Stillevenpastel: technologiebeschrijving, kenmerken

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Vaak kunnen beginnende artiesten niet beslissen over het materiaal. Vaak is de keuze tussen aquarel en olieverf. Er is echter nog een andere groep artistieke materialen - "zacht". Het is pastelkleur. Dit spul is leuk en gemakkelijk om mee te werken.

Pasteltekeningen

Stilleven is het meest kunstmatige genre, zowel in schilderkunst als grafiek. In dit geval wordt de keuze en locatie van alle objecten niet bepaald door de werkelijke situatie, maar door de compositie zelf en de vereisten.

Een stilleven met pastel mag echter helemaal geen werkelijkheid weergeven, daar zijn foto's voor. De kunstenaar is in staat en heeft recht op zijn eigen fantasieën en originele weergave van objecten, waardoor werken ontstaan die op een droom lijken. De meester bouwt tonaliteit op en probeert harmonie in zijn tekening te vinden.

Geschiedenis van pastelkleuren

De geschiedenis van pastelkleuren begint in de 15e eeuw. Dit materiaal wordt genoemd in de geschriften van Leonardo da Vinci. Het Franse woord zelf begon echter veel later te worden gebruikt - in het midden van de 17e eeuw. Het betekent "plakken" in het Latijn. Meerlichte tinten werden verkregen door pure pigmenten te vermalen met krijt. Hier kwam het bekende woord "pastel" vandaan.

Dit materiaal werd actief gebruikt door kunstenaars uit de Renaissance en vertegenwoordigers van de New Age (Ingres, John Russell en vele anderen). Later werd de techniek populair onder de impressionisten. Pastel werd geschilderd door Pierre Bonnard, Edgar Degas en vele anderen.

Wat is de pastel om te tekenen

Er zijn drie soorten pastelkrijtjes:

• Geolied. Het is het beste om ze te kiezen als je bepaalde vaardigheden hebt, omdat het nogal problematisch is om te corrigeren wat al is getekend.
• Droge kleurpotloden zijn de beste optie voor beginners. Ze zijn gemakkelijk te verduisteren, uit te wissen met een gum en te bedekken met een andere kleur. Met behulp van dit materiaal krijgen beginners prachtige pastelstillevens met fruit.
• Wax verven liggen met een mooie glanzende laag, maar ze zijn niet gemakkelijk om mee te werken, omdat ze niet gearceerd zijn.

Het is niet gebruikelijk om meerdere soorten kleurpotloden in één werk te combineren. En voor beginners, zoals hierboven vermeld, is het het beste om te kiezen voor droge pastelkrijtjes.

Tijdens het werk is het noodzakelijk om voor de voltooide tekening en de kleurpotloden zelf te zorgen. Droge pastel is perfect voor schetsen, snelle schetsen of lange producties. Dankzij al zijn eigenschappen zijn droge kleurpotloden perfect voor liefhebbers van expressie en lange nauwgezette tekeningen.

Het enige nadeel van dit materiaal isdat het speciale opslagomstandigheden vereist voor voltooide werken. Er zijn regels die elke artiest moet volgen:

1. Opdat het stilleven met pastelkleuren na verloop van tijd niet afbrokkelt, moet het worden geopend met een speciaal fixeermiddel.
2. Schilderijen moeten worden beschermd tegen zonlicht.
3. Afgewerkte werken worden in een aparte map bewaard, met calqueerpapier ertussen.

Benodigde materialen en gereedschappen

Ezel

Alvorens een stilleven met pastel te maken, moet het blad verticaal of schuin worden geplaatst. Het is in deze positie dat het het gemakkelijkst is om lijnen uit de natuur over te dragen en het algemene beeld te evalueren. Daarom is het de moeite waard om een tablet of een ezel aan te schaffen die je tegen de rugleuning van een stoel of tafel kunt leunen.

Papier

Demonstreer de maximale mogelijkheden van pastelkrijt alleen door speciaal getint golfpapier te gebruiken. Bovendien is het in gespecialiseerde winkels de moeite waard om speciale albums te kopen, die papier van verschillende tinten bevatten, tussen de vellen waarvan vellen overtrekpapier zijn geplaatst.

Pastelkleurpotloden

Kwaliteitspastel zal nooit goedkoop zijn. Maar bij rationeel gebruik gaat één set lang mee. Tegelijkertijd moet je niet op een groot aantal bloemen jagen: 12-14 is genoeg.

Bij het kiezen van een geschikt materiaal voor jezelf, moet je letten op hoe het op het papier ligt (de laag moet fluweelachtig zijn, terwijl kleine kruimels niet op het papier mogen blijven).

Sponzenen borstels

In het werk kun je platte borstels of een spons gebruiken - het hangt allemaal af van je eigen voorkeuren. In de beginfase is het echter de moeite waard om met uw vingers te werken. Dankzij deze techniek kun je het materiaal beter voelen en begrijpen hoe je dit of dat effect het beste kunt bereiken.

Retainer

Stillevens geschilderd met pastel moeten worden geopend met een speciale vernis. Bij afwezigheid kan haarlak echter als alternatief dienen. De sproeier wordt tijdens het aanbrengen op een afstand van ongeveer 30-40 cm van de afbeelding geplaatst.

Kenmerken van technologie

Het belangrijkste dat je bij dergelijk werk moet kunnen, is kleuren zien. Als je uit de natuur tekent, moet je begrijpen hoe sommige objecten schaduwen werpen op andere. Het is noodzakelijk om verschillende tinten te gebruiken en niet blindelings met één kleur over het object te schilderen van de ene rand naar de andere.

