zonder bijzondere talenten, met aangename trekken van puur Russische gastvrijheid (die toen in principe vrijwel iedereen bezat). De eerste titel die Derzhavin aan zijn werk gaf, verwees naar het genre van een poëtische boodschap, maar niet naar de canonieke ode: "To S. V. Perfilyev, on the death of Alexander Ivanovich Meshchersky." Het pathos van een echte ode, klinkend als een klokkenluider, verraadde echter de verwantschap met het genre vanaf de eerste strofe: "Het werkwoord van de tijd! Metal ringing!".
En meteen worden de metafysische problemen duidelijk. De dood van een - zelfs een volledig onbekend persoon - maakt de mensheid een beetje minder compleet, en elke levende persoon een beetje minder compleet. De dood van een vriend wordt getoond als een existentiële gebeurtenis in de stromen van verbazingwekkende poëtische onthullingen. Pratend over de dood van de prins, vergelijkt Derzhavin het duidelijk met de zijne. De eenheid van elke persoon met de hele mensheid - dit is de metafysica van dit idee. En tegelijkertijd spreekt de ode "Over de dood van prins Meshchersky" over het verzet tegen de dood, omdat het bij elke regel aanleiding geeft tot reflectie over de betekenis van het zijn van een bepaalde persoon in het algemene universum, ondanks zijn onverschrokken wetten.
Semantischstructuur
Originele metamorfosen wachten op de lezer in elk vers: de pionier van de Russische poëzie introduceerde voor het eerst absoluut nieuwe categorieën in de literatuur: hoog-laag, eeuwig-tijdelijk, bijzonder-algemeen, abstract-beton. Dit alles is natuurlijk al bekend sinds de tijd van Aristoteles. Maar alleen bij Derzhavin houden deze categorieën op elkaar uit te sluiten en gaan ze een synthese aan.
Odic, verheven, enthousiast klinkende staten zijn meest teleurstellende postulaten. Het menselijk leven en de betekenis ervan: alleen een sterveling denkt niet aan sterven. Zulke tegenstellingen zijn talrijk, en ze zijn allemaal tragisch in deze ode, zo voelt Derzhavin ze. "Bij de dood van prins Meshchersky" is een ode die de lezer voor de dood plaatst als de enige constante, aangezien elke entiteit morgen of over duizend jaar, zoals een baobab, hoe dan ook sterft.
Waarschuwing voor de lezer
Het bestaan van zo'n constante is twijfelachtig en illusoir, omdat existentieel als het ware geen zin heeft, en daarom is de essentie niet waar als er in de toekomst geen sporen meer van zijn. Derzhavin gaf betekenis aan het weldoorvoede, maar grotendeels zinloze bestaan van zijn kennis, de ode "On the Death of Prince Meshchersky".
De analyse van dit werk is niet alleen gemaakt door filologen, maar ook door filosofen, waarbij alle details zijn verbonden met het model van het universum, waar er geen zelf-fundament is voor het bestaan van een individu, aangezien individualiteit is verstoken van zijnheid. De innerlijke ervaring van de dichter gaat echter onvermijdelijk in discussie, alsof hij de lezer waarschuwt dat hij op het randje staat.afgrond dat de keten van transformaties niet zal worden onderbroken, iedereen en alles zal verdwijnen in dit kosmische mysterie zonder het minste spoor.
Nog een prins Meshchersky
Derzhavin had niets te maken met prins Vladimir Pavlovich Meshchersky, hoewel zijn voorvader werd geëerd met een ode aan zijn dood. Prins Alexander Ivanovich was een staatsraad en diende op het douanekantoor. Hij hield van literatuur en de St. Petersburg English Society (club). De familie Meshchersky is ontstaan uit de Tataarse prinsen van de dertiende eeuw, in de veertiende en vijftiende bezaten ze Meshchera, onder de vertegenwoordigers van de familie waren er gouverneurs - stad en regiment. Dit en alles wat er bekend is over de Meshchersky-prinsen, niets bijzonders. Maar in 1838 werd de kleinzoon van Karamzin, prins Vladimir Meshchersky, geboren, een persoon die niet verfoeilijk was op de manier van Derzhavin. Dit is een van de hoofdpersonen van het sociale leven van Rusland in de negentiende eeuw, niet alleen een personage van verbluffende geruchten, maar ook van obscene anekdotes. Hij werkte veel, publiceerde een tijdschrift (later een krant), schreef "Speeches of a Conservative", die behoorlijk beroemd waren onder zijn tijdgenoten.
