Igor Moiseev's ballet: werelderkenning

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Moiseev heeft een onmisbare bijdrage geleverd aan de choreografie van niet alleen zijn land, maar van de hele wereld als geheel. Hij wijdde zijn hele leven aan creativiteit en behaalde ongekend succes bij het ontwikkelen van de beheersing van choreografie. Op dit moment is het moeilijk om al het talent van de meester over te brengen, zelfs met de hoogste kwaliteit en diverse uitvoeringen.

Igor Moiseev Ballet is een uniek, zeer professioneel academisch dansensemble. Hij slaagde erin om in de dansbeweging verschillende beelden en folklore van de volkeren van de wereld over te brengen.

Start

De toekomstige artiest leerde per ongeluk dansen. Zijn vader gaf hem een dansstudio om de negatieve effecten van de straat op hem te vermijden. De jongen toonde vrij snel zijn capaciteiten. Toen hij dit opmerkte, bracht zijn leraar, voormalig ballerina Vera Mosolova, hem naar de balletschool in het Bolshoi Theater. Igor werd onmiddellijk gewaardeerd, de hoofdchoreograaf van de instelling nam hem onder zijn hoede. Igor vormde zich snel in het dansveld.

De grote doorbraak in zijn carrière was de enscenering van de paradeop het Rode Plein. Hiervoor schakelde hij de leerlingen van de school in. Het optreden was meer dan geslaagd, het verheugde velen. Na hem regenden bevelen van het hoogste niveau gewoon op Igor neer. Zelfs Stalin bewonderde zijn producties en hielp met de gebouwen voor het werk van het team.

Stichting ballet

Op 10 februari 1937 richtte de choreograaf het ballet van Igor Moiseev op. De belangrijkste kenmerken van de oprichting waren de continuïteit en creatieve interactie van traditie en innovatie. Hij wist zijn team goed te prioriteren. Hierdoor heb ik succes geboekt bij het behalen van mijn doelen.

Het belangrijkste doel van Moiseev was de choreografische interpretatie van de beelden van folklore die op dat moment bestonden. Om hun doel te realiseren reisden de ensembleleden het land door en bestudeerden ze volksgebruiken. Ze maakten kennis met de folklore van verschillende volkeren, gingen op zoek naar verdwijnende dansen, rituelen en liederen.

Het verrichte werk heeft zijn vruchten afgeworpen. De unieke "Dances of the Peoples of the USSR" (1937-1938), "Dances of the B altic Peoples" (1939) verschenen. De meester legde zijn ziel in zijn artistieke beelden. In de interpretatie van zijn ballet kwamen ze tot leven op het podium en werden ze vele generaties lang over de hele wereld bewaard.

Om alles correct en duidelijk aan de kijker over te brengen, heeft Moiseev kosten noch moeite gespaard, de podiumcultuur volledig gebruikt: acteren, alle soorten en soorten dansen, dramaturgie, scenografie, symfonische muziek.

Europese folklore

Een belangrijke periode in zijn activiteit was de studie en het creatieveinterpretatie van de Europese folklore. Igor Moiseev's ballet "Dances of the Slavic Peoples" kon niet naar het buitenland reizen en werd uitsluitend thuis opgevoerd. Hiervoor heeft het hoofd veel deskundigen geraadpleegd. Het succes liet niet lang op zich wachten.

Op tournee in Hongarije, Tsjechoslowakije, Roemenië, Polen was het publiek gewoon gefascineerd door het ensemble. De uitvoeringen waren zo correct gemaakt en de artistieke betekenis van de toneelwerken werd getrouw overgebracht. Zelfs vandaag de dag is het ballet van Igor Moiseev een voorbeeld van onschatbare waarde en een school voor choreografen in veel landen. Moiseevs creaties zijn een soort choreografisch instrument geworden dat door verschillende volkeren wordt gebruikt. Hij organiseerde het programma "Peace and Friendship", waarin hij beelden verzamelde van dansfolklore uit elf landen, waaronder Europese en Aziatische. Europese landen namen een voorbeeld aan de dansvoorstellingen van Igor Moiseev en creëerden hun eigen choreografische groepen.

Altijd eerst

In die tijd bevond het land zich niet in een zeer gunstige omgeving voor de ontwikkeling van creativiteit. Het Igor Moiseev Ballet was de eerste dansgroep die toestemming kreeg om naar het buitenland te touren. De optredens van het ensemble werden met succes bekroond, dit was de eerste stap naar internationale ontspanning.

In 1955 traden de artiesten voor het eerst op in Londen en Parijs. En in 1958 werden ze een van de eerste binnenlandse bands die hun optreden in de VS lieten zien. De pers waardeerde de succesvolle tour in Amerika en maakte de weg vrij voor het vertrouwen van de USSR.

Zoals vele decennia,een full house begeleidt het ballet van Igor Moiseev. De poster van de concerten laat dit duidelijk zien. Het programma van optredens was gepland voor een aantal jaren vooruit.

Moiseev School

Moiseev-dansschool was uniek en uniek in zijn soort. Ze onderscheidde zich door professionaliteit van de hoogste graad, virtuositeit en uitstekende improvisatie. De leerlingen van de grote meester waren niet alleen acteurs - het waren hoogopgeleide universele acteurs. Ze beheersten perfect elke vorm van dans en belichaamden verbazingwekkend alle artistieke beelden.

De titel van danser van de Moiseev-school is de beste aanbeveling in elk land in een choreografische groep van verschillende richtingen. Het creatieve pad en de aard van het opleiden van studenten worden getoond in het programma "The Road to Dance", het belicht in detail het hele pad dat het ballet genoemd naar Igor Moiseev is gepasseerd. Voor deze productie ontving de meester de "Lenin-prijs" en kreeg zijn ensemble de titel "Academisch".

70 jaar wereldwijde erkenning

De toneelactiviteit van de groep is al meer dan 70 jaar aan de gang, het werd bekroond met de Orde van Vriendschap van Volkeren. Het ballet van Igor Moiseev mag men met recht het kenmerk van ons land noemen. Tickets die aan de kassa van de Moscow Philharmonic worden verkocht, zijn onmiddellijk uitverkocht.

Voor een onschatbare bijdrage aan de danskunst ontving Igor Moiseev de Oscar. En zelfs na zijn dood leeft hij vandaag in het hart van zijn ensemble, dat de juisteniveau en is een perfect voorbeeld.