Wat kan gemakkelijk en mooi worden geschilderd met aquarellen voor beginners

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Tekenlessen helpen om te ontspannen, te kalmeren en weg te komen van alledaagse, alledaagse problemen in de wereld van dromen en fantasieën. Je kunt met alles beginnen: potloden, gouache, houtskool, olieverf, aquarellen. Maar alleen een doos met aquarellen die uit de kindertijd bekend zijn, kan een toegangsbewijs geven tot de kindertijd, een wereld van fantasie en avontuur. Wat kan er met waterverf worden geverfd?

Waar te beginnen

Aquarelverf helpt je gemakkelijk een verscheidenheid aan afbeeldingen, landschappen, stillevens te maken, wat je hartje begeert.

Om te beginnen moet je jezelf wapenen met verlangen, geduld, verschillende penselen, verf, een palet en watercontainers. Soms is het handig om sponzen, papieren servetten, maar ook eenvoudige potloden en sponzen bij de hand te hebben. Dus wat kun je schilderen met aquarellen? Hoe maak je tekeningen van de meest hoogwaardige en professionele?

Aquarelverf voor de strijd

Aquarels zijn geliefd bij zowel ervaren kunstenaars als beginners, ininclusief de allerkleinsten. Het bevat natuurlijke, onschadelijke pigmenten. Ook de lijmen in deze verven ontstaan door de natuur. Voornamelijk gebruikt zoals arabische gom, caseïne, honing, dextrine, fenol. De borstel wordt bevochtigd met schoon water, vervolgens wordt de verf opgepakt en verschijnen de beoogde afbeeldingen op het oppervlak van het papier.

Wat kun je schilderen met waterverf? Door de transparantie van de pigmenten kunnen aquarelverven gewichtloosheid, lichtheid en frisheid overbrengen. Dus om bijvoorbeeld iets lichts, gewichtloos met olieverf te tekenen, moet je meerdere dekkende tinten op elkaar aanbrengen totdat het gewenste effect is bereikt. Aquarel is een universeel medium, want dankzij de unieke structuur van verf wordt het mogelijk om alle genres, originele en onvoorspelbare effecten te reproduceren. Pigmenten op papier lijken te smelten, te verspreiden, hun mengsels kunnen verschillende combinaties van kleuren en tinten creëren. Wat kun je schilderen met aquarel voor beginners? Wat de ziel van de kunstenaar ook verlangt.

De vraag rijst: hoe zit het met gouache? Waarin verschillen aquarellen van gouache? Transparantie is wat aquarel onderscheidt van gouache, waar pigmenten worden gemengd met wit.

Er zijn veel interessante manieren om met deze verf te schilderen. Dit zijn de belangrijkste die hieronder worden beschreven.

Schilderen met een platte kwast

Wat kan er prachtig worden geschilderd met aquarellen? Laten we het uitzoeken. Alles kan prachtig worden geschilderd met aquarellen. Maar er zijn ook ongebruikelijke manieren om het te doen. Er is een interessante tekenmethode,uitgevoerd met een platte borstel, ontworpen voor verven op een breed scala aan ondergronden, zowel op waterbasis als op oliebasis, acryl. Het principe is als volgt: er worden twee verschillende kleuren verf op de randen van een platte kwast getekend.

Er wordt gewerkt op een droog vel papier. Eerst wordt een vierkante of driehoekige omtrek getekend om het begin en einde van de laag te bepalen. Vervolgens worden kleuren geselecteerd en wordt een lijn getrokken langs de linkerbovenhoek naar de rechterhoek (linkshandigen beginnen van rechts naar links te tekenen). Met deze techniek kun je meesterwerken krijgen! Planten worden dus vaak getekend:

• bloemen;
• bloemblaadjes;
• bloemversieringen;
• besneeuwde sparren.

Gedifferentieerde (in bepaalde delen van de afbeelding) vervaging

Deze methode is de belangrijkste voor professionele artiesten. Het gaat als volgt:

• een bepaald deel van het vel papier is nat;
• van boven naar beneden, verticaal, het pigment wordt aangebracht totdat het gewenste resultaat is verkregen;
• een vel papier wordt overgebracht naar een verticale positie, waardoor de kleuren zich kunnen verspreiden in de richtingen die nodig zijn voor de master;
• de verf die bij deze techniek wordt aangebracht, droogt op natuurlijke wijze.

Wat kan er op deze manier met waterverf worden geverfd? Deze methode wordt door kunstenaars gebruikt om de lucht, grote weiden, open plekken, water, verschillende oppervlakken weer te geven waar transparantie, lichtheid en onmetelijkheid vereist zijn. Het wordt mogelijk om alle tinten van natuurlijke schoonheid op de foto over te brengen,natuurlijke overlopen. Gedifferentieerde vervaging helpt de rijkdom en magie van natuurlijke schoonheid te laten zien.

Beglazing

Wat kan ik in fasen met aquarellen tekenen? Een methode die lijkt op vervaging, maar in dit geval moet het pigment op een droog vel papier worden aangebracht. Met beglazing kunt u de kleur en toon van de afbeelding aanpassen en de overgangen van tinten duidelijk uitwerken. Bij het werken met glazuur moet elke kleur afzonderlijk in fasen worden gedroogd. Dit is hoe de achtergrond van de tekening wordt gemaakt, als de kunstenaar dat wil, worden de lucht, de zee, eventuele uitgestrekte oppervlakken getekend.

Nat op Nat

Wat kun je gemakkelijk met waterverf schilderen? Er is een methode ontwikkeld door Europese kunstenaars waarmee je op wonderbaarlijke wijze landschappen en natuurverschijnselen kunt schilderen. Het geheim van de methode ligt in het feit dat de verf op een natte plaat wordt aangebracht. Het gehele canvas wordt gelijkmatig bevochtigd met schoon water. Het is het handigst om dit met een spons te doen, maar een grote zachte borstel is voldoende. Verder worden de nodige streken aangebracht met een penseel, waardoor unieke vormen, tinten, kleurovergangen in het werk ontstaan.