Zijn vader is luitenant-kolonel Pjotr Meshchersky, zijn moeder is de oudste dochter van de beroemde geschiedschrijver en schrijver Nikolai Karamzin. Ouders zijn moreel mooie mensen, verlicht en geloven in idealen. De zoon had, naar zijn eigen woorden, zowel een slecht karakter als een karakter. Hij droomde over heldendaden in naam van het vaderland en over seksuele aandacht van vreemden. Het literaire pad is door hem toevallig gekozen. In 1981 beschreef hij het bezoek van de keizer aan de Potemkins, met wie hij bevriend was. Al snel kreeg prins Meshchersky de kamer als junker. En werkin het Ministerie van Binnenlandse Zaken, waarna de weg naar de beroemde cirkel die in de buurt was gevormd werd geopend. En de snelle opkomst van de prins tot de elite van de Russische staat begon.
Raadgever van de Soeverein
De leraar van de erfgenaam, graaf Stroganov, hield van prins Meshchersky, dus de sociale kring van de prins vestigde zich op torenhoge hoogten - hij werd een goede vriend van Tsarevich Nikolai (dezelfde betekenis is hier ingebed, ondanks de houding richting de toekomstige Russische monarch). Het seculiere leven werd Vladimir Meshchersky niet zo gemakkelijk gegeven als het lijkt: of Stroganov zou hem een 'slechte courtisane' noemen, of ze zouden te hard fluisteren en achter zijn rug om giechelen. Toch werd Meshchersky niettemin een adviseur voor de hele entourage van de erfgenaam en voor zichzelf. De tsarevich was ernstig ziek en de prins vergezelde hem naar Europa voor behandeling, waarvoor het hoofd van de afdeling binnenlandse zaken, Valuev, hem 'intiem aan het hof' noemde.
Na de dood van Nicholas (ze spraken over zelfmoord op basis van homoseksualiteit), kreeg Meshchersky in de toekomst een andere kroonprins - Alexander III, die gevoelens had voor de neef van de prins. Meshchersky slaagde erin deze gehechtheid van de toekomstige vorst te neutraliseren door het vuur op zichzelf te nemen, waarvoor de keizerlijke familie hem zeer dankbaar bleef. Tegen die tijd begon de jeuk van de schrijver de prins erg te irriteren, en met de hulp van de kroonprins werd een echt bolwerk van autocratie opgericht - het tijdschrift "Citizen". Dankzij uitstekende erfgenamen bleef de oprichter van het tijdschrift in de herinnering van de mensen. Zijn werk werd immers voortgezet door mensen alsDostojevski, Tyutchev, Maikov. En Meshchersky zelf, op de pagina's van Grazhdanin, vocht genadeloos tegen het seculiere onderwijs, de Zemstvo, juryrechtspraak, boerenzelfbestuur en intellectuele joden. "Sodom prins en burger van Gomorra", aldus Vladimir Solovyov.
Aanbevolen:
Alles over wie De Kleine Prins heeft geschreven
Degene die 'De kleine prins' schreef, bracht zijn jeugd door in omstandigheden die vergelijkbaar zijn met het leven van een koninklijk persoon. Antoine de Saint-Exupery werd geboren in de familie van een graaf en bracht zijn jeugd door in een oud kasteel waarvan de muren in de dertiende eeuw werden gebouwd
Het karakter van Dostojevski's roman "The Idiot" - Prins Myshkin
Dit artikel gaat over de rol van de hoofdpersoon in het werk, er is een analyse van het sociale leven, waar geen plaats is voor mededogen, waar elke dissident in een idioot verandert
Het hoofdpersonage van de tekenfilm "The Little Mermaid" - Prins Eric
De jongste dochter van de zeekoning Ariel, leergierig en niet altijd gehoorzaam. Ze overtreedt alle verboden, nadert het menselijke schip waarop prins Eric vaart en wordt getuige van het schipbreuk. Ariel redt een jonge man en wordt verliefd op hem zonder om te kijken. Om dichter bij haar geliefde te zijn, wendt de kleine zeemeermin zich tot de zeeheks Ursula met het verzoek om haar mens te maken
Opera "Prins Igor": samenvatting. "Prins Igor" - opera van A. P. Borodin
De naam van Alexander Porfiryevich Borodin schittert in de geschiedenis van de Russische muziek. Zijn opera "Prince Igor" (waarvan een samenvatting in het artikel wordt besproken) heeft brede erkenning gekregen. Tot nu toe wordt het opgevoerd op het operapodium
Het beeld van prins Igor. Het beeld van prins Igor in "The Tale of Igor's Campaign"
Niet iedereen kan de volledige diepte van wijsheid van het werk "The Tale of Igor's Campaign" begrijpen. Het oude Russische meesterwerk, acht eeuwen geleden gemaakt, kan nog steeds gerust een monument van cultuur en geschiedenis van Rusland worden genoemd