Uftyuzh-schilderij: geschiedenis, kenmerken, beroemde meesters

Inhoudsopgave:

Uftyuzh-schilderij: geschiedenis, kenmerken, beroemde meesters
Uftyuzh-schilderij: geschiedenis, kenmerken, beroemde meesters

Video: Uftyuzh-schilderij: geschiedenis, kenmerken, beroemde meesters

Video: Uftyuzh-schilderij: geschiedenis, kenmerken, beroemde meesters
Video: The history of art - with a focus on paintings done on special materials 2024, November
Anonim

Uftyuzh-schilderij is een van de originele kunstambachten van het Russische noorden. Van de 18e tot de 20e eeuw produceerden de boeren die aan de oevers van de noordelijke Dvina woonden houten en berkenschorsproducten, versierd met schilderijen en houtsnijwerk.

Geschiedenis en aardrijkskunde

Image
Image

De geschiedenis van de Uftyuzh-schilderkunst vindt zijn oorsprong in het dorp Verkhnyaya Uftyuga, gelegen aan de rivier met dezelfde naam in de regio Archangelsk. Deze regio heeft een originele cultuur ontwikkeld vanwege de grote afstand tot andere grote nederzettingen. Zelfs vandaag de dag is de enige manier om hier te komen per boot.

Uftyuga was niet alleen het centrum van handel, maar ook van religie. Hier was de enige orthodoxe kerk voor vele kilometers - de kerk van Dmitry Thessaloniki. Tot nu toe wordt het beschouwd als een van de beste monumenten van houten architectuur.

In de 17e eeuw verhuisden Russische oudgelovigen uit andere regio's massaal naar het noorden. Ze brachten de zorgvuldig bewaarde manier van leven van pre-Petrine Rusland met zich mee. In lokale kunstambachten is de invloed van oude Russische kunst erg sterk: icoonschilderen en boekminiaturen.

Berkenschors tuesas

Uftyuzh schilderij
Uftyuzh schilderij

Noordelijke boeren kenden geen lijfeigenschap. Ze betaalden belasting aan de staat, waarvan het geld werd verkregen door visserij, jacht, ontbossing en ambachten.

Elk jaar werden er grote beurzen gehouden waar ambachtslieden hun producten presenteerden: tuesa's, schalen, draaiende wielen, wiegen en zelfs kinderspeelgoed. De Uftyuzh-schilderkunst dankt zijn ontwikkeling juist aan deze dingen die in het dagelijks leven nodig zijn.

Tuesa (vaten van berkenbast met deksel) werden veel gebruikt in de boereneconomie. Ze bewaarden granen, zout, melk en wol, en zelfs gezouten champignons voor de winter. Meesters schilderden ze niet alleen voor de verkoop, maar ook voor hun familie en vrienden.

Vrolijke en heldere manier van tekenen veranderde eenvoudige dingen in echte kunstwerken.

Geschilderde hutten

Spinrok in het Upper Uftyuga Museum
Spinrok in het Upper Uftyuga Museum

Het interieur van huizen in Rusland was in de pre-Mongoolse tijd versierd met schilderijen en houtsnijwerk. Dit werd beschouwd als een teken van grote rijkdom, omdat boerenhutten "op zwart" werden verwarmd, het was onmogelijk om ze te versieren. Maar nadat de schoorstenen naar het dak begonnen te leiden, begonnen de dorpelingen de muren, plafonds en luiken te schilderen.

In Verkhnyaya Uftyug decoreerden mensen graag interieurs met bloemmotieven op een oranjerode, blauwe of lichtgroene achtergrond. Felle kleuren die doen denken aan de zomer, zo kort in het Russische noorden.

Onder planten en bloemen waren er bizarre vogels en overzeese dieren. Zelfs kachels met formidabele leeuwen zijn bewaard gebleven.

Meestal worden geschilderde hutten gevonden in de oudgelovigennederzettingen. Het was daar dat volkstradities bijzonder zorgvuldig werden bewaard.

