2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Myasoedov Grigory Grigorievich is een uitstekende schilder die de geschiedenis van de Russische kunst inging als organisator en permanent leider van de Association of Travelling Art Exhibitions.
Afgaande op de recensies van zijn tijdgenoten, genoot Grigory een reputatie als een eerlijk en direct persoon, werd hij gekenmerkt door eruditie, origineel denken, hoewel hij vaak sarcastisch en ironisch was.
Myasoedov Grigory Grigorievich: biografie van de kunstenaar. Jeugd en jeugd
De toekomstige kunstenaar werd geboren op 7 april 1834. Zijn familie, die in het dorp Pankovo (provincie Orjol) woonde, verschilde niet in welvaart, maar behoorde tot een oude adellijke familie. Van kinds af aan begon Gregory geïnteresseerd te raken in kunst. Na zijn studie aan het Oryol Gymnasium begon hij in 1853 te studeren aan de Academie voor Beeldende Kunsten in St. Petersburg. Binnen de muren schilderde Myasoedov het schilderij "Congratulations to the Young in the Landowner's House". Voor haareen veelbelovende auteur kreeg een kleine gouden medaille.
Het recht op een pensioenreis en een grote gouden medaille ging naar de getalenteerde schilder voor het kunstdoek "The Escape of Grigory Otrepyev from the Tavern on the Lithuanian Border" (1862). De "Rel van de Veertien", die plaatsvond in 1863 aan de Academie voor Beeldende Kunsten, werd niet gepakt door Myasoedov, omdat hij eerder afstudeerde.
Reizen in Europa
Na zijn afstuderen aan een onderwijsinstelling ging Myasoedov Grigory Grigoryevich naar het buitenland, werkte in Italië, Duitsland, België, Spanje, Zwitserland. In 1867 vestigde hij zich in Florence, maakte kennis met de familie van A. I. Herzen, die toen in ongenade was gevallen. Hij was de meest prominente criticus van het feodale Russische rijk. Gedurende vele jaren werd de Russische schilder Nikolai Nikolajevitsj Ge Grigory's vriend.
Dwalende stemming
Naast artistiek talent had Gregory een poëtische gave en schreef hij gedichten. Op volwassen leeftijd publiceerde hij korte verhalen in tijdschriften en kranten. Grigory Myasoedov, die vanwege zijn passie een 'kunstenaar-schrijver' werd genoemd, beschouwde het als de belangrijkste roeping van zijn leven om de ideeën van zwerven te verdedigen - een richting gebaseerd op een realistische manier om het dagelijks leven weer te geven en sociale kunst te symboliseren.
Het idee om de Association of the Wanderers te vormen, waarvan de kunstenaar de leiding op zich nam, kwam in de jaren 1860, na een reis naar Europa. Daar kon Myasoedov de activiteiten observeren van Europese kunstenaars die reizen organiseerdencommerciële tentoonstellingen. Dit belichaamde hij met succes op het grondgebied van Rusland. 6 december 1870 - de datum van de eerste vergadering van de leden van de Vereniging, waarop het bestuur werd benoemd. Het omvatte: Myasoedov G. G., Perov V. G., Klodt M. K., Ge N. N., Kramskoy I. N.
Het is waar, hoewel hij in zijn jeugd een vernieuwer was, veranderde Grigory Grigorievich met de jaren in een twistzieke, galmende oude man, verbitterd op alles en iedereen. Op een conservatieve manier hield hij vast aan de oude ideeën over kunst, omdat hij het werk van de jongere generatie niet wilde erkennen, in het bijzonder I. I. Levitan, M. V. Nesterov, A. I. Kuindzhi.
Myasoedov Grigory Grigorievich: schilderijen
De reizende kunsttentoonstelling werd voor het eerst geopend in St. Petersburg op 21 november 1871. Myasoedov Grigory Grigoryevich presenteerde zijn werk erop met het schilderij "Grootvader van de Russische marine (Botik van Peter I)". Het werk dat grote populariteit bracht - "Zemstvo is lunchen", presenteerde de kunstenaar op de tweede tentoonstelling in 1872.
Dit doek toont een groep boeren die zich op een van de zonnige dagen verzamelden bij de ingang van de Zemstvo-raad van een provinciestad. De een, zittend op stenen platen, legde zijn hoofd op een knapzak en doezelde in, de rest eet langzaam uien en brood met zout. En ambtenaren hebben net in huis gegeten: door het open raam is een lakei zichtbaar die zorgvuldig de afwas doet. Op de foto is er geen directe tegenstelling tussen de have-nots en de haves van de Zemstvo, maar het contrast van armoede en rijkdom v alt onwillekeurig op. Streven naar het alledaagse en het echte is een kerntaakDwalend realisme - komt volledig tot uiting in dit werk.
