2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Het toneelstuk "Ornifl" in het Satire Theater staat op het hoofdpodium en is al meer dan een seizoen een succes bij het publiek. Dit is niet verwonderlijk, want de hoofdrol wordt gespeeld door de meester van de Russische komedie, Alexander Shirvindt zelf.
Maar het publiek gaat naar de productie, niet alleen vanwege de inzet van de populaire artiest erin, maar ook vanwege de uitvoering zelf.
Waar gaat het stuk over?
Het toneelstuk van de Franse toneelschrijver Jean Anouilh "Ornifl" opgevoerd door het Theater van Satire was niet toevallig. Net als de andere werken van deze auteur zit het vol subtiele humor "op de rand van tranen", dat wil zeggen, het genre van de productie is een tragikomedie.
Het plot is best interessant en zelfs dramatisch tegenstrijdig. De karakters van de personages zijn diep en vereisen reflectie, wat meestal niet typisch is voor komedieproducties.
De hoofdpersoon is Ornifl, een bejaarde damesman, een dichter die stra alt van humor, maar die zijn talent verruilde voor materiële levenswaarden, wat hem er echter niet van weerhoudt om een favoriet van vrouwen en het onderwerp van hun aanbidding.
Op de eersteblik, lijkt het misschien alsof Jean Anouilh schrijft over de crisis van een creatieve persoonlijkheid of over de ervaringen die inherent zijn aan ouder wordende mannen. Maar alles is compleet anders. De intrige draait niet om de dichter zelf, de plot vertelt alleen over de levenssituatie.
De hoofdpersoon ontmoet onverwachts zijn eigen zoon, wiens bestaan hij niet eens vermoedde. Het verhaal van deze ontmoeting brengt echter geen grappige en ook geen tragische situaties met zich mee.
“Ornifl” van het Satire Theater is een lyrisch en een beetje triest verhaal over een menselijk lot dat had kunnen gebeuren, maar niet is gebeurd. Ze laat ruimte voor nadenken en roept een kleine glimlach op. Na het zien van deze productie is er een sterk verlangen om door de herfststeegjes te lopen of bij het raam te zitten, naar de regen te kijken en na te denken over de paradoxen van het leven.
Dit is een zeer helder, vriendelijk en vol positieve productie, maar volledig verstoken van optimisme. Als je leest over Ornifl, het Theater van Satire, zullen recensies van de voorstelling je verrassen met zijn betekenis en de aanwezigheid van filosofie, het publiek evalueert niet, maar reflecteert. Er zijn geen zinnen als "tot tranen gelachen" over deze productie, maar er zijn veel gedetailleerde, uitgebreide opmerkingen op sociale netwerken en op theaterfora over deze voorstelling.
Wie staat er op het podium?
De hoofdpersoon, de poëet-vrouwenverheerlijker Ornifl, is natuurlijk de briljante Alexander Shirvindt.
Maar het toneelstuk "Ornifl" van het Satire Theater had niet zo lang en met constant volle zalen kunnen worden gespeeld, alser waren geen andere artiesten op het podium. Naast Alexander Shirvindt is de productie bezig met:
- Nikolai Penkov;
- Natalia Karpunina;
- Oleg Vavilov;
- Vera Vasilyeva;
- Alexander Chevychelov;
- Svetlana Ryabova en andere geweldige acteurs.
Natuurlijk zou het Satire Theater Ornifl nooit aan het publiek hebben gepresenteerd zonder de regisseur, die een deel van zijn eigen ziel in deze productie heeft geïnvesteerd. Dat de voorstelling constant succes geniet en in één adem wordt bekeken, is de verdienste van Sergei Artsibashev, de regisseur.
Hoe lang duurt het? Zijn er beperkingen?
Duur van de productie - 2 uur en 20 minuten, exclusief pauze. De voorstelling is in twee bedrijven, er is één pauze, maar die is vrij lang. Als je naar het theater gaat, moet je rekenen op 3 uur tijd.
