David Byron: biografie en discografie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De naam van de zanger, die in verschillende groepen aan populariteit won, is bekend bij alle fans van trends als artrock, hardrock en progressieve rock. Het was in deze genres dat David Byron (foto bijgevoegd) zijn carrière als muzikant begon en wereldwijde erkenning kreeg. Tijdens zijn carrière heeft hij meer dan vijftien platen uitgebracht, waaronder drie solo-albums.

Muzikanten vanaf de geboorte

David Garrick werd in 1947 geboren in een familie die veel met de muziekwereld te maken had. Zijn moeder was lid van een jazzband. Volgens Byron werd zo'n sfeer al op jonge leeftijd vertrouwd in het huis, waar het moeilijk was om je minstens één dag zonder muziek voor te stellen. Byron begon tegelijkertijd over het podium te dromen - hoe dan ook, maar de 5-jarige David zag zichzelf al duidelijk in zijn toekomstige beroep.

Waarschijnlijk was het lot hem gunstig gezind. Het maakte een kinderdroom waar. In 1967 waren The Stalkers gewoon op zoek naar een nieuw lid. David Byron was zelf fan van de groep en bezocht vaak haar concerten. Na een gesprek met drummer Roger Penlington, kwam hij al snel naar de auditie. Volgens de memoires van laatstgenoemde was het Byron waard om een paar te spelencomposities - en zijn "lot" in het team was een uitgemaakte zaak. Lange tijd werd het team niet serieus genomen. Het allereerste album tilde The Stalkers echter naar het toppunt van hardrock, waardoor ze op één lijn kwamen met Led Zeppelin en Deep Purple.

Eerste successen zorgen voor nieuwe krachten

Een ander lid van de band, gitarist Mick Box, werd Byrons partner in een nieuwe band genaamd Spice. Met één single slaagde ze erin actief te touren, ervaring op te doen en de eerste erkenning van fans te krijgen.

Door de populariteit van Spice konden ze optreden in lokale clubs die veel over de nieuwe band hadden gehoord. Gedurende deze periode begint Jerry Bron samen te werken met de groep. Het eerste wat een bekende muziekproducent doet, is de band hernoemen naar Uriah Heep ("Uriah Heep"). David Byron wordt niet alleen de auteur van de meeste teksten. Binnen een paar maanden verandert hij in een charismatische frontman. De podiumpresentatie van het materiaal werd vastgesteld als zijn eigen "truc", die de muzikant actief zal gebruiken in zijn toekomstige carrière. Veel hits werden "voor hem" gemaakt in de verwachting dat hij expressie en drive zou toevoegen aan concerten. Veel critici merkten op dat Byron een zanger is met een ongelooflijk natuurlijk bereik. Zijn zang wordt erkend als uitstekend en het dichtst bij de opera.

Gratis vogel

Welke artiest wil geen solocarrière? Take No Prisoners werd uitgebracht in 1975. Het album is niet gemaakt door Uriah Heep. Door David Byrontrekt bekende muzikanten aan. De schijf was in veel opzichten vergelijkbaar met de stijl van de band, inclusief elementen van soulprestaties, maar bleek solide te zijn. Critici spraken ook over de consistentie waarmee de schijf werd ondersteund. Helaas had ze financieel niet het nodige succes, ondanks de erkenning van Byrons fans.

Met zijn kameraden in Uriah Heep onderhoudt David Byron vriendschappelijke betrekkingen. Bovendien is de single Man Full of Yesterday opgedragen aan Gary Thain, die lijdt aan een drugsverslaving.

Eerste mislukkingen: persoonlijk drama en labelfrivoliteit

Bijna een jaar na de release van het solo-album is Byron zelf dol op alcohol, wat niet de beste manier is die tot uiting komt in het werk van Uriah Heep. In deze periode bracht de band het schijfje High and Mighty uit, opgenomen zonder producer, wat voor wrevel zorgde in de muzikale omgeving. De zanger verontschuldigt zich met een druk tourschema, waardoor hij niet meer tijd aan opnames kan besteden.

