Peter Stein - Duitse theaterregisseur: biografie, persoonlijk leven, creativiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Peter Stein is een regisseur die bekend staat om zijn klassieke richting in theatrale kunst, verfraaid met tonen van gedurfde avant-garde en zijn eigen interpretaties. Onder zijn strikte leiding werden tientallen complexe schitterende uitvoeringen gecreëerd, opgevoerd in verschillende grote steden over de hele wereld, waaronder Rusland.

Wat is de biografie van Peter Stein - deze getalenteerde creatieve persoon die grenzeloos geluk en vreugde vond in actief en vruchtbaar werk? Wat zijn zijn meest interessante projecten en waarom verdienen ze de aandacht van moderne kijkers? Laten we het uitzoeken.

Gelukkige kinderjaren

Ondanks het feit dat Peter Stein in 1937 in de hoofdstad van Duitsland werd geboren, herinnert hij zich de oorlogsjaren slecht. De moeilijke tijd liet bijna geen sporen na in zijn herinneringen. Hoewel de welvaart van het fascisme angst in zijn kleine ziel veroorzaakte, beschouwt Peter Stein zijn kindertijd en jeugd nog steeds als gelukkig en vreugdevol.

De ouders van de toekomstige regisseur hadden een positieve invloed op hem. moeder betrokken bijjeugd door beeldhouwen, een liefde voor kunst bijgebracht, en zijn vader, die niet alleen als ingenieur in binnen-, maar ook in het buitenland (zelfs in Rusland) werkt, introduceerde zijn zoon in de technologieën van Russische wetenschappers en moedigde hem aan om hiervoor respect te tonen land.

Een opleiding volgen

In navolging van zijn vader raakte de jonge Peter betrokken bij technologie, maar aan de universiteit studeerde hij filosofie en Duitse kunst. Hij kreeg geen gespecialiseerde opleiding om zich in het theater te gaan vertonen, maar onmiddellijk na zijn afstuderen aan de universiteit begon hij in het theater te werken en hielp hij bij de productie van verschillende toneelstukken en uitvoeringen. Hij was toen zevenentwintig jaar oud.

Eerste solowerk

Het bleken de producties van "Deceit and Love" (volgens Schiller) en "Torquato Tasso" (volgens Goethe), die in 1967 aan het publiek van Bremen werden gepresenteerd.

Deze werken zijn zeer opmerkelijk en interessant, omdat ze zelfs toen de richting van Stein als regisseur weerspiegelden. Hij probeerde niet alleen de creatie van de klassieker nauwkeurig over te brengen, maar ook de grenzen tussen de verleden tijd (toen het werk werd geschreven) en het heden (toen de uitvoering werd opgevoerd) uit te wissen.

Zoals veel critici en censoren hebben opgemerkt, was het in "Cunning and Love" dat Stein erin slaagde te bewijzen dat het nodig is om te leren van de fouten uit het verleden.

Door de sociale en politieke problemen van zijn tijd aan het licht te brengen, probeerde de aspirant-directeur aan te tonen dat dit alles het resultaat is van onnauwkeurige en magere informatie over de esthetische en morele gebeurtenissen uit het verleden.

Positie van het hoofd van het theater

Zoprogressieve opvattingen veroorzaakten onvrede bij enkele regisseurs en acteurs van Bremen, met wie Peter Stein veel controverse en debat had. Toen hem de functie van artistiek directeur van een van de theaters in West-Berlijn werd aangeboden, antwoordde de jonge regisseur dan ook met vreugdevolle instemming. Samen met hem vertrokken nog vier acteurs van het gezelschap uit Bremen.

In de "Schaubün" (dat was de naam van het theater waarin Stein begon te dienen), voerde hij innovatieve, enorm succesvolle uitvoeringen op. Allereerst zijn dit "Peer Gynt" (Ibsen), "Mother" (Brecht), "Optimistic Tragedy" (Vishnevsky) en vele anderen.

Het is opmerkelijk dat Peter Stein zijn ondergeschikten op een speciale manier behandelde. Op het gebied van producties, repertoire, technische oplossingen, enzovoort, hield hij rekening met de mening en overwegingen van het hele creatieve team en, wat een zeldzaamheid is, de begeleiders. Een dergelijk beleid was succesvol, maar behoedde de directeur niet voor kwaadwillenden en andersdenkenden.

Oriëntatie van creativiteit

De optredens van Peter Stein waren een enorm succes dankzij zijn innovatieve experimenten in de avant-garde stijl. Met een voorkeur voor klassiekers, oude tragedies, Shakespeare en Tsjechov, presenteerde hij bekende producties als iets nieuws, onvergetelijks, betoverends, waarvan het publiek ademloos en adembenemend was.

Veel mensen herinneren zich nog Peter Steins Oresteia, geschreven door Aeschylus en geregisseerd door de regisseur in 1979. Het publiek was onder de indruk van het podiumde moord op Clytaemnestra, toen de heldin op het podium op de operatietafel lag, waren er buizen en slangen bij haar, bloed stroomde er doorheen en werd achter de schermen een oude tekst voorgelezen. Je kunt je alleen maar voorstellen hoe gedurfd en hypermodern zulke producties destijds werden beschouwd.

Ondanks zo'n schandaligheid brengt Peter Stein in zijn uitvoeringen op meesterlijke wijze het idee van het hele werk en de innerlijke wereld van elk personage over. Werkend aan de kleinste details, zich verdiepend in de fijne kneepjes van muzikale begeleiding en transmissie van licht en schaduw, probeert hij alle diepte en realisme die hij zelf begrijpt in de productie te stoppen.

