Film "Shame": recensies en recensies

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Het drama "Shame" van de Britse filmmaker Stephen McQueen won vurige liefde van critici, ontving een indrukwekkend aantal vleiende recensies en onderscheidingen, waaronder vier prijzen op het Filmfestival van Venetië. Na de release in brede verspreiding, werd de foto het onderwerp van publieke aandacht. Ze heeft al niet zo eenduidig gereageerd op de film "Shame". Recensies van bioscoopbezoekers zijn echter overwegend positief. Onder het enthousiasme en de bewondering gaan echter veel negatieve opmerkingen schuil, vol onbegrip en verbijstering.

De plot van de film is ongecompliceerd, zo niet eenvoudig, wat echter wordt gecompenseerd door de charismatische uitvoering van Michael Fassbender en Carey Mulligan. Hun personages creëerden een serieus conflict te midden van naturalistische seksscènes, indrukwekkende New Yorkse achtergronden en de algemene eentonigheid van het scenario van de film "Shame". De film, recensies (de plot gaf veel redenen voor discussie) en recensies die wezie hieronder.

De plot van de film "Shame"

Fassbenders personage Brandon is een succesvolle inwoner van Manhattan wiens uiterlijk obsceen aantrekkelijk is. Trouwens, hij is gewoon een toonbeeld van respectabiliteit. Er is echter een ingehouden onuitsprekelijkheid in hem, een afstandelijkheid in zijn ogen, die vanaf de eerste frames wijzen op enkele gebreken in zijn persoonlijkheid.

Een man toont een ijzige onverschilligheid voor alles behalve seks, wat de enige stimulans is voor zijn bestaan, en vernietigt alle emotionaliteit en gezonde interesse in iets anders dan geslachtsgemeenschap.

De betekenis van het leven van een weldoorvoede New Yorker is pornovideo's van internet, sekschats, prostituees, wegwerpvrouwen en constante masturbatie geworden. Brandon ziet dit echter niet als een probleem totdat zijn hysterische zus het appartement van de held binnenstormt, wiens excentriciteit en impulsiviteit zijn gebruikelijke manier van leven doorbreken en agressie, walging en diepe schaamte bij de man veroorzaakt.

Geniale uitvoering door Michael Fassbender

Brandons innerlijke leegte werd meesterlijk overgebracht door Michael Fassbender. Je voelt het fysiek. Het doordringt onzichtbaar de hele film "Shame" van begin tot eind. Recensies van het publiek over zijn spel zijn razend enthousiast, omdat zij het is die de toon zet voor de foto. Ja, en critici zeggen niet zonder reden dat de rol van een volwassen man die aan satyriasis lijdt, Fassbenders beste werk in zijn hele carrière is.

Brandons trage bewegingen, zijn woorden die hij met moeite uit zichzelf lijkt te persen, een uitdrukkingsloze blik en emotionele steriliteitde held voelt zich ongemakkelijk, alsof hij in een vreemde wereld is waarin geen plaats is voor iets menselijks.

Brandon kan niet uit balans zijn. De baas kan gigabytes aan porno op zijn werkcomputer vinden, en de zus kan bellen, appellerend aan zijn broederlijke gevoelens, hij zal dit koud behandelen, en zijn ogen zullen alleen oplichten in afwachting van een nieuwe eenmalige verbinding. De komst van Sissy zal echter echte chaos in zijn leven brengen, evenals in de hele film "Shame".

Acteurs en recensies: Carey Mulligan als Sissy

Een emotionele, suïcidale jazzzanger breekt de badkamer binnen terwijl Brandon masturbeert, is getuige van zijn seksspelletjes op de chat en als klap op de vuurpijl brengt hij de broer van zijn baas naar het appartement om seks mee te hebben.

Samen met de opzettelijke brutaliteit en promiscuïteit in het gedrag van Sissi, toont ze gevoeligheid en kwetsbaarheid. Pogingen om door te dringen tot Brandon, maar ook tot geliefden, mislukken, waarbij de ziel wordt blootgesteld aan het publiek, weerloos en door iedereen afgewezen. Sissi is verweven met tegenstrijdigheden, zoals het nummer New York, New York, dat in haar uitvoering paradoxaal genoeg veranderde van een pakkende hit in een trieste ballad. De combinatie van monsterlijke tactloosheid en ongebreideldheid met afgewezen oprechtheid roept natuurlijk medelijden op bij de kijker of minachtende walging, gekoppeld aan verontwaardiging.

Sissy is het echte tegenovergestelde van Brandon. En Carey Mulligan speelde deze rol degelijk, getuige de prijs die ze op het Hollywood Film Festival ontving voor de besteondersteunende rol. Sissi bracht veel emotie bij Shame. Recensies over het spel van acteurs zijn echter ongelijk. Het publiek reageert nogal gereserveerd op Mulligan, en Fassbender krijgt de echte lauweren.

Ambigue relatie tussen de karakters

Het belangrijkste struikelblok in de analyse van de film is de pijnlijke relatie tussen Cissy en Brandon, wat de film "Shame" tot een echt mysterie maakt. Recensies en recensies staan vol aannames. Volgens critici is Sissi niet alleen een last voor haar broer, maar ook een vrouw met wie Brandon in principe niets kan hebben, waardoor ze een extra element in zijn leven wordt.

