Van Gogh-schilderijen: titels en beschrijvingen

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Het korte leven van deze artiest was als een felle bliksemflits. Vincent van Gogh leefde slechts 37 jaar op de wereld, maar liet een fantastisch groot creatief erfgoed achter: meer dan 1.700 werken, waaronder ongeveer 900 tekeningen en 800 schilderijen. Van Goghs schilderijen op moderne veilingen sloegen alle records in termen van waarde, en in feite slaagde hij er tijdens zijn leven in om slechts één van zijn werken te verkopen, wat hem, in termen van het huidige geld, een inkomen van slechts 80 dollar opleverde. De tegenstrijdige emotionele persoonlijkheid van de kunstenaar en zijn ongewone werk waren voor de meeste van zijn tijdgenoten onbegrijpelijk.

Nu zijn er veel boeken geschreven over de biografie van de beroemde Nederlander, en zijn schilderijen en tekeningen nemen een prominente plaats in in de meest prestigieuze kunstmusea en galerieën ter wereld. Laten we het creatieve pad van de grote expressionist en de prachtige schilderijen van Van Gogh herinneren, als geen ander.

Drie creatieve periodes in het leven van een artiest

Het creatieve pad van Vincent van Gogh is door kunsthistorici voorwaardelijk opgedeeld in drie perioden: Nederlands (1881-1886), Parijs (1886-1888) en laat, doorgaandvan ongeveer 1888 tot de dood van de kunstenaar in 1890. Zo'n kort creatief leven, slechts 9 jaar lang, was voorbestemd voor deze man. De doeken die in deze tijdsintervallen zijn geschilderd, verschillen onderling sterk van elkaar en in percelen en in de manier van schilderen. Ik wil graag verduidelijken dat de schilderijen van Van Gogh, wiens namen in dit artikel worden vermeld, natuurlijk maar een klein deel zijn van zijn enorme artistieke erfgoed.

Vincent van Gogh begon veel eerder dan 1881 met creativiteit, maar toen voelde hij zich vooral aangetrokken tot grafisch tekenen. Hij kreeg geen professionele kunstopleiding, hoewel hij verschillende keren probeerde om als kunstenaar te studeren. Maar hij kon de rebelse geest in zichzelf niet overwinnen, zijn talent paste in geen enkel academisch kader, waardoor de jonge Vincent moest stoppen met school en alleen ging schilderen.

Wag Gogh-schilderijen uit de Nederlandse periode

Nadat hij zelf olieverfschilderijen had ontdekt, begon de kunstenaar mensen te schilderen, in de eerste plaats hun harde leven, hun harde leven. De doeken uit deze periode lijken in het geheel niet op de heldere mooie creaties van Van Gogh, die hem vervolgens oorverdovende postume roem bezorgden. Hier zijn de karakteristieke werken van die jaren: "Aardappeleters", "Wever", "Boervrouw". Het kleurenpalet van deze schilderijen is donker en somber, zoals het leven van arme mensen.

Je kunt zien hoe de kunstenaar zich hartstochtelijk inleven in zijn personages. Van Gogh had een zeer responsieve, vriendelijke en medelevende ziel. Bovendien was hij erg religieus, een tijdlang diende hij zelfschristelijke prediker. Hij begreep alle geboden van het Nieuwe Testament letterlijk. Hij liep in de eenvoudigste kleren, at slecht en woonde in de armste hutjes. Tegelijkertijd kwam hij uit een zeer welvarende familie en kon hij desgewenst het familiebedrijf voortzetten (handel in schilderijen en kunstvoorwerpen). Maar dat was Vincent van Gogh niet, hij was goed in schilderen, maar niet in verkopen.

Parijse periode

In 1886 verliet Van Gogh zijn geboorteland Nederland voor altijd en kwam naar Parijs, waar hij probeerde schilderkunst te studeren, tentoonstellingen van modieuze schilders bezocht en kennis maakte met het werk van de impressionisten. De schilderijen van Toulouse Lautrec, Monet, Pizarro, Signac, Renoir maakten grote indruk op Van Gogh en hadden grote invloed op de verdere vorming van zijn creatieve schrijfstijl. Van Gogh begint veel aandacht te besteden aan kleur, nu wordt hij niet alleen aangetrokken door mensen, maar ook door landschappen en stillevens. Het palet van de kunstenaar wordt helderder en lichter, Van Goghs talent als uitstekende colorist begint te verschijnen in de werken van de Parijse periode.

In Parijs werkt de kunstenaar echter zoals altijd als een bezetene. Hier zijn enkele typische schilderijen van Wag Gogh die in die tijd zijn geschilderd: "Zee in Sainte-Marie", "Boeket bloemen in een blauwe vaas", "Seine-dijk met boten", "Stilleven met rozen en zonnebloemen", "Bloeiende amandel tak", "Tuinen in Montmartre", "Roofs of Paris", "Portret van een vrouw in blauw", enz. Van Goghs Parijse periode was ergvruchtbaar, gedurende deze jaren schilderde de kunstenaar ongeveer 250 schilderijen. Wanneer Van Gogh Gauguin ontmoet, wordt hun vriendschap en creatieve verbintenis erg waardevol voor hem. Maar de karakters van de twee makers verschillen te veel van elkaar. En het eindigt allemaal in een ruzie die Vincent tot een zenuwinzinking leidt. Van Goghs schilderij "Zelfportret met afgesneden oor en pijp" behoort tot deze moeilijke periode in zijn leven.

