Artiest Pivovarov Viktor Dmitrievich: biografie, schilderijen, foto's

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Viktor Dmitrievich Pivovarov is een Russische en Sovjetkunstenaar die kan worden beschouwd als een van de grondleggers van het conceptualisme in Moskou. Op dit moment worden verschillende cycli van zijn schilderijen, die enorm populair zijn geworden, tentoongesteld in veel steden, ook in het buitenland.

Algemene biografie

Viktor Pivovarov is een persoon die zichzelf probeerde in verschillende soorten kunst, maar elk werd geassocieerd met zelfexpressie. Hij zocht zichzelf overal, maar vond niet overal voldoening: schrijven verwarmde niet de ziel van een man, maar het beeld van zijn eigen gedachten op canvas …

Met verf en een penseel creëert Pivovarov een compleet andere wereld, en maakt het begrijpelijk, niet alleen voor zichzelf, maar voor alle anderen, wat zo vaak ontbreekt bij veel beroemde artiesten. De sfeer van elke foto weerspiegelt het emotionele plan van de auteur in verschillende perioden van zijn leven of op verschillende momenten. Maar steevast vinden de plots van de werken een reactie en begrip in de harten van het publiek. Kortom, in onze eeuw is zijn werk erg populair, en onder mensen van alle leeftijden.

Kindertijd

De toekomstige kunstenaar werd geboren in 1937 in de nacht van 14 januari. De moeder voedde de jongen alleen op, maar het ontbreken van een sterke mannenhand weerhield haar er niet van haar zoon karaktersterkte bij te brengen. Toen Victor 4 jaar oud was, brak de oorlog uit in het land. Ze werden met hun moeder geëvacueerd naar de meest afgelegen uithoek van Tatarstan, waar geen communicatie, geen elektriciteit of zelfs andere kinderen waren. Elke dag verwachtten ze iets vreselijks, daarom communiceerden de volwassenen nauwelijks met het kind. Pivovarov zelf vertelt over die gebeurtenissen met een bittere glimlach, want zelfs toen werd er een kleine schepper in hem wakker. Op een van de dagen dat hij op die lege plek verbleef, vond de kleine Vitya een paar vuile vodden in de achtertuin. De jongen verzamelde ze, waste ze en maakte een vriend van deze vodden en een houten blok - deze pop werd de kleine redder van de jongen van eenzaamheid.

Vroege jaren

Na de oorlog te hebben overleefd, besloot de jongeman zich volledig aan creativiteit te wijden. Ik kon er alleen niet achter komen welke. In 1957 studeerde Pivovarov af aan de Kalinin Moscow School of Industrial Art. Nu is zijn droom een andere universiteit, maar het lot brengt alle kaarten in de war. Victor dient documenten in bij het Moscow State Academic Art Institute, genoemd naar Surikov, maar slaagt niet voor alle toelatingsexamens. Omdat hij geen andere opties heeft, gaat de man nog steeds naar een plek waar hij creatief kan zijn - naar het Moskouse Polygrafisch Instituut, waar hij afstudeerde in 1962.

Tijdens zijn studie ontmoet Victor Pivovarov Pavel Dmitrievich Korin,die in het geheim de leraar wordt van de toekomstige kunstenaar. Communicatie komt spontaan tot stand, en ook spontaan lopen de wegen van jonge creatieve persoonlijkheden uiteen.

Ik heb geen geluk in geld, ik heb geluk in de liefde

Een jaar na zijn afstuderen ontmoet Viktor Pivovarov, wiens biografie een interessante wending neemt, zijn toekomstige vrouw, Irina. Na verloop van tijd vormt het paar een prachtige tandem, omdat Irina, zo bleek, een aspirant-schrijver is die oefent met het schrijven van kindersprookjes, en toevallig heeft ze geen illustrator. Pivovarov Victor neemt deze positie met plezier in en brengt nu bijna al zijn tijd door met zijn geliefde, om haar talenten beter te leren kennen. In samenwerking worden veel kinderboeken geboren, in elk waarvan Irina een leerzame betekenis legde, en Victor vulde het aan met een foto.