In 1872 ontving Grigory Myasoedov de titel van academicus voor het schilderij "Spell". In het werk "Reading the situation on 19 februari 1861" beeldde de schilder duidelijk de totale verbijstering van de boeren af over hun lot en onvervulde verwachtingen. Mensen van de mensen poseerden vaak voor Myasoedov, die, voordat ze de personages op de foto introduceerden, lange tijd met hen sprak en oprechte interesse toonde in het lot van iedereen.
Boerenmotief in de schilderijen van Myasoedov
In 1876 vestigde de kunstenaar Myasoedov Grigory Grigoryevich zich op een boerderij in de buurt van Charkov, waar hij begon met tuinieren en tuinieren. Het was vanaf dit moment dat het begin van de achteruitgang van zijn werk werd opgemerkt. De houding van de Russische kunstenaar ten opzichte van het boerenleven is veranderd; de schilder toont oprechte interesse in volksovertuigingen en tradities. Dus in het schilderij "Ploegen" wordt een oude heidense ritus weergegeven, bedoeld om vee te beschermen tegen ziekte en dood.
In het werk "Prayer on the arable land for the gift of rain" slaagde de Russische kunstenaar erin om de emotionele spanning van de boeren betrouwbaar over te brengen, biddend om de hulp van de Here God in een droge zomer. In de jaren 1880 werkte Myasoedov, samen met schilderijen van het alledaagse genre, aan landschappen. Het schilderij "Mowers" van Grigory Grigorievich Myasoedov weerspiegelt levendig het boerenleven, dat eeuwenlang alle generaties heeft verenigd in één enkel werkteam.
Dit werk is grondig verzadigd met respect voor de harde boerenarbeid die de basis vormtleven van het Russische rijk.
De laatste jaren van het leven van Grigory Myasoedov
Aan het eind van de jaren 1880 woonde Myasoedov in de stad Poltava, in een ruim huis met een tuin, een vijver en een park. In de herfst en de winter bezocht hij de Krim. In Poltava maakte de auteur een schets van een theatergordijn, maakte decors voor de stadsschouwburg, opende een tekenschool en publiceerde een brochure over tuinieren. Kort voor zijn dood zou hij 3 iconische schilderijen uitvoeren onder de algemene naam "Heilig Rusland". Onder tijdgenoten viel Myasoedov op door zijn gepassioneerde liefde voor muziek: hij wist hoe en speelde graag piano, viool, altviool en zong soms. De klassiekers Haydn, Beethoven, Mozart, Glinka, Schumann waren zijn favoriete componisten.
Myasoedov Grigory Grigoryevich stierf in 1911, op 18 december, in zijn eigen landgoed Pavlenki bij Poltava, in de tuin waarvan hij werd begraven.
Aanbevolen:
Levitans creativiteit in zijn schilderijen. Biografie van de kunstenaar, levensgeschiedenis en kenmerken van de schilderijen
Bijna iedereen die van kunst houdt, is kort bekend met het werk van Levitan, maar niet iedereen kent zijn biografie. Je leert over het leven van deze getalenteerde persoon tijdens het lezen van het artikel
Interessante feiten over schilderijen. Meesterwerken van de wereldschilderkunst. Schilderijen van beroemde kunstenaars
Veel schilderijen die bekend zijn bij een breed scala aan kunstkenners, bevatten vermakelijke historische feiten over hun creatie. Vincent van Goghs "Sterrennacht" (1889) is het toppunt van het expressionisme. Maar de auteur classificeerde het zelf als een uiterst onsuccesvol werk, omdat zijn gemoedstoestand op dat moment niet de beste was
Welke kunstenaars schilderden historische schilderijen? Historische en alledaagse schilderijen in het werk van Russische kunstenaars uit de 19e eeuw
Historische schilderijen kennen geen grenzen in al de diversiteit van hun genre. De belangrijkste taak van de kunstenaar is om kunstkenners het geloof in het realisme van zelfs mythische verhalen over te brengen
Schilderijen van socialistisch realisme: kenmerken van de schilderkunst, kunstenaars, namen van schilderijen en een galerij van de beste
De term 'sociaal realisme' verscheen in 1934 op het congres van schrijvers na het rapport van M. Gorky. Aanvankelijk werd het concept weerspiegeld in het handvest van Sovjetschrijvers. Het was vaag en onduidelijk, beschreef de ideologische opvoeding gebaseerd op de geest van het socialisme, schetste de basisregels om het leven op een revolutionaire manier weer te geven. Aanvankelijk werd de term alleen toegepast op literatuur, maar verspreidde zich vervolgens naar de hele cultuur in het algemeen en de beeldende kunst in het bijzonder
Rembrandt - schilderijen. Rembrandt schilderijen met titels. Schilder Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, wiens schilderijen in veel musea over de hele wereld te zien zijn, is tegenwoordig bij iedereen op aarde bekend. Angst en vreugde, verbazing en verontwaardiging worden zo natuurlijk weerspiegeld in zijn werken dat het onmogelijk is om ze niet te geloven. De waanzinnige populariteit, het tragische lot en het trieste verval van het leven blijven nog steeds een aanleiding voor roddels en filosofische redeneringen