Van Gogh bij Arly

Het lawaaierige Parijs begint Van Gogh te wegen, en in de winter van 1888 gaat hij naar de Provence, naar de stad Arles. Hier moest hij zijn meest briljante creaties schrijven. De prachtige natuur van deze plekken fascineert de kunstenaar. De een na de ander creëert hij doeken als "Landschap met een weg, een cipres en een ster", "Hacks in de Provence", "Rode wijngaarden", "Olijfbomen tegen de achtergrond van Alpille", "Oogst", "Veld van klaprozen", "Bergen in Saint-Remy", "Cypressen" en vele andere onvergelijkbare landschappen - meesterwerken van de post-impressionistische schilderkunst.

Hij schildert ook een eindeloze reeks bloemstillevens. Niemand heeft ooit bloemen geschilderd zoals Vincent van Gogh. Foto's - de beroemde "Zonnebloemen" en "Irissen" - werden door hem in de Provence geschilderd. De kunstenaar brengt op het doek de eindeloze velden van de Provence, gevuld met zuivere transparante lucht, bloeiende tuinen, cipressen, luxueuze olijfgaarden over. Tegelijkertijd is hij ook een uitstekend portretschilder. In Arles schilderde hij veel portretten enzelfportretten.

Beroemde "Zonnebloemen"

Zonnebloemenstilleven is een van Van Goghs populairste schilderijen. De meesten van ons kennen dit schilderij van talrijke reproducties. Ondertussen schilderde de impressionist niet dit ene stilleven, maar een hele cyclus van zeven schilderijen, waarop zonnige bloemen werden afgebeeld. Maar een van de werken stierf in Japan tijdens de atoombom, de andere ging verloren in een van de privécollecties. Zo zijn er tot op de dag van vandaag slechts 5 schilderijen uit deze serie bewaard gebleven.

Dit zijn de schilderijen van Van Gogh. De beschrijving en foto van de reproductie kunnen natuurlijk niet alle charme van het origineel overbrengen. En toch wil ik een paar regels wijden aan "Zonnebloemen". Dit stilleven spettert gewoon van het zonlicht! Van Gogh overtrof zichzelf door veel tinten geel te vinden. Sommige onderzoekers geloven dat de geestesziekte van de kunstenaar zich in dit werk manifesteerde, zoals blijkt uit deze ongewone helderheid en verzadiging van het stilleven.

Sterrennacht schilderij

Van Goghs schilderij "Nacht", of beter gezegd "Sterrennacht", werd in 1889 door hem in Saint-Remy geschreven. Dit is een groot canvas van 73x92 cm Het kleurenschema van deze fantastische creatie van de kunstenaar is zeer ongebruikelijk - een combinatie van blauw, lucht, donkerblauw en groen met verschillende tinten geel.

De compositorische basis is donkere cipressen op de voorgrond, in de valleiligt een kleine onopvallende stad, en daarboven strekt zich een eindeloze rusteloze hemel uit met overdreven grote sterren en een lichtgevende maan, alsof het wervelt in een wervelwind van de Melkweg. Deze foto moet, net als de meeste werken van Van Gogh, van een behoorlijke afstand worden bekeken, het is onmogelijk om de verspreide grote slagen op een holistische manier waar te nemen.

Schilderij "Kerk in Auvers"

Van Goghs "Kerk in Auvers" is ook een van zijn beroemdste en populairste werken. Dit werk is geschreven in het laatste jaar van het leven van de schilder, toen hij al erg ziek was. Van Gogh leed aan een ernstige psychische stoornis, die zijn schilderij alleen maar kon aantasten.

De tekening van de kerk, het middelpunt van de compositie, is gemaakt met golvende, trillende lijnen. De hemel - zwaar, donkerblauw - lijkt boven de kerk te hangen en drukt er met zijn loden gewicht op. Het wordt in de kijker geassocieerd met een dreigende dreiging, het wekt verontrustende gevoelens in de ziel op. Het onderste deel van de foto is helder, het toont een vertakt pad en gras, verlicht door de zon.

Kosten van schilderijen

Zoals eerder vermeld, zijn de kosten van het werk van de Nederlandse post-impressionist erg hoog. Maar zelfs met een enorme hoeveelheid geld zal het moeilijk zijn om een canvas te kopen, waarvan de auteur de grote Van Gogh zelf is. Schilderijen met de naam "Zonnebloemen" kunnen momenteel worden getaxeerd op elk megagroot bedrag. In 1987 werd een van de schilderijen in deze cyclus op de veiling van Christie's verkocht voor 40,5 miljoen.dollar. Sindsdien is er veel tijd verstreken en daarom hadden de kosten van dit werk vele malen kunnen stijgen.

Het schilderij "Arlésienne" werd in 2006 door Christie's gekocht voor $ 40,3 miljoen, terwijl "Peasant Woman in a Straw Hat" in 1997 werd gekocht voor $ 47 miljoen. Als de kunstenaar tot op de dag van vandaag zou kunnen leven, zou hij een van de rijkste mensen op aarde zijn, maar hij stierf in armoede, niet eens wetend hoezeer toekomstige generaties zijn werk zouden waarderen.

Artiestenschilderijen in Rusland

In Rusland zijn de schilderijen van Van Gogh te zien in St. Petersburg, in de Hermitage, en in Moskou, in het Museum voor Schone Kunsten. Poesjkin. In totaal zijn er 14 werken van Van Gogh in ons land: "De Arena in Arles", "Hutten", "Ochtend", "Landschap met een huis en een ploeger", "Portret van mevrouw Trabuque", "Boten in Sainte-Marie", "Witte huis bij nacht", "Dames van Arles", "Bush", "Gevangenenwandeling", "Portret van Dr. Felix Rey", "Rode wijngaarden in Arles", "Landschap van Auvers na de regen".