Het liefdesverhaal van twee talenten gaat met hernieuwde kracht verder en nu, in 1966, wordt Pavel, de zoon van Irina en Victor, geboren. Gelukkige ouders lossen op in de zorg voor het kind en het uitvoeren van bestellingen, en ze zijn niet langer samen. Als gevolg daarvan hebben ze steeds minder tijd voor elkaar, beginnen ze een gemeenschappelijke taal te verliezen en in 1974 besluiten ze, om zichzelf of hun zoon niet te kwellen, te scheiden.

Maar de zwarte tijd voor Pivovarov eindigt snel over 4 jaar. Aan het begin van de zomer ontmoet hij op een van de tentoonstellingen de charmante kunstcriticus Milena Slavitskaya. Het meisje komt uit Tsjechië en is voor haar werk naar Moskou gekomen, dus ze zal in ieder geval terug moeten naar haar vaderland. Maar deze keer is Victor Pivovarov zo eenvoudiglaat je geluk niet los. In 1982 verhuisde de kunstenaar van Rusland naar Tsjechië om dichter bij zijn nieuwe liefde te zijn.

Eigen werkplaats

In 1967 komt de grootste droom van de kunstenaar uit: hij opent zijn eigen studio met de hulp van een van zijn goede vrienden, David Kogan. En met de overname van zijn eigen creatieve studio wordt Viktor Pivovarov, wiens schilderijen tot dan toe niet als echte schilderkunst konden worden beschouwd, nu echt een kunstenaar.

In 1967, zijn vroege werk in serieuze schilderkunst, de cyclus van monotypes "The Temptation of St. Antonius." Victor Pivovarov (een kunstenaar, nu in de volle zin van het woord) schrijft zijn eerste schilderijen met onbaatzuchtigheid en ijver. Zo ontstaat zijn eigen stijl, die de aanzet gaf tot de geboorte van een hele beweging - het conceptualisme.

Het tijdperk van het conceptualisme

Van 1972 tot 1976 werd in Moskou een heel andere stijl van schilderen geboren, die nooit serieus was genomen. In navolging van Pivovarov voerden Eric Bulatov en Ilya Kabakov hun beroemde werken in dezelfde stijl uit, en elk werk was zo karakteristiek dat het onmogelijk was om een ander genre aan de schilderijen toe te kennen.

De kunstenaar Viktor Pivovarov gaat vanaf nu in hetzelfde genre schilderen.

In dit tempo vond in 1979 de allereerste tentoonstelling plaats van de kunstenaar, nu een conceptualist. De tentoonstelling krijgt de creatieve naam "Color, Form, Space", kenmerkend voor kunstenaars. Voor het eerst op dit evenement toont Pivovarov een volledig nieuwecyclus "Zeven Conversaties". Het grootste deel van het werk van de kunstenaar werd destijds in Tsjechië tentoongesteld. In Rusland werd de kunstenaar veel later populair.

Literaire activiteit

Tijdens de jarenlange zoektocht naar zichzelf, probeerde Viktor Pivovarov, wiens foto hieronder te zien is, veel verschillende creatieve paden, en twee ervan raakten hem echt tot in de kern: schilderen, dat zijn levenswerk werd, en schrijven. Met de laatste kon Viktor Pivovarov, een kunstenaar, geen schrijver, zich lange tijd niet verbinden. En toch boekte de man enig succes op dit gebied: onder zijn auteurschap werden verschillende romans gepubliceerd, zoals "Agent in Love", "Grey Notebooks" en "About Love of Words and Images".

Huidige activiteiten

Vandaag is Viktor Pivovarov een kunstenaar die actief exposeert op de beste tentoonstellingen in Rusland.

In 2016 werden op totaal verschillende plaatsen twee verschillende tentoonstellingen gehouden: één in het Museum of Modern Art, de andere in het beroemde Pushkin State Museum of Fine Arts. Maar elk werd even hartelijk ontvangen door het publiek.