Choreograaf Boris Eifman: biografie, creatieve activiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Choreograaf Boris Eifman, wiens biografie, wiens foto van belang is voor alle balletliefhebbers, verdient, zo niet liefde, dan toch enorm veel respect. Hij ging altijd zijn eigen weg in de kunst, wist zijn standpunt te verdedigen en vond nieuwe, soms briljante podiumoplossingen. Zijn ballet heeft veel fans over de hele wereld, de tours van zijn gezelschap zijn sinds de jaren '70 altijd uitverkocht en vandaag bevindt Eifman zich in het stadium van creatieve groei, dus het publiek wacht nog veel verrassingen.

Kindertijd

Boris Eifman (geboortedatum - 22 juli 1946) werd geboren in het kleine Siberische stadje Rubtsovsk, waar het gezin voor de oorlog naartoe verhuisde in verband met de mobilisatie van Yakov Eifman, een ingenieur, voor de bouw van een tractorfabriek. Boris' moeder werkte als arts. In 1951 keerde het gezin terug naar hun historische thuisland in Chisinau. De toekomstige choreograaf van jongs af aan had een groot verlangen naar zelfexpressie met behulp van plasticiteit. Daarom was niemand verrast toen Boris Eifman zich inschreef in de balletstudio van het Palace of Pioneers, waar hij al snel een van de beste studenten werd. Alhij onderscheidde zich door ongekende toewijding en was absoluut verliefd op dans, op de plasticiteit van het menselijk lichaam, op beweging.

Het pad naar het beroep

In 1960 betreedt Boris Eifman, wiens biografie altijd in verband is gebracht met ballet, de pas geopende choreografische afdeling van het Chisinau Music College. Hij komt naar de werkplaats van Rachel Iosifovna Bromberg, die hem al kende van zijn studie in de studio. Even later draagt ze de leiding van de choreografische cirkel in het Palace of Pioneers over aan de student. Dus Eifman studeert en doceert tegelijkertijd en begrijpt het vak steeds dieper.

Toen hij in 1964 afstudeerde aan de universiteit, groeide bij hem de wens om verder te studeren en ging hij naar het Leningrad Conservatorium. N. Rimsky-Korsakov, naar de choreograafafdeling, waar hij in 1972 afstudeerde. Vanaf de allereerste stappen op de school toonde Eifman meer interesse in enscenering dan in dansen. Hij had zijn eigen visie op het podium en ideeën over de expressieve mogelijkheden van het lichaam van de danser, waarvan hij droomt dat hij die op de toeschouwer uitstra alt.

Carrière choreograaf

Boris Eifman is een ervaren choreograaf. Al tijdens zijn studie begon hij de eerste voorstellingen op te voeren. Zijn eerste optredens in Leningrad in de vroege jaren 70 - "Toward Life" op de muziek van Kabalevsky, "Icarus" gebaseerd op het werk van A. Chernov en V. Arzumanov, "Fantasy" van A. Arensky - werden een echte ontdekking voor de ballet publiek. Zelfs toen werd hij aangetrokken door de moderniteit, waarbij hij moedig verschillende uitdrukkingsmiddelen combineerde. Zijn optredens vanaf het allereerste begintoonde de wens om een levendig synthetisch spektakel te creëren, dat de literaire basis, decors, kostuums, belichting en dans op organische wijze combineerde met een sterk dramatisch begin.

In 1972 maakte Eifmans afstudeerwerk "Gayane" op het podium van het Leningrad Maly Opera and Ballet Theatre veel lawaai: ongewone choreografie, subtiel gevoel van beelden - dit alles maakte een onuitwisbare indruk op het publiek en de critici.

Sinds 1971 werkt Boris Eifman als choreograaf aan de Leningrad Choreographic School. Vaganova. Zijn uitvoeringen met studenten van de school werden getoond op het podium van het Kirov Theater. Hier plaatst hij I. Stravinsky's "Firebird", "Meetings" van R. Shchedrin, "Interrupted Song" van Kalnynsh. Deze werken maken Eifman beroemd, ook in het buitenland, aangezien het theater voorstellingen neemt op buitenlandse tournees. Ook heeft de beginnende choreograaf in deze periode de mogelijkheid om meerdere balletfilms voor televisie te maken.

