Ritme in compositie: beschrijving, vorm, typen en kenmerken

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Het belangrijkste middel om de verschillende elementen van de vorm in een harmonieuze eenheid te organiseren, om elk van hen te ordenen en de exacte locatie in de algehele structuur is het ritme in de compositie, dat inherent is aan alle vormen en natuurlijk is fenomenen, zelfs arbeidsprocessen. De compositie van het leven in al zijn diversiteit is zeker ritmisch.

Wat is ritme

In de compositie is dit de uniformiteit van de afwisseling van elementen van grootte, de volgorde van overeenkomende lijnen, vlakken en volumes. Ritme kan zowel kamerig als monumentaal worden weergegeven, het kan de stemming beïnvloeden, vullen met vreugde, plechtigheid, vrede, enzovoort. Alle menselijke gevoelens zijn onderhevig aan ritme, het wordt zowel visueel als op het gehoor waargenomen. Bovendien is elk statisch object op zijn eigen manier ritmisch. In de architectuur bijvoorbeeld is de verdeling van kolommen, ramen verticaal of horizontaal - dit is het aanhoudende ritme in de compositie. In de natuur is het overal: het zijn de golven op de rivier, en de branding, en regendruppels, en meeuwen over het water - je kunt het ritme overal vinden, waar je ook v altkijk.

Of repetitieve motieven van stoffen ornament, behang, tapijt - ze zijn absoluut ritmisch. Maar het ritme is vooral uitgesproken in de compositie, als de schepper de natuur was - zijn dieren- en plantenwereld is uniek en oneindig ritmisch. Hoe gehoorzaam volgt het oog van streep tot streep op de snuit van de kat, waarbij elk herhaald element dit ritme en de maat in de compositie steeds duidelijker waarneemt. Op dezelfde manier houden danselementen elkaar vast, wordt de maat van een gedicht voorgelezen en wordt muziek gehoord. En hoe ritmisch zijn de randen van een diamant in een kostbare ring!

Kansen

Compositie, dynamiek, ritme - dit zijn allemaal vrij specifieke middelen waarmee je de kenmerken van de elementen van de vorm aanzienlijk kunt veranderen door het patroon van afwisseling van divisies, volumes, randen, en daarom worden ze niet alleen gebruikt en niet zozeer door schilders als wel door ontwerpers die ons dagelijks en feestelijk leven binnendringen - thuis en productie, sociaal en intiem.

Ritmisch zijn het patroon van de plaid, het ornament van de vaas, de kersen op de taart, evenals de slanke rijen weefgetouwen in de weverij en het schilderen van de muren en plafonds in de werkplaats, zelfs de knoppen op elk bedieningspaneel zijn ritmisch gerangschikt. De eenvoudigste manifestaties van ritme en de meest complexe worden evenzeer gerealiseerd in de karakteristieke herhalingen van dezelfde vormen op dezelfde intervallen (antieke zuilen bijvoorbeeld en balkons en ramen van elk gebouw), dit kan overal worden waargenomen. Ritme is een compositiemiddel, het kan kalm en verontrustend zijn, het wordt op verschillende manieren geleid, afhankelijk vanwat de maker voor zichzelf heeft ingesteld.

Gebruik

Het naar één kant gerichte ritme, gevonden in de techniek van sierranden en convergerend in het midden, zoals patronen van een dienblad, tafelkleed, stuccorozet op het plafond of patroon van een doos, kan verticaal en horizontaal zijn. De verticale heeft minder compositorische complexiteit, omdat alle veranderingen in het ritme al bijdragen aan visuele voltooiing. En horizontaal is de compositie moeilijker te bouwen - ritme en symmetrie zijn zowel aan het begin als aan het einde problematisch.

Als articulaties vaak voorkomen, blijkt het ritme rusteloos te zijn, horizontaal verminderen ze visueel de hoogte van het object, verticaal - integendeel, het object ziet er zelfs nog hoger uit. Het gewenste kan alleen worden bereikt met het juiste gebruik van alle mogelijkheden die het ritme de kunstenaar overbrengt, die zeker moeten worden doordacht en gevoeld: dit is de afwisseling van kleurvlekken, volumes, elementen, details die de beweging van de kijken volgens het plan. Alles is hier belangrijk: vorm, ritme, kleur, compositie, dynamiek, ruimte.

