2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Jan Matejko speelde een belangrijke rol als groot kunstenaar in het leven van zijn land en de geschiedenis van de Poolse kunst. Matejko, de stichter van de staatsschool voor historische schilderkunst, staat op hetzelfde niveau als de beroemde grote buitenlandse kunstenaars van de negentiende eeuw.
Kindertijd
De kleine Jan Alois Matejko werd geboren op 24 juni in de stad Krakau in 1838. Yang was het negende kind in het gezin. Zijn vader is een Tsjechische emigrant Francis Xavier Matejko, die zich in 1807 in Polen vestigde. Hij kwam als muziekleraar in Galicië aan en verdiende voornamelijk met privélessen. Later vertrok hij naar de stad Krakau, waar hij een geweldige vrouw ontmoette die later zijn vrouw werd, de moeder van Jan, Joanna Caroline Rossberg, die werd geboren in een Duits-Poolse familie die zich bezighield met ambachten. In het gezin van Xavier en Joanna werden elf kinderen geboren. Op zevenjarige leeftijd ervaart Jan een verschrikkelijk verlies van zijn geliefde moeder - zij sterft. Na haar dood zorgt Joanna's zus voor de opvoeding van de kinderen. Kleine Yang heeft veel last van een gebrek aan aandacht, dit heeft grote invloed op de vorming van zijn persoonlijkheid. Het tekenvermogen van de jongen begonmanifesteert zich al op jonge leeftijd, ondanks het feit dat zijn vader zijn passie voor tekenen niet deelde.
Jeugd
Op dertienjarige leeftijd ging Jan Alois Matejko naar de school voor schone kunsten in de stad Krakau voor vervolgonderwijs. Hij bestudeert de geschiedenis van het dagelijks leven, maakt schetsen van architectonische gebouwen, sculpturen, historische monumenten, schetst Poolse prinsen en koningen, en is geïnteresseerd in de Poolse klederdrachtgeschiedenis. In 1858 ontving Jan Matejko een beurs om in München te studeren aan de kunstacademie. Daar begint hij de schilderijen van beroemde kunstenaars te bestuderen, hij bewondert de schilderijen van Paul Delaroche, Carl Theodor von Piloty (zijn leerling), die beroemde historische doeken schilderde. Het is deze kennismaking die de richting van het toekomstige werk van Jan Matejko bepa alt.
In 1859 schildert de jonge Jan Alois Matejko het schilderij "Vergiftiging van koningin Bona" en publiceert het werk "Pools kostuum". Het gepubliceerde werk toont mensen gekleed in historische kostuums, in toekomstige werken zal hij de ervaring die hij heeft opgedaan meer dan eens toepassen. Door conflicten met docenten moet hij zijn korte studie aan de kunstacademie afronden. Na zijn terugkeer in 1860 begint Jan Matejko te werken in zijn geboorteplaats Krakau.
Kort na zijn terugkeer op vierentwintigjarige leeftijd, maakt Matejko een van zijn beroemde werken genaamd "Stanchik" (1862). Het schilderij toont een peinzende, rouwende hofnar, tegen de achtergrond van een feestbal. Sinds 1873 leidt de kunstenaar Jan Matejko een kunstacademie in Krakau, waar hij tot het einde van zijn leven werkt.
Familie
Ian kende zijn toekomstige vrouw Theodora Gebultovskaya van jongs af aan, het was haar familie die zijn steun en steun werd in een tijd dat hij door het verlies van zijn moeder ging. Voor Polina Gebultovskaya, de moeder van Theodora, behandelde Yan hem als zijn eigen moeder. Hij hield van Theodora van kinds af aan, maar ze voelde geen warme gevoelens voor hem. Maar in 1863 komen de jonge mensen toch dichterbij en in de herfst van het volgende jaar beginnen de voorbereidingen voor hun huwelijk.
In 1864, op eenentwintig november, vindt het huwelijk plaats van Jan Matejko en Theodora Gebultowska. Na de bruiloft vertrekken de jongeren naar Parijs, na de reis zal hij een portret tekenen van zijn geliefde "Portret van zijn vrouw in een trouwjurk." Hun familie zal twee zonen hebben - Jerzy en Tadeusz, twee dochters - Helena en Beata. Het vijfde kind wordt een dochter, Regina, die op jonge leeftijd zal overlijden. Helena raakt geïnteresseerd in kunst en vervolgt het pad van haar vader: ze wordt kunstenaar.
Muze. Theodora Gebultowska
Theodora was een extreem egoïstisch en jaloers persoon, ze bedacht verschillende trucs en avonturen om haar positie als muze van de kunstenaar te versterken. Bijna alle contouren van vrouwen in Matejko's werken doen denken aan Theodora. In 1876, wanneer Theodora op reis is, begint de meester in het geheim aan het schilderij "The Castellan". Voor de foto poseert Stanislava, het nichtje van Theodora, voor hem. Bij haar terugkeer was Theodora buiten zichzelf van woede, na een sterke ruzie verlaat ze hem en vertrekt voor enige tijd naar haar moeder Polina Gebultovskaya. Later zal ze toch terugkeren naar haar man, maar in het geheim van hem zal ze vernietigeneigen portret in trouwjurk, deze foto zal Jan later restaureren. Van nu af aan zullen koude en gespannen relaties heersen in de familie.
De ziekte van de vrouw en de dood van de schepper
Aan het einde van de winter van 1882 verslechtert Theodora's mentale toestand en moet ze naar een psychiatrische kliniek voor behandeling. Na anderhalf jaar in het ziekenhuis te hebben doorgebracht, keert Theodora terug naar huis, maar staat nog steeds onder waakzaam toezicht van artsen. Op 1 november 1893 stierf Jan Matejko na ernstige inwendige bloedingen. Zijn vrouw Theodora staat aan het bed van haar stervende echtgenoot. Ze kan niet lang herstellen na de dood van haar man. Theodora sterft in 1896, in april. Ze werd begraven met haar man.
Het pad van de Schepper
Op ongeveer dertigjarige leeftijd krijgt Jan Alois Matejko internationale faam en universele erkenning. In 1865 werd zijn doek "Preek van Skarga" bekroond met een gouden prijs op de Parijse tentoonstelling, die jaarlijks plaatsvindt, later zal het werk worden verkocht aan graaf Maurycy Potocki. Een jaar is verstreken en op een show in Parijs ontvangt Jan Matejko opnieuw een gouden onderscheiding van de eerste categorie voor zijn werk "Reitan op de Rijksdag van 1773". Later verwerft de soeverein van Oostenrijk, Franz Joseph, het. Zijn volgende grote werk is de Unie van Lublin, geschreven in 1867-1869.
De schilder Matejko ervaart voortdurend financiële stress, dit komt doordat hij zijn werken vaak weggeeft aan rijke vrienden of ze voor een prikkie verkoopt. Yang was erg gul en steunde constant de armen. Het jaar 1863 wordt gekenmerkt door de geschenken van de kunstenaar: het doek "Jan Sobieski bij Wenen" werd overhandigd aan de paus,veel van de beroemde werken werden aan Polen gegeven, "Jeanne d'Arc" werd aan Frankrijk gegeven.
In 1873 werd de grote kunstenaar aangeboden om de Academie voor Beeldende Kunsten in Praag te leiden, gevolgd door een aanbod van de geboorteplaats van Jan Alois Matejk, Krakau, en hij werd het hoofd van de school voor schone kunsten. Het was daar dat hij zijn kunststudie begon. Jan aarzelt niet om hoofd van de kunstacademie in zijn woonplaats te worden. Hij zal daar de rest van zijn leven werken. Ondanks de leidende positie blijft Matejko geweldige foto's maken. Het jaar 1878 werd gekenmerkt door het bekende grootschalige werk van de maker van de Slag bij Grunwald.
Geweldige werken van de kunstenaar
Hij was constant aan het werk en om de paar jaar werden er nieuwe schilderijen geboren. Belangrijkste schilderijen van Jan Matejko:
- Van 1862 tot 1869 - "Stanchik", "Preek van Skarga", "Reytan. Het verval van Polen”, “Unie van Lublin”.
- Van 1870 tot 1878 "De dood van koning Sigismund II in Knyshin", "Stefan Batory bij Pskov", "Copernicus. Gesprek met God”, “Dood van koning Przemysl II”, “Slag bij Grunwald”.
Van 1882 tot 1891 "Prussian Tribute", "Jeanne d'Arc", "Kosciuszko under Racławice", "3 mei Grondwet"
De schilder Jan Alois Matejko schilderde niet alleen grote, belangrijke doeken, maar werkte ook aan een groot aantal portretten van zijn familie, vrienden, rectoren van de Jagiellonische Universiteit en vele anderen. Hij schilderde ongeveer 320 schilderijen en duizenden schetsen en tekeningen. Zijn werk wordt tentoongesteld in vele musea.
Jan Matejko, Stanchik (1862)
In 1862 voltooide Matejko het canvas dat hem bekendheid bezorgde - "Stanchik". Deze prachtige creatie vertelt het verhaal van een Poolse nar die diende aan het hof van de vorsten Alexander Jagiellon, Sigismund I de Oude, Sigismund II Augustus. Dit werk toont de diepste gevoelens van een nar die alleen zit tegen de achtergrond van een feestbal, verdriet tegen de achtergrond van een feest. De bedachtzame uitdrukking op Stanchik's gezicht spreekt van zijn bittere gevoelens over het verlies van het grensfort door Polen in 1514 in Smolensk. Over de nar zelf is niet veel informatie bekend. Hij werd geboren in het dorp Proshovitsy, in de buurt van Krakau. Met zijn welsprekendheid en scherpzinnigheid verwierf hij een bijzondere status aan het hof. Stanchik maakte vakkundig gebruik van zijn speciale status aan het hof en bekritiseerde genadeloos het beleid van de heersers. Dit schilderij bevindt zich in het Nationaal Museum in Warschau.