Op de posters van het toneelstuk "Ornifl" en in het theaterprogramma is de leeftijdsgrens "16+" aangegeven. Waarschijnlijk hangt deze beperking samen met de nogal serieuze dramatische inhoud van het stuk, aangezien er geen andere redenen zijn om jongere kijkers niet in de zaal toe te laten. Er is geen frivoliteit en dubbelzinnigheid op het podium, geen openhartige afleveringen, evenals godslastering.
Wat zeggen ze over de voorstelling?
The Theatre of Satire en Ornifl-recensies zijn attent. Toeschouwers die deze voorstelling hebben gezien, schrijven geen algemene zinnen, zoals "Ik vond het leuk", "grappig" en dergelijke. Iedereen ha alt iets van zichzelf uit de zaal en juist dit willen ze delen, erover vertellen en helemaal niet de prestaties van de artiesten, de regie, de kwaliteit van het licht of de versheid van de broodjes in de zaal beoordelen. het buffet.
Wat betreft de meningen van professionele critici, ze merken allemaal als één het drama van de voorstelling op, de controverse in relatie tot het komediegenre. Veel theaterbezoekers twijfelden na de première aan de levensvatbaarheid van deze productie, juist vanwege het gevoel dat te diep was voor een komedie.
De uitvoering met succes en volle zalen wordt echter al meerdere seizoenen op het hoofdpodium van het theater gegeven en het publiek laat na het bekijken steevast gedetailleerde gedetailleerde recensies achter, waarvan er geen één is van teleurgestelde of ontevreden mensen.
Aanbevolen:
Wat is Japans theater? Soorten Japans theater. Theater nr. Het Kyogen-theater. Kabuki-theater
Japan is een mysterieus en onderscheidend land, waarvan de essentie en tradities voor een Europeaan erg moeilijk te begrijpen zijn. Dit is grotendeels te wijten aan het feit dat het land tot het midden van de 17e eeuw gesloten was voor de wereld. En nu, om de geest van Japan te voelen, om de essentie ervan te kennen, moet je je tot kunst wenden. Het drukt de cultuur en het wereldbeeld van de mensen uit als nergens anders. Het theater van Japan is een van de oudste en bijna onveranderde soorten kunst die tot ons zijn gekomen
Performance "Northern Wind": recensies, acteurs, inhoud
Recensies over het toneelstuk "The North Wind" in het Moscow Art Theatre beginnen meestal met een vermelding van Renata Litvinova en bevatten vaak alleen lof of, omgekeerd, uitspraken vol jaloezie en woede over haar, en helemaal niet over de productie. Niet minder vaak wordt er gesproken over Zemfira, die zich bezighield met het muzikale arrangement van de actie
Het Sovremennik Theater, het toneelstuk "Amsterdam": recensies, acteurs, inhoud
The Sovremennik play Amsterdam, waarvan je de recensies in dit artikel kunt lezen, is op dit moment een van de meest bezochte in Moskou. De basis voor de plot was het toneelstuk "Parade" van Alexander Galin, dat vertelt over zelfbewustzijn en keuzevrijheid. De directeur van "Amsterdam" was Sergey Gazarov
Performance "Royal Games", Lenkom: recensies, inhoud, acteurs en rollen
"Royal Games" (Lenkom) is een opera in twee delen, gebaseerd op het toneelstuk "1000 Days of Anne Boleyn", gemaakt door Maxwell Andersn in 1948. De oorspronkelijke bron is gebaseerd op historische gebeurtenissen die in werkelijkheid plaatsvonden. Ze worden geassocieerd met het bewind van Henry VIII - de Engelse koning. In de nagedachtenis van zijn nakomelingen bleef hij een gedurfde libertijn en een bloedige heerser
De inhoud van het ballet "Raymonda": de makers, de inhoud van elke act
Aan het einde van de 19e eeuw creëerde de componist A. Glazunov het ballet "Raymonda". De inhoud is ontleend aan een ridderlijke legende. Het werd voor het eerst opgevoerd in het Mariinsky Theater in St. Petersburg