Samenstelling organisatie

Hoe sterker de ritmische regelmaat in de compositie, hoe actiever de ruimte is georganiseerd. Ritme komt minder tot uiting als veranderingen in de afwisselingen of in de vorm van de elementen zelf nauwelijks merkbaar zijn, maar als de veranderingen actief zijn, dan kan het ritmische principe fundamenteel worden in de compositie. Zo wordt kleur heel vaak gebruikt om ritme te creëren: in de productie wordt ditHet wordt vrij vaak gespeeld in de kleur van gebouwen, werkplekken, communicatie, zelfs uniformen. Zo ontstaat er een bepaald kleurklimaat.

De eenvoudigste vormen van ritme, evenals symmetrie, zijn geliefd bij Russische volkskunst. Complexere ritmische patronen kunnen worden gekenmerkt door een patroon van verandering in vormen, evenals intervallen tussen vormen, of beide veranderen tegelijkertijd. De meter, dat wil zeggen de gelijkheid van elementen die zich op gelijke afstanden bevinden, zoals overspanningen van bruggen, werkt zeer actief samen met ritme. Hier komen drie categorieën vandaan: ritmische volgorde, metrische volgorde en metroritmische volgorde, die de soorten ritmes in de compositie bepalen.

Metrische bestellingen

De eindeloze herhaling van deze of gene metrische reeks kan snel saai worden, vervelend en eentonig lijken. Om dit probleem op te lossen, zijn er afnemende en toenemende ritmes, evenals verschillende metrische volgorden in compositorische combinatie. Met behulp van deze technieken kun je de nodige diversiteit bereiken en de eenheid niet verliezen. Men moet niet vergeten dat het ritme de beweging van de compositie is.

De definitie van ritme is de afwisseling van elementen. Als het om compositie gaat, is uniformiteit essentieel. En de uniformiteit van de afwisseling van elementen in de compositie wordt meter genoemd. De eenvoudigste meter - dezelfde elementen en spaties in grootte. Als de intervallen worden gewijzigd, neemt de complexiteit en zeggingskracht van het ritme toe. Afwisseling kan plaatsvinden met een regelmatige versnelling of vertraging, maar ook zonder regelmaat en regelmaat, wanneer er geen meter tussen de elementen is. Er zal echter ritme in dit nummer zitten.

Compositie in het interieur

Het is niet genoeg om mooi parket en behang te vinden, lampen te kopen en meubels te rangschikken om het interieur buitengewoon en tegelijkertijd harmonieus te maken. Anders kan de kamer heel goed lijken op een filiaal van een meubelwinkel. Hier is het noodzakelijk om de wetten van het bouwen van een artistieke compositie te gebruiken. Wat is het?

Dit is de verbinding van alle aanwezige onderdelen tot één geheel met behulp van een idee. Dan zal de vorm nauwkeurig en harmonieus zijn. Voor interieurontwerp heb je dezelfde kennis nodig als voor het schilderen van een olieverfschilderij. Eerst komt het idee. Hier kan elk van deze concepten als idee dienen: symmetrie, asymmetrie, dominant, ritme, statica, dynamiek. Je kunt één ding kiezen. En denk dan na en voeg iets anders toe.

Symmetrie

Als de elementen in de compositie op gelijke afstand van elkaar staan ten opzichte van de as, is dit symmetrie, die door de ogen meestal wordt waargenomen als ordelijkheid en harmonie. Een mens wordt symmetrisch geboren, daarom streeft hij naar een bepaald spiegelbeeld in zijn omgeving.

De balans van het interieur ligt echter niet in twee identieke banken die tegenover elkaar staan. De toon en schaal zijn hierbij belangrijk. Symmetrie wordt ook beïnvloed door de opstelling van architectonische details - deuren en ramen, hoeken en nissen.

Asymmetrie

Asymmetrie in structuur is het tegenovergestelde, wat betekent dat het onbewust enige angst zou moeten veroorzaken. Golvende muren, scherpe hoeken, hellende vlakken en moeten spannen. Een wooninterieur is bijvoorbeeld geen erg vruchtbaar veld voor experimenten, en daarom is het beter om de ruimte symmetrisch te vullen, maar asymmetrie toe te voegen met decor.