B. Ya. Eifman Theater

Nadat Boris Eifman zijn hand had uitgeprobeerd in een van de beste theaters van het land, realiseerde hij zich dat hij in dergelijke academische instellingen zijn plannen niet volledig zou kunnen realiseren. En hij steekt al zijn kracht in het creëren van zijn eigen theater.

In 1977 wierpen zijn inspanningen resultaat op: hij opende het Nieuwe Ballettheater op het Lenconcert. Nadat hij een gezelschap naar zijn zin heeft gerekruteerd, begint Eifman te creëren. De choreograaf kiest werken die ongebruikelijk zijn voor het Sovjettheater en voert balletten op die helemaal niet klassiek zijn. In zijn voorstellingen zoekt de choreograaf naar antwoorden op:brandende levensvragen, allereerst spreekt hij het jeugdpubliek aan en probeert met hen te praten in de taal van rockmuziek en moderne dans die haar na aan het hart ligt.

Sinds de jaren tachtig begon hij regelmatig naar het buitenland te touren, in het bijzonder bezoekt hij jaarlijks New York, waar Eifman Theatre-tours traditioneel en langverwacht zijn geworden. In Rusland is het theater ook ongelooflijk populair, hoewel het al vele jaren geen eigen gebouw heeft. Pas in 2010 wordt de Boris Eifman Academie gebouwd, en het Danspaleis, waar de meester al jaren van droomt, bevindt zich nog in de projectfase.

Uitstekend werk

Boris Eifman, wiens biografie het pad is van een vernieuwer en een vechter, creëerde een theater om naar eigen goeddunken het repertoire te kiezen. De affiche van het theater slaat aan met een verscheidenheid aan genres. Het bevat buff balletten: Crazy Day, of The Marriage of Figaro, Intrigues of Love, kamerballet programma's: Metamorphosen, Handtekeningen, sprookjes: The Firebird, Pinocchio. Eifman probeerde altijd voorstellingen te maken met een literaire basis van hoge kwaliteit, dus Anna Karenina, De meester en Margarita, Het duel, de idioot verschenen op het repertoire. De eerste werken toonden al aan dat het Eifman Theater klaar was voor experimenten, dus de producties van Bartok's Under Cover of Night, Two-Parts op de muziek van Barret en Wakeman's Temptation verschenen in de affiche. Tijdens zijn creatieve leven heeft Boris Eifman al meer dan 40 balletten opgevoerd, waaronder de bekendste Tsjaikovski, Rode Giselle, Rodin en Requiem.

Awards

Volksartiest Boris Eifman, biografiedie er een manier is om te overwinnen, is de afgelopen jaren bedorven door onderscheidingen. Tot de jaren 90 wilden ze hem niet vieren met staatsprijzen, om innovatieve balletkunst niet aan te moedigen. Maar na de perestrojka veranderde alles, de choreograaf ontving de titel van People's Artist en Honored Artist. Hij werd driemaal onderscheiden met de Order of Merit for the Fatherland, verschillende orden van buitenlandse staten. Eifman is meervoudig winnaar van de Golden Mask, Golden Soffit en Triumph awards.

Privéleven

Boris Eifman is altijd het onderwerp van veel aandacht van de media en fans. De choreograaf wordt gecrediteerd met vele romans, nog steeds: beroemd, imposant, jong, vrij. Hoe kunnen vrouwen onverschillig aan zo'n man voorbijlopen? Zijn luidste roman was een relatie met de mooie actrice Anastasia Vertinskaya. Maar alles eindigde op niets. En Eifman trouwde met de solist van zijn ballet Morozova Valentina Nikolaevna. Ze werkten lange tijd zij aan zij in het theater, de meester organiseerde verschillende interessante delen voor haar. In 1995 kreeg het echtpaar een zoon, Alexander. Valentina kon zich volledig realiseren in het Eifman Theater als danseres. En vandaag blijft ze naast hem werken als leraar-tutor en biedt ze haar man aanzienlijke hulp en ondersteuning.