High and Mighty werd erkend als de meest "lichtgewicht" van alle platen van de band. Misschien ligt de reden voor de mislukking niet in de sonische kwaliteiten, maar eerder in de loyale houding van het label Bronze Records dat het uitbrengt. In een poging om op Led Zeppelin te lijken, geeft Uriah Heep een sjieke presentatie in de Zwitserse bergen, waar pers wordt afgeleverd op speciale vluchten.

Vanaf het hek afslaan

Jerry Bron keerde naar verluidt de pers tegen het record. Hij gaf Byron twee maanden om zichzelf op te ruimen. Maar het bleek tevergeefs. Als resultaat metMet de terugkeer van de band van een tournee door Spanje, kreeg Byron een bericht over zijn ontslag.

Officieel heette het "het onvermogen om uit het conflict binnen het team te komen". De producers zagen dit als het begin van een nieuw leven voor Uriah Heep, maar gaven later toe dat Byrons vertrek leidde tot het uiteenvallen van de groep en het verlies van zijn 'eigen magie' die een speciale stijl definieert.

De muzikant was toen verslaafd aan alcoholisme en verstoorde vaak de repetities, waardoor het hele team in gevaar kwam.

Nog steeds een favoriet

De hele muzikale wereld volgde het leven van de geliefde zangeres. Hoe keek David Byron zelf tegen de breuk in het contract aan? De biografie van de artiest omvat nieuwe bands, die hij bijna onmiddellijk begon te creëren. De Rough Diamond-groep bestond uit voormalige leden van Humble Pie en Wings, maar na het debuutalbum in 1977 besloten ze hun activiteiten stop te zetten. Een jaar later verscheen Byrons tweede solo-album, Baby Faced Killer, dat door critici als meesterlijk gearrangeerd wordt beoordeeld, vol nieuwe disco- en pop-elementen. In 1981 maakte het publiek kennis met de volgende groep van David Byron, die een laconieke naam kreeg - The Byron Band. Het team bracht verschillende singles en een enkel album uit.

Er zal geen terugkeer zijn

Nadat Uriah Heep uit elkaar begon te vallen, probeerde het management al het mogelijke te doen om het succes uit het verleden te herhalen. Een optie zou de terugkeer zijn van Byron en andere muzikanten die kort daarna Uray Heep verlieten. Maar de zanger weigerde.

Misluktes in zijn carrière verergerden de toch al deplorabele staat van Byron. Zijn gezondheid verslechterde. De reden was alcohol. Bij een van de concerten werd David Byron ziek, wat ertoe leidde dat hij de uitvoeringen moest annuleren.

De muzikant werd dood aangetroffen in zijn eigen appartement in Engeland, waar hij zijn hele leven heeft gewoond. Volgens de conclusie van artsen was het niet het alcoholisme dat de dood veroorzaakte, maar de gerelateerde stoornissen in het werk van het hart. De afgelopen jaren probeerde Byron te stoppen met drinken. Een huiszoeking bracht de afwezigheid van alcoholische dranken aan het licht.

Byrons belangrijkste creatieve erfgoed waren niet de uitgebrachte platen, maar zijn stem. Dit is een symbool van de jaren 70, het tijdperk van ontwikkeling en vorming van de rotsrichting. De meest bekende compositie - July Morning - dient als standaard vanwege de sterk bezwerende zang van de zangeres. Deze track is herkenbaar in veel landen van de wereld; zijn geluidspalet bleek divers te zijn, wat zo'n duidelijk succes van de compositie en het hele album vooraf bepaalde.

Wat herinner je je van David Byron? De discografie van de zanger omvat verschillende albums, die, bij gebrek aan financieel gewin, een enorm succes waren onder bewonderaars van zijn talent. De meest opvallende hiervan zijn Demons and Wizards (1972), Wonderworld (1974), Return To Fantasy (1975), Take No Prisoners (1975), High and Mighty (1976), Rough Diamond (1977).

Opmerkelijk is dat de platen Lost And Found, That Was Only Yesterday, One Minute More in de eerste helft van de jaren 80 zijn opgenomen als onderdeel van verschillende groepen, maar niet zijn uitgebracht door Byron. Om aan de fans te presenterenonvoltooide albums van de muzikant, ze werden verwerkt na zijn dood. Uitgebracht in 2003 en 2008.