De regisseur werkt even getalenteerd met zowel klassieke werken als hedendaagse auteurs.

Stein en Russische creativiteit

Anton Pavlovich Tsjechov is een van de favoriete auteurs van de Duitse regisseur. Voor zijn werk heeft hij vele malen op verschillende podia, zowel in binnen- als buitenland, de werken van deze schrijver opgevoerd. Zo toonde hij op verschillende momenten het publiek "Three Sisters" en "The Cherry Orchard" (in Schaubün), "The Seagull" (in Riga) enzovoort.

Peter Stein gelooft dat de afbeeldingen van de personages van Tsjechov nog steeds relevant zijn in onze moderne wereld. In zijn werk zal hij ze niet bagatelliseren of vulgariseren, nee! De regisseur probeert Tsjechovs tradities, zijn manier van denken en principes letterlijk over te brengen op het huidige publiek. En dan zullen mensen zien dat de klassiekers nog steeds relevant, nog steeds modern en interessant zijn. Om dit te doen, is het alleen nodig om de voorstelling correct en op een natuurlijke manier aan het publiek te presenteren.

In zijn werk als regisseur vertrouwt Stein op de principes van een andere grote Russische man - Stanislavsky, wiens stijl hij niet alleen imiteert bij het opvoeren van werken, maar ook bij het werken met een theatergroep.

Optredens in Rusland

Sinds 1989 is Peter Stein internationaal regisseur geworden. Hij werkt actief in verschillende landen, waaronder Rusland.

De eerste productie die in het thuisland van Tsjechov werd opgevoerd, was het toneelstuk "Three Sisters". En hoewel de acteurs Duitsers waren en Duits spraken, brachten ze de gevoelens van hun personages zo levendig en realistisch over dat het voor het publiek leek alsof ze hun moedertaal hoorden. Van de hoofdrolspeelsters wordt gezegd dat ze tranen in hun ogen hebben terwijl ze hun toneelteksten afleveren.

De volgende voorstelling werd twee jaar later opgevoerd, in 1991. Het was ook de dramaturgie van Anton Pavlovich, gepresenteerd in het toneelstuk "The Cherry Orchard", waarin Peter Stein probeerde het publiek een belangrijk idee over te brengen: het middelpunt van het verhaal is niet een persoon, maar zijn conflict met zichzelf en de natuur.

In 1994 voerde de Duitse regisseur nog een toneelstuk op in Moskou - "Oresteia", en dit, ondanks de tragische incidenten in de Russische Federatie, die de wens van een buitenlandse burger om tijdens deze periode in de hoofdstad te zijn zou kunnen verkoelen periode. Desalniettemin ging Stein aan de slag en presenteerde een acht uur durende voorstelling voor een enthousiast publiek met de deelname van getalenteerde eminente acteurs als E. Vasilyeva, L. Chursina, T. Dogileva, E. Mironov, I. Kostolevsky.

Gevolgd door niet minder heldere en getalenteerde uitvoeringen, zoalszoals "Hamlet" met E. Mironov in de titelrol, "Aida", "The Condemnation of Faust", "Boris Godoenov". Peter Stein bracht in de laatste van de vermelde producties op originele en diepgaande wijze zowel de Russische tsaar zelf als de complexiteit en tragiek van de gebeurtenissen van die tijd in beeld. Volgens de regisseur zelf was zijn belangrijkste doel om niet een liefdesverhaal te laten zien, maar de geschiedenis van het Russische volk, de politieke en sociale wereld van het oude Rusland.

Voor zijn grote bijdrage aan de Russische theaterkunst ontving de Duitse regisseur de ere-Orde van Vriendschap.

Andere gebieden van creativiteit

Sinds de jaren tachtig heeft Peter Stein zijn hand niet alleen uitgeprobeerd in de dramaturgie, maar ook in het opvoeren van operavoorstellingen. Zo heeft hij volgens talrijke recensies de beste opera-interpretatie van "Ring of the Nibelungen" (volgens Wagner) opgevoerd. Later werkte hij als regisseur bij het Welsh Opera and Ballet Theatre.

“Faust” in het origineel

In 2000, speciaal voor de internationale tentoonstelling EXPO, voerde Peter Stein de volledige versie van Goethe's Faust op. De voorstelling liep ruim twintig uur op het podium van Hannover. Er waren ongeveer veertig acteurs bij betrokken.

Het publiek was onder de indruk van de letterlijkheid en nauwkeurigheid van de uitvoering, in overeenstemming met het origineel. Later werden soortgelijke shows gehouden in het Oostenrijkse Wenen en het Duitse Berlijn.

Het persoonlijke leven van Peter Stein

De Duitse regisseur is een man die niet graag de details van zijn intieme leven deelt. Ondanks zijn eerbiedwaardige leeftijd is hij nog steeds slank, netjes en galant.

De vrouw van de regisseur Maddalena Cripa, een Italiaanse actrice, woont in de buurt van Rome in een rijke en mooie villa. Het stel, dat sinds 1999 getrouwd is, brengt al hun vrije tijd samen door.

Nu is Peter Stein tachtig jaar oud. Maar hij gaat niet met pensioen of anderszins zijn creatieve activiteit verminderen. De directeur is nog steeds actief, vol kracht en energie, enthousiasme en nieuwe ideeën. Peter Stein reist vrij de wereld rond, communiceert met verschillende mensen, voert zijn getalenteerde projecten uit en is, zoals eerder, niet bang om te experimenteren.

Binnenkort zal hij ons weer plezieren met nieuwe, ontzettend interessante en spannende producties en optredens. Misschien zelfs op het toneel van ons vaderland. Ik kijk er naar uit!