Schilderij "Slag bij Grunwald", jaar 1878
Na de nederlaag van de opstand in januari 1864, zorgde de onrust die de Poolse samenleving in zijn greep hield, ervoor dat de maker de stemming van zijn artistieke redenering kon veranderen. De meester begint grandioze grootschalige doeken te maken die de historische politieke en militaire veroveringen van Polen tonen. Het doek is geschilderd in 1872-1878. Jan Matejko's schilderij "The Battle of Grunwald" toont de noodlottige verovering van het Koninkrijk Polen en het Vorstendom Litouwen in 1410 over de Duitse Orde. Door gevechtsscènes te spelen, laat de artiest een heel tijdperk zien gericht op dat belangrijke moment. Dit werk wordt ook bewaard in het Nationaal Museum in Warschau.
Jan Matejko, dood van koning Przemysl II, jaar 1875
Dit schilderij, geschilderd in 1875, toont het tragische verhaal van de dood van de Poolse koning. De tragedie vond plaats een jaar na de kroningsceremonie van Przemysl II, op 8 februari 1296. Ter herinnering aan deze tragische gebeurtenis maakt Jan Matejko een foto waarin hij een stukje van het historische drama nabootst dat zich afspeelde in zijn geboorteland Polen. Przemysl II werd direct na de carnavalsviering vermoord. Moordenaars gestuurd door de markgraven van Brandenburg en de grote Poolse adel ontvoerden de gewonde koning, maar toen ze ontsnapten, besloten ze dat hij een last voor hen was geworden en lieten ze hem onderweg sterven.
Veel historici tot op onze tijd hebben geen idee van zo'n mysterieuze dood van de koning. Velen beschouwen zijn dood als een straf voor de vreemde dood van zijn eerste vrouw. Het schilderij "The Death of King Przemysl II" hangt in de galerie voor moderne kunst in Zagreb.
We hebben de belangrijkste werken van de grote kunstenaar Jan Alois Matejk bekeken. Zijn werk heeft een belangrijke niche in de kunst ingenomen. De naam van de kunstenaar is voor altijd ingeschreven in de pagina's van de geschiedenis van Polen, en niet alleen. Dit is precies de maker wiens werk veel hedendaagse kunstenaars inspireert om nieuwe meesterwerken te creëren.
Aanbevolen:
Levitans creativiteit in zijn schilderijen. Biografie van de kunstenaar, levensgeschiedenis en kenmerken van de schilderijen
Bijna iedereen die van kunst houdt, is kort bekend met het werk van Levitan, maar niet iedereen kent zijn biografie. Je leert over het leven van deze getalenteerde persoon tijdens het lezen van het artikel
Interessante feiten over schilderijen. Meesterwerken van de wereldschilderkunst. Schilderijen van beroemde kunstenaars
Veel schilderijen die bekend zijn bij een breed scala aan kunstkenners, bevatten vermakelijke historische feiten over hun creatie. Vincent van Goghs "Sterrennacht" (1889) is het toppunt van het expressionisme. Maar de auteur classificeerde het zelf als een uiterst onsuccesvol werk, omdat zijn gemoedstoestand op dat moment niet de beste was
Welke kunstenaars schilderden historische schilderijen? Historische en alledaagse schilderijen in het werk van Russische kunstenaars uit de 19e eeuw
Historische schilderijen kennen geen grenzen in al de diversiteit van hun genre. De belangrijkste taak van de kunstenaar is om kunstkenners het geloof in het realisme van zelfs mythische verhalen over te brengen
Schilderijen van socialistisch realisme: kenmerken van de schilderkunst, kunstenaars, namen van schilderijen en een galerij van de beste
De term 'sociaal realisme' verscheen in 1934 op het congres van schrijvers na het rapport van M. Gorky. Aanvankelijk werd het concept weerspiegeld in het handvest van Sovjetschrijvers. Het was vaag en onduidelijk, beschreef de ideologische opvoeding gebaseerd op de geest van het socialisme, schetste de basisregels om het leven op een revolutionaire manier weer te geven. Aanvankelijk werd de term alleen toegepast op literatuur, maar verspreidde zich vervolgens naar de hele cultuur in het algemeen en de beeldende kunst in het bijzonder
Jan Brueghel de Jonge: biografie, schilderijen
In tegenstelling tot de werken van zijn tijdgenoten Rubens en Caravaggio, die grootschalige doeken maakten, namen de kleine schilderijen van de zeventiende-eeuwse kunstenaar Jan Brueghel de Jonge hun plaats voor het grootste deel niet in galerijen in. De karakteristieke kenmerken van zijn werk maakten de kunstenaar tot een centrale figuur in de kunstwereld van de zeventiende eeuw. Jan Brueghel de Jongere wijdde zijn carrière aan het voortzetten van de schilderstijl van zijn vader