Er moet speciale aandacht worden besteed aan de richting van de slagen. Ze worden niet willekeurig opgelegd, maar volgens de vorm van het object. Dus alle elementen zijn volumineuzer. Grote delen van dezelfde kleur kunnen het gemakkelijkst worden bedekt door de kleurpotloden plat te leggen.

Je moet altijd gelijkmatig aan de tekening werken. U mag niet de afbeelding van een bepaald object aannemen. Allereerst bedekken ze alle lichte plekken, dan alle donkere, en aan het einde markeren ze highlights en actieve accenten.

De voordelen van droge pastelkleuren bij het maken van stillevens

Vaak worden droge pastelkleuren geproduceerd in de vorm van speciale potloden of kleurpotloden. Hiermee kunt u vrij dikke streken maken. Stilleven met droge pastel wordt verkregen met een elegantere structuur. Verder,kleuren kunnen snel worden gearceerd of verdund met andere tinten.

Stilleven oliepastels

Oliepastel zorgt voor bijzonder heldere kleuren en accenten. Dit materiaal onderscheidt zich door zijn "zachtheid", het is een beetje "vettig". Het is heel gemakkelijk en aangenaam om ermee te werken, maar je kunt je laten meeslepen door de vorm van objecten en hun volume te vergeten. Daarom moet je kennis maken met oliepastels nadat je droge pastelkrijtjes onder de knie hebt.

Stilleven met pastelkleuren in fasen

Een stilleven schilderen

Elk werk begint te worden getekend alsof alle objecten transparant zijn. Deze methode helpt je een idee te krijgen van de vorm van elk item en hun locatie ten opzichte van elkaar.

Bovendien is het het beste om extra horizontale en verticale lijnen te gebruiken om symmetrische objecten met de juiste vorm weer te geven.

Kleuren en tonen toepassen

Deze fase van het werk omvat het schetsen van de achtergrond. Om dit te doen, is het noodzakelijk om de textuur van de pastel te verzachten en de kleuren te mengen, waardoor de overgang vloeiender wordt. Gebruik voor deze doeleinden een stof of zonwering.

En hoewel een stilleven begint te worden getekend van nabije objecten, kan dit proces vanaf het einde worden gestart. Dit komt de nauwkeurigheid en scherpte van het werk ten goede. Door objecten af te beelden op een kant-en-klare achtergrond, kun je gaten tussen de achtergrond en het object vermijden.

Studie van secundaire objecten

Nadat de achtergrond en de hoofdobjecten zijn overschilderd, moet je naarwerken met secundaire objecten. We mogen de witte highlights en het gladstrijken van de ruwe textuur met behulp van stof en bevedering niet vergeten. Voordat u kleur aanbrengt, moet u schaduwgebieden op elk van de objecten omlijnen.

Kleurcorrectie

Als alle kleuren, tinten, schaduwen en highlights klaar zijn, moet je apart werken aan de harmonieuze balans van kleuren en contrasten - op deze manier zal het mogelijk zijn om de expressiviteit van de stillevenperceptie te vergroten. Dit kan door het contrast tussen de tonen van de achtergrond en objecten op de voorgrond te vergroten. Alle objecten moeten hetzelfde contrastniveau hebben.

Laatste etappe

Als je het stilleven met pastelkleuren wilt afwerken, moet je de tooncontrasten op lichtere objecten vergroten. Dit kan worden gedaan met scherpe schaduwen en schaduwen op deze objecten.

Om de donkerste gebieden te creëren, kun je allerlei tinten rood, blauw, bruin en donkergroen gebruiken. Terwijl kleine witte vlakken worden gebruikt om highlights te creëren.

Bovendien moet je in de laatste fase zwart gebruiken, met zijn hulp kun je de donkerste gebieden verdiepen. Zwart wordt in de laatste stap gebruikt omdat het altijd de helderheid en frisheid van andere tinten overheerst.

Bij het maken van een stilleven met pastelkleuren maken beginnende kunstenaars vaak de fout het contrast van tinten te onderschatten. Dit wordt verkregen door meerdere kleuren te mengen. Om dit te voorkomen, wordt het verschil tussen lichte en donkere tinten voor het mixen vergroot. DankzijDeze techniek compenseert het contrastverlies na het mengen.

Afgewerkt werk opslaan of verplaatsen

Afgewerkt werk kan op veel manieren worden opgeslagen. Als de afbeelding nergens is bevestigd, moet u schuifpapier oppakken en de afbeelding erin wikkelen. U moet echter controleren of alle afplaktape en de rondingen op de achterkant van de afbeelding zitten.

Als er een wens is om het voltooide werk onder glas te plaatsen, dan is het niet zo eenvoudig om te doen als andere schilderijen. Allereerst wordt het werk beperkt door de lijst. Dit is nodig zodat niemand het beeld met zijn vingers kan smeren. Bovendien zorgen de lijst en het glas ervoor dat het werk niet van overtollig pastelstof v alt.

Pastel is een nobel materiaal. Alle gebreken van vaardigheid kunnen gemakkelijk worden verborgen met behulp van een spectaculair voltooid werk. Elke beginnende kunstenaar kan gemakkelijk zijn eigen speciale stijl en manier van het weergeven van objecten vinden, waardoor een stilleven ontstaat. Pasteltekeningen passen perfect in elk interieur.