Droge borstel

Deze methode vereist bepaalde vaardigheden en behendigheid van de artiest. Hier wordt een bijna droge harde borstel gebruikt. Papier - moet ook droog blijven. Een grote hoeveelheid verf wordt verzameld op de borstel en de studie van afbeeldingen begint. Op hobbelige oppervlakken is het mogelijk om duidelijke, gemarkeerde markeringen te maken, om effecten te creëren die lijken op potloodtekeningen.

Op deze manier ontstaan zowel zelfstandige werken als individuele werkenelementen verloren in de schemerige achtergrond. Welke tekeningen kunnen worden geverfd met waterverf "droge penseel"? Heel vaak wordt deze methode gebruikt om portretten, landschappen, stillevens te maken. Kortom - overal waar gedetailleerde uitwerking van afbeeldingen vereist is. Een "droge penseel" is in staat om helderheid, duidelijkheid aan een tekening te geven, zoals een potlood - om de nodige lijnen en rondingen te tonen, zou je kunnen zeggen - om een heel werk te schrijven over wat de kunstenaar tekende.

Flushing

Wat kan ik schilderen met aquarelverf? Er is nog een ongebruikelijke manier om aquarellen te gebruiken die door professionele kunstenaars worden gebruikt. In dit geval moet het pigment worden afgewassen nadat het volledig droog is. Het deel van het werk dat gecorrigeerd moet worden, wordt bevochtigd met water. Dep dit gebied vervolgens af met een zachte absorberende doek. Overtollige verf, samen met water, blijft op de stof achter. Deze techniek creëert ongebruikelijke vormen, rondingen, lijnen, geeft volume aan figuren, kleurdiepte.

Tekenen met water op verf

Er wordt een aquarellaag op een vel papier aangebracht. Wanneer de verf droog is, neemt u een schone borstel, bevochtigt u deze met water en druppelt u waterdruppels op de gewenste plekken. Dit stelt je in staat om gelaagdheid, volume, de illusie van krakende ronde vormen te creëren.

beglazing

Aquarelverven met lichte tinten worden in een bepaalde volgorde op elkaar aangebracht: lichtere tinten zijn lager, donkere tinten hoger. Het pigment met de dunste penseelstreken wordt pas op een vel papier overgebracht nadat de vorige laag is opgedroogd.

Als resultaat zullen er driedimensionale figuren verschijnen, waarin alle kleuren elkaar aanvullen zonder te mengen, zodat u de grenzen van het aanbrengen van meerlaagse verf kunt zien.

Krassen

Een methode waarmee u afzonderlijke verfgebieden op een droog oppervlak kunt verwijderen. In sommige gevallen wordt op deze manier, binnen één toon, zijn verlichting gemaakt.

Vermomming

Wat kun je gemakkelijk met waterverf schilderen voor kinderen? In principe - alles behalve in deze methode - is er een element van mysterie en mysterie dat de aandacht van elk kind kan trekken. Op een vel papier, alvorens een laag waterverf aan te brengen, met behulp van was of paraffine, worden de gebieden die ongeschilderd moeten blijven, gesloten. Vervolgens wordt het schilderwerk gedaan. Zodra alle verf droog is, kan de was worden opgerold met de handen, met een kwast of op het doek gelaten worden.

Toevoegen

Er wordt een andere kleur toegevoegd aan de natte delen van het toekomstige werk, wat op een unieke manier illusies, bizarre overlopen creëert. Met deze methode kunt u verschillende kleuroplossingen maken die niet mogelijk zijn met het gebruikelijke mengen van verf op een palet.

Een beetje geschiedenis over aquarelleren

Zelfs primitieve mensen ontdekten en begonnen natuurlijke waterverfpigmenten te gebruiken. Ze vermengden ze met water, brachten ze met hun vingers op de rotsen aan, evenals eenvoudig gereedschap (stokken, botten).

In het oude Egypte werden in water oplosbare kleurstoffen gebruikt om verbazingwekkende, originele schilderijen te maken op de muren van farao's paleizen, graven,religieuze gebouwen, hebben opgravingen ingewikkelde aquareltekeningen opgegraven die op papyrus zijn afgebeeld.

Aquarelverven waren bekend bij meesters uit Japan, China.

Er werd zowel op zijde als op handgeschept rijstpapier gewerkt. Kunstenaars uit het Verre Oosten schilderden contemplatieve landschappen in de traditie van hun scholen en vulden de afbeeldingen met literaire toespelingen en kalligrafie.

In de 18-19e eeuw werd in Engeland een klassieke techniek ontwikkeld, die alle belangrijke, interessante dingen absorbeerde, waardoor het mogelijk werd om verbluffende resultaten te bereiken met behulp van aquarellen. In de wastechniek werden aquarelpigmenten gebruikt, waardoor lichtreflecties van het papieroppervlak op het canvas konden worden overgebracht.

Al eeuwenlang bereiden kunstenaars wateroplosbare verven voor zichzelf, waarbij ze unieke recepten geheim houden. Bij het aquarelleren speelt ook het oppervlak waarop de kunstenaar werkt een belangrijke rol. De textuur van het canvas is ook een voor de hand liggende en belangrijke factor in het werk van echte professionals. De textuur van het oppervlak van het papier verandert onder verflagen, de glibberige gladheid van pastels, onder de overlay van collages. Al deze veranderingen moeten worden gevoeld, gevangen alsof ze een voortzetting zijn van de kunstenaar zelf, en in de goede richting worden gestuurd.