Het publiek is ofwel verontwaardigd over het gedrag van de hoofdpersoon, of ze veroordelen zijn zus, en sommigen vangen zelfs aantekeningen van incest op in hun relatie. Scènes lijken te vreemd en dubbelzinnig wanneer Sissy naakt voor Brandon verschijnt, in zijn bed klimt of ruzie maakt met zijn naakte broer op de bank. Sommige kijkers beschouwen haar als een erotomaan, en het conflict tussen de personages wordt toegeschreven aan Brandons perverse jaloezie.

Dit idee lijkt velen echter absurd. Iedereen ziet de pijnlijke relatie van de personages op zijn eigen manier. Het conflict is immers gebaseerd op hoe een persoon de film "Shame" waarneemt. Beoordelingen variëren ook over het onderliggende probleem van Brandon.

Verslaving of levensstijl?

Controversieel was de afhankelijkheid van het geslacht van de hoofdpersoon. Veel mensen vragen zich af of hij echt ziek is? Misschien is de levensstijl van Brandon een veelvoorkomend verschijnsel in de wereld van vandaag.samenleving, die gewoon niet gebruikelijk is om openlijk te verklaren? Een dergelijke vraag wordt aan de kijker gesteld door de film "Shame" (film, 2011). Recensies geven echter aan dat de meerderheid zijn gedrag ziet als een seksuele pathologie die op zijn minst door een specialist moet worden behandeld.

Door de verschijning van Sissi op het podium realiseert hij zich zijn eigen minderwaardigheid en de noodzaak van verandering. De eerste relatie in jaren met een collega op het werk, Marianne, verergert de situatie echter alleen maar, omdat Brandons lichaam hem weigert, zodra gevoelens aan de horizon verschijnen. Mislukte intimiteit duwt hem terug en leidt de held naar een echte emotionele crisis.

Het probleem van dit soort verslaving maakt de film "Shame" niet-triviaal. Recensies van bioscoopbezoekers zetten hem op één lijn met de beruchte film Requiem for a Dream. Afhankelijkheid en hopeloosheid zijn echter een verbindende factor voor hen. Voor sommigen is de naald, voor anderen, seks als basis voor totale degradatie van het individu.

Erotische orgie

Stephen McQueen vulde de film met een indrukwekkend aantal seksscènes. Eindeloze geslachtsgemeenschap, masturbatie, naakte geslachtsdelen leidden echter, tegen de verwachting in, niet tot veel verontwaardiging, verontwaardiging en klachten over de regisseur, die vrijmoedig softporno op de schermen demonstreert. Naturalisme, zoals het publiek opmerkt, past harmonieus in de film "Shame". De recensies van bioscoopbezoekers zijn uiterst tolerant, misschien omdat Brandons erotiek in eerste instantie op een pathologie lijkt. In de context van het probleem van de hoofdpersoon, seks zelfwordt aseksueel, pijnlijk, koud, weerzinwekkend. In de film van Steve McQueen is het bedoeld om schaamte op te wekken, hoewel het gefilmd is met voor de hand liggende esthetiek.

Insinuatie

Het onderwerp van verhitte discussie was het understatement dat de film "Shame" doordringt. De beschrijving en recensies ervan geven welsprekend aan dat veel onduidelijk en mistig zal blijven voor de kijker.

In de zinnen van de helden zijn er alleen hints die aanzetten tot reflectie en gissingen. Het gebrek aan duidelijke uitleg en de stille realiteit van het conflict alarmeren en irriteren veel bioscoopbezoekers en lokken negatieve reacties uit. De foto van McQueen wordt verweten vanwege het gebrek aan diepgang, ideeën, globaal ontwerp.

Velen vragen zich af: waarom zo'n film maken? Maar als voor sommigen deze film een leeg verhaal is over een geile klerk en zijn stomme nalatige zus, dan is het voor anderen een katalysator voor aannames en reden voor reflectie.

Die vrouw

Het beeld van dezelfde vrouw met een trouwring aan haar vinger, die Brandon aan het begin en aan het einde van de film "Shame" (film, 2011) in de metro ontmoet, wordt ook het object van allerlei soorten fantasieën.

Recensies over haar zitten vol giswerk. Het beeld is bewust symbolisch en de kijker zal deze symboliek, evenals de hele film, zelf moeten analyseren. Onschuld aan het begin en flagrante vulgariteit aan het einde worden verschillend geïnterpreteerd. Voor sommigen is het beeld van een vrouw in de metro een weerspiegeling van de veranderingen in Brandons persoonlijkheid, voor anderen maakt het deel uit van de entourage die door McQueen is gecreëerd.

Grote veranderingen van het hoofdpersonage ookzeer controversieel. Iedereen zal de film "Shame" op zijn eigen manier ervaren. Recensies en recensies van het werk van de Britse filmmaker laten ons een film vol mysteries zien als een onbeschreven blad (tabula rasa), waarop een oplettende kijker alles zal schrijven wat de fantasie hem dicteert.

Tot slot

Schaamte zijn onbeantwoorde vragen die maar weinig mensen leuk vinden. Het drama grenst in feite aan arthouse, wat uiteraard betekent dat het waarschijnlijk niet interessant is voor het grote publiek. Understatement, depressieve sfeer, eentonige gang van zaken ergeren velen. Echter, na de film "Shame" te hebben opgenomen, is het krediet (beoordelingen bevestigen dit) van het vertrouwen van fans van niet-standaard cinema Stephen McQueen niettemin gerechtvaardigd.