2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Het belang van illustraties in een kinderboek kan nauwelijks worden overschat: ze ontwikkelen verbeeldingskracht, een gevoel voor schoonheid en verbeteren de stemming van kinderen en volwassenen. De eerste kennismaking met de wereld van de literatuur vindt plaats op de dag dat een kind voor het eerst een kinderboek opent en zich in de wereld van fantasie en sprookjes begint te storten. Dit is een heel belangrijk punt dat in de toekomst kan bepalen of de baby geïnteresseerd zal zijn in literatuur of niet. De aandacht van kinderen vindt onmiddellijk afbeeldingen in het boek en daarom zouden ze de personificatie moeten zijn van goedheid, schoonheid en geluk.
Vandaag zullen we het hebben over zo'n getalenteerde kunstenaar die magie creëert op de pagina's van boeken - Rebecca Dautremer (Rebecca Dautremer), een van de beroemdste hedendaagse illustratoren in Frankrijk.
Het begin van de reis
Rebecca werd geboren in 1971 in het kleine stadje Gap op de hellingen van de Franse Alpen. Om niet te zeggen dat de kunstenaar sinds zijn kindertijdtoonde interesse in penselen en verf. Naar eigen zeggen begon Rebecca bijna per ongeluk kunst te maken voor kinderboeken.
In haar dromen om graficus te worden, gaat een Française naar de Hogere Staatsschool voor Decoratieve Kunsten. Als eenvoudige student krijgt Rebecca Dotremer, op zoek naar een bijbaan, een baan bij de uitgeverij Gautier-Languereau, waar ze in die tijd specialisten nodig hadden voor creatieve kleurboeken, emblemen en stickers. Er was niets te doen: de studenten willen ook eten. Pas jaren later realiseerde de kunstenaar zich dat dit haar roeping was.
De hoogtijdagen van een carrière. Techniek
De start, die zo plotseling begon, gaf Rebecca's talent de kans om te bloeien, zowel op de pagina's van boeken als in het leven. De kunstenaar zelf zegt dat ze gewoon geluk had met de uitgevers, maar de waarheid is dat het unieke van de Française niet geldt. Rebecca Dautremer werkt met gouache op aquarelpapier om wazige, vloeiende lijnen te krijgen. Lichte, zachte streken creëren de illusie van 3D en heldere, verzadigde kleuren gaan diep in het beeld op. De illustrator werkt zeer zorgvuldig en met heel zijn hart aan elk van zijn schilderijen en wendt zich tot zijn eigen familie, foto's, kunst en muziek voor inspiratie.
De kunstenaar hecht veel belang aan de filosofische originele plot en vermijdt Disney-sjablonen en frames. Haar kunst raakt zelfs de meest verfijnde criticus diep. Ze heeft 30 jaar succesvolle creatieve carrière. Momenteel de artiest- niet alleen een illustrator van kinderboeken, ze schrijft boeken, maakt grafische meesterwerken voor reclame (bijvoorbeeld voor de Kenzo-parfumserie) en blijft haar talenten verbeteren.
Prinsessen
Rebecca Dotremers biografie als een echte kunstenaar begint in 2003, wanneer ze de opdracht krijgt om het boek Princesses Unknown and Forgotten te illustreren. In alle eerlijkheid is het vermeldenswaard dat de kunstenaar zonder veel plezier instemde. Zodra ze echter begon te werken, begon de Française onmiddellijk actief samen te werken met de auteur van het boek, waardoor een prachtige creatieve tandem ontstond.
Op elke pagina van het boek staat een ontroerend verhaal van de prinses, haar ervaringen, de vorming van haar levenspad, gewoonten en natuurlijk een portret. Alle schilderijen zijn in dezelfde stijl gemaakt en brengen heel subtiel de sfeer van het personage over. De boodschap van het boek is fascinerend, origineel, anders dan alles wat nu door de westerse beschaving wordt gecreëerd. De respons was geweldig: slechts een week na het uitbrengen van de oplage waren alle boeken uit de winkels uitverkocht!
Alice in Wonderland
Rebecca Dotremer begon haar werk aan Alice in Wonderland in 2010. Vanaf dat moment begon een nieuwe fase in het werk van de kunstenaar. Voordat ze aan het werk begon, had ze volgens de kunstenaar niet het geluk om Lewis Carroll te lezen, en de indruk van het werk werd verpest door een Disney-cartoon over de avonturen van een nieuwsgierig en ondeugend meisje. De illustrator vroeg zich lange tijd af hoe de hoofdpersoon van haar sprookje eruit zou moeten zien, en pas na een tijdje, nadat ze de juiste afbeelding had gevonden, begon ze te creëren. Maar van dithet werk ging als een uurwerk.
Zwartharige kortharige Alice verbaasde het publiek. Velen besloten dat Rebecca een zelfportret schilderde en haar gevoelens en ervaringen aan het personage overdroeg. Op de een of andere manier geven heren misschien de voorkeur aan blondines, maar de getalenteerde kunstenaar zag het klassieke verhaal op haar eigen manier en faalde niet: het boek bleek echt magisch!
Cyrano
De kunstenaar werkte niet alleen aan onsterfelijke literatuurmonumenten. De tandem met haar man, de moderne schrijver Tai Mark Le Tan, heeft zijn vruchten afgeworpen. De familie koos het toneelstuk Cyrano de Bergerac voor hun creatieve project. De man paste de tekst aan en de vrouw voltooide haar hoofdtaak - ze illustreerde het boek.
Opgemerkt moet worden dat de tekst van het werk zelf sarcastisch en vrolijk bleek te zijn, maar de illustraties van Rebecca Dotremer behielden hun filosofische ondertoon en zelfs enige somberheid. Deze artistieke techniek maakte het boek uniek: het oude verhaal schitterde met nieuwe kleuren uit het palet van Frans talent.
Cartoon
In 2011 trad de kunstenaar op als artdirector van een cartoon genaamd Kerity - la maison des Contes ("Kerity, de thuisbasis van sprookjes"). De cartoon bleek erg elegant en vriendelijk te zijn. Delicate kleuren en schattige karakters zullen indruk maken op zowel kinderen als volwassenen. Op dit moment werkt de creatieve familie-unie aan een nieuwe cartoon, die fans alleen maar blij kan maken. Deze richting is echter nog nieuw voor de kunstenaargetalenteerde Rebecca zal kinderen binnenkort veel nieuwe interessante verhalen vertellen.
Le petit théâtre de Rébecca
Na een poging om verder te gaan dan de rol van illustrator van kinderboeken (en, het moet gezegd, een succesvolle), brengt de kunstenaar in 2011 haar Rebecca's Little Theatre uit. Het werk werd de kwintessens van de creativiteit van de Française en bracht haar een doorslaand succes.
Het boek is een kleine weergave: de personages zijn uit de kleinste details gesneden die op elkaar kunnen worden gelegd, waardoor je eigen sprookje ontstaat. Rebecca heeft alle personages zelf getekend, ze zijn verzameld in één boek. Alice, Thumb Boy, Cyrano, Baba Yaga - het hele bedrijf is verzameld. Elke pagina is een podium en een thuis voor een specifiek personage met hun eigen verhaal, gedachten, gevoelens en charme.
Degene die het boek opent, wordt de regisseur van een theatervoorstelling (deze persoon moet minstens vijf jaar oud zijn) - het sprookje begint voor de ogen van de lezer tot leven te komen.
Deze creatieve benadering ontwikkelt verbeeldingskracht, abstract denken en wekt al op zeer jonge leeftijd een liefde voor het boek op. Dit is geweldig entertainment voor een gezellige familieavond. En wat is er mooier in onze turbulente tijden?
Babyfoto's of kunst?
Velen beschuldigen Rebecca ervan te donker en excentriek te zijn. Anderen zