Schilderijen in de stijl van minimalisme: kenmerken van uitvoering, foto's

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Minimalistische schilderijen zijn een voorbeeld van hedendaagse kunst. Ze zijn relevant in elk seizoen, ongeacht wat de mode dicteert. Deze artistieke beweging verscheen in New York, maar won al snel de harten van makers over de hele wereld. Wat is de eigenaardigheid van zo'n richting? Wat vinden kenners en bewonderaars van dit soort creativiteit in dergelijke werken? We zullen proberen deze vragen in ons artikel te beantwoorden.

Minimalisme definiëren

De term zelf verscheen in de jaren 60 van de twintigste eeuw, als een aanduiding van een kleine uitloper van het postmodernisme. Zoals de naam al aangeeft, wordt de stijl van de schilderijen gekenmerkt door eenvoud. Het wordt uitgedrukt in ongecompliceerde vormen. Meestal gebruikt de kunstenaar gewone geometrische vormen.

Bovendien is er in olieverfschilderijen in de stijl van minimalisme een herhaalde herhaling. Het kunnen lijnen, highlights of vormen zijn. Veel auteurs gebruiken monochroom (een of twee kleuren). Het is niet altijd zwart-wit. Soms wordt een kleur met verschillende genomentinten. De afbeelding is uitgevoerd in een dergelijke schaal. Sommige kunstenaars verdelen het canvas graag in kleursegmenten, zoals lucht en aarde.

In het algemeen proberen minimalisten de essentie van het object, de symbolische betekenis, zo nauwkeurig mogelijk over te brengen. In dit geval worden het teken en de secundaire afbeeldingen volledig afgesneden of zo schematisch mogelijk weergegeven.

Artiesten

Tegenwoordig zijn er veel makers die geweldige dingen maken. Zoals met elke kunst, zijn er mensen wiens namen over de hele wereld bekend zijn.

Frank Stella is een van de eerste artiesten van het genre. Al in 1959 begon hij een serie te maken genaamd "Black Paintings". Zoals de naam al aangeeft, domineerden donkere lijnen op de doeken. Frank werd geïnspireerd om dergelijke schilderijen te maken door het werk van Kazimir Malevich. Zijn zwarte vierkanten en andere geometrische vormen (inclusief de rode cirkel) hebben veel kunstenaars geïnspireerd om soortgelijke meesterwerken te maken.

In de hoogtijdagen van het minimalisme begonnen veel kunstenaars convexe delen op doeken af te beelden, waardoor het idee werd verbeterd.

Carl Andre was geen uitzondering. Zijn werk is op zijn eigen manier uniek. Hij was een van de eersten die besloot om schilderijen te maken door middel van installaties. Andre gebruikte alles wat hij kon vinden in Massachusetts. Een van de werken is dus gemaakt van industriële materialen in een driedimensionale zone die negatieve ruimte gebruikt. Andre probeerde geometrische objecten in de basis van zijn werk te leggen: vierkanten, lijnen, hoeken, diagrammen en dergelijke. tot nu toe bijbij het overwegen van de creatie van deze grote minimalist, is er een gevoel dat de grenzen van fysieke aanwezigheid vervaagd zijn.

Vermeldenswaard zijn ook geweldige artiesten als Dan Flavin, Donald Judd, Robert Morris en Tony Smith.

Geschiedenis van de schepping

Alvorens de eigenaardigheid van deze richting te begrijpen, is het noodzakelijk om te traceren waar deze vandaan komt. De meeste theoretische kunstenaars zijn geneigd te geloven dat Kazimir Malevich, evenals Marcel Duchamp in zijn boeken, aan de basis van de beweging lag. Daarna werd in de werken van Frank Stella een duidelijke grens getrokken tussen kubisme en minimalisme. Na deze meesters verscheen er een golf van nieuwe artiesten.

Minimalistische schilderijen hebben de neiging om de exacte vormen en symbolen van het onderwerp weer te geven. Maar tegelijkertijd besteden kunstenaars niet veel tijd aan het maken van details. Kleuren kunnen harde overgangen hebben en het palet bestaat uit slechts 2 tinten. Met een koele witbalans kun je mysterie aan de foto toevoegen.

De geschiedenis van de oorsprong van de regie kennende, is het niet verwonderlijk dat de schilderijen in de stijl van minimalisme hevig werden bekritiseerd door kunsthistorici en theaterbezoekers. Desondanks ontwikkelt de stroming zich en is er veel vraag naar.

Neo-minimalisme

Neo-geometrisch conceptualisme ontstond pas aan het einde van de 20e eeuw, dus deze trend kan absoluut nieuw worden genoemd. De doeken van deze richting zijn nog geometrischer (in tegenstelling tot schilderijen in de stijl van minimalisme). Veel kunstcritici maken nog steeds ruzie over van welk tijdperk het neo-minimalisme een uitloper is. Je kunt dus uitspraken horen dat de beweging is gevormd uit pop-art of zelfs suprematisme, dat werd opgericht door Kazimir Malevich.

Trendy schilderijen voor het interieur in de stijl van minimalisme, die veel beroemde mensen voor hun huis kiezen, zijn voor het grootste deel een voorbeeld van neo-geo.

Hedendaagse kunstenaars die tot deze richting behoren: Katarina Burgess, Paul Kuhn en Christopher Willard.

Postminimalisme

Hoewel de richting zelf al verder gaat, beoefent deze tak een nog groter uiterste. In de schilderijen van het postminimalisme is het dus moeilijk om een verhaallijn of alleen een object te vinden. Vaker probeert een kunstenaar een gemoedstoestand, weersverschijnselen of iets anders te schilderen dat niet in een andere artistieke richting kan worden uitgedrukt.

De hoogste waarde van kunstenaars is om een intellectueel idee over te brengen. In het postminimalisme verandert alles en staat de vorm van overdracht voorop. De schilderijen in de stijl van minimalisme, waarvan foto's in ons artikel zijn geplaatst, zijn vandaag geschilderd door beroemde kunstenaars als Tom Friedman, Eva Hesse en Anish Kapoor.

Uw canvas maken

Schilderen is, zoals alle kunst in het algemeen, een heel individueel concept. Iemand houdt van Salvador Dali en iemand bewondert de schilderijen van Ivan Shishkin. Hetzelfde kan gezegd worden over het genre van het minimalisme. Een onderscheidend kenmerk van deze richting is dat bijna iedereen een foto met zijn eigen handen kan maken.in de stijl van minimalisme.

Als iemand geen enkele artiest aanleg heeft, kun je een cursus van twee weken volgen. Het is de moeite waard om goed te overwegen wat er op de afbeelding wordt weergegeven.

Een uitstekende optie zou een canvas zijn in de vorm van een voortzetting van de muur. In dit geval kun je in het midden iets uitbeelden dat opv alt en de achtergrond wazig maken. Het belangrijkste is om de afbeelding niet te overladen met onnodige details en compositieoplossingen. Minimalisme is eenvoudig. DIY schilderen zal uniek zijn.

Bovendien kun je een sculptuur inpassen in het interieur, maar dit moet zeer zorgvuldig gebeuren. Als er een klein appartement is met een typische lay-out, is het belachelijk om de installatie onder het plafond te installeren. In dit geval ziet een vaas of een standaard in minimalistische stijl er geweldig uit.