Je kunt het beeld van het interieur diversifiëren, tegenover massieve meubels en middelgrote (schaal), je kunt donkere oppervlakken combineren met lichte, gedempte kleuren met heldere. Als het meubilair om de een of andere reden niet symmetrisch is geïnstalleerd, is een in het oog springend centrum nodig - een groep lampen of een open haard.

Ritme en dominant

Beweging die oneindig kan doorgaan - dit wordt het ritme in het interieur. Horizontaal - dit zijn riemen, friezen en kroonlijsten, verticaal - bogen en kolommen. In het interieur is dit een groep meubels die meestal een bepaald ritme bepa alt. Schitterende ontvangst - onderbreking van een ritme. Bijvoorbeeld in een rij witte identieke stoelen is er ineens eentje hetzelfde, maar dan zwart of gekleurd. Een ritmische compositie is goed als de kleur vervaagt, niet weg beweegt, maar de kijker nadert.

Dominant - het visuele centrum dat als eerste in het oog springt, pas dan begint een persoon de rest te zien en te overwegen. De dominant kan worden uitgedrukt in kleur of schaal. Niettemin moet de dominante noodzakelijkerwijs in het nauwste verband staan met de rest van de elementen, anders v alt de compositie uit elkaar. Daarom moet de kleur van de dominant worden ondersteund met accessoires of textiel. En natuurlijk is de dominant helemaal niet het centrum in de letterlijke zin van het woord, dat wil zeggen, het kan overal worden geplaatst, en niet noodzakelijk in het midden van de kamer.

Statisch endynamiek

Statisch - de afwezigheid van diagonalen en niet-lineaire oppervlakken, waar horizontale elementen de boventoon voeren: lage kasten, zware en diepe banken - alles waar het oog op v alt ziet er stabiel en gedrongen, stabiel en evenwichtig uit. Meestal zijn de interieurs ingericht in een klassieke stijl. Een statisch interieur betekent echter niet saai. Meestal zijn er veel mogelijke experimenten in decoratie en selectie van accessoires.

In een ruimte waar de aanwezigheid van jeugd en plezier wordt verwacht, kun en moet je elementen toevoegen die dynamiek begeleiden, dat wil zeggen beweging. Het maakt ook gebruik van asymmetrische meubelopstelling, duidelijke geometrische vormen, veel vrije ruimte, diagonalen in de lay-out van tegels of parket. Verticale lijnen zullen een gevoel van lichtheid, vlucht, aspiratie naar boven creëren. Dynamische interieurs houden van moderne stijl, omdat de geschonden wetten van compositie in interieurs pas recentelijk verschenen - in de twintigste eeuw.

Bij artiesten

Schilders gebruiken ritme niet alleen als een begin dat de compositie organiseert, maar ook als een esthetisch onderdeel van het hele werk. Het is met behulp van ritme dat het muzikale en poëtische eigenschappen krijgt, die onlosmakelijk verbonden zijn met het kunstenaarschap. De effectiviteit van het ritmische begin is gebaseerd op de belangrijkste wetten van compositie, op contrasten - kleur en toon in de schilderkunst en volumetrisch in de beeldhouwkunst. Tegelijkertijd scheidt het ritme de ene component van de andere en bindt ze samen - allemaal volgens de wet van het contrast. Dit is waar de wet van heelheid vandaan komt, en zelfsde samenstellingswet van het leven zelf.

De kunstenaar dringt door tot de innerlijke beweging, niet beperkt tot de uiterlijke. Met behulp van ritme, dat wil zeggen een bepaalde volgorde in de weergave van gewone objecten, wordt de esthetische kant van het afgebeelde benadrukt, de schoonheid van zowel bekende als nieuwe objecten onthuld.

Elk werk is de ontdekking van een nieuw beeld van de wereld, en voorzien, en deze vooruitziende blik is geboren dankzij het werk van het ritmische begin. Herhaling, altijd aanwezig, herinnert aan het verleden en bereidt zich voor op het volgende.