Hoofdmotieven

vogel element
vogel element

Omdat het schilderen van Uftyuzh op hout een echte volkskunst was, is het hoofdthema het boerenleven tegen de achtergrond van de natuur. Gestileerde afbeeldingen van planten zijn te vinden op tuesa's, draaiende wielen en gebeeldhouwde architraven.

Vaak schilderden kunstenaars vogels. Onder hen zijn zwanen, populair in het hele noorden, maar ook kippen, duiven en zelfs pauwen. Soms kunnen het bizarre mythische vogels zijn die onder de bomen lopen en veren schoonmaken. Je kunt Sirin en Alkonost voor iedereen bekend zien.

Geometrische patronen komen ook veel voor, vooral de cirkel die de zon symboliseert. Binnenin kan een bloem zijn met zes bloembladen. In het Uftyuzh-schilderij symboliseert het vruchtbaarheid.

Meesters schilderden graag bloemen die ze zelf nog nooit hadden gezien. Het zou een roos kunnen zijn - de koningin van alle planten. Of een tulp - een symbool van de jeugd. Het idee van lentetransformatie en de heropleving van de natuur werd uitgedrukt door een fantastische bloem genaamd krin. Het wordt gevonden in schilderijen in het hele noorden.

Het kleurengamma wordt gedomineerd door blauw, roze, bruin, blauw, groen en wit. De achtergrond is licht gehouden, wat de natuurlijke schoonheid van het materiaal benadrukt.

Beroemde meesters

Spinnewielen met Uftyuzh-schilderij
Spinnewielen met Uftyuzh-schilderij

Er zijn niet veel berkenschors en houten beschilderde voorwerpen bewaard gebleven tot onze tijd. En nog minder - specifieke namen uit de geschiedenis van de Uftyuzh-schilderkunst. Maar sommige artiesten zijn nog steeds beroemd. Meestal auteurschapbepaald door de karakteristieke stijl van de afbeelding.

Vaak schilderden boerenmeesters met hele families, kennis ging van vader op zoon. Later begonnen ze zich te verenigen in artels, maar tegen de 20e eeuw bleven alleen eenlingen over.

Bij het maken van berkenbast tueskov, werd altijd het merkteken van de meester die het assembleerde geplaatst. Het was een verticale lijn, aangebracht met een stompe priem. Deze cijfers waren individueel voor elk gezin.

Onder beroemde auteurs zijn er verschillende heldere namen. A. D. Kuvakin gaf de voorkeur aan lichte streken en lichte kleuren. In tegenstelling tot hem streefde F. I. Bestuzhev naar een heldere omlijning en dynamische compositie. Ambachtelijke tradities werden tot in de jaren zestig doorgegeven in de familie Novinsky.

Hun werken, die tot op de dag van vandaag bewaard zijn gebleven, zijn te zien in de collecties van grote musea in St. Petersburg, Vologda, Moskou, Archangelsk. Onderzoekers en lokale historici verzamelen nog steeds de geschiedenis van noordelijke ambachten en maken foto's van Uftyuzh-schilderijen voor archieven.

Kenmerken van het werk

Element in de vorm van bloemen
Element in de vorm van bloemen

Oude meesters gebruikten tempera- en olieverf om Uftyuzh-schilderijen te maken. Nu worden ze vervangen door plakkaatverf met een kleine hoeveelheid PVA-lijm. Je kunt ook moderne eekhoornborstels gebruiken met een spitse punt en korte haren.

Je kunt hout, berkenschors en zelfs multiplex schilderen. Om de achtergrond weer te geven, moet het product worden bedekt met inkt, gouache of waterverf met behulp van een schuimstaafje.

De tekening wordt in een bepaalde volgorde gedaan. De verf wordt in lagen aangebracht:eerst licht, dan donkerder, en pas daarna worden de omtreklijnen, stippen en andere subtiele details getekend. Aan het einde van het werk moet de gouache worden gefixeerd met een kleurloze vernis in drie lagen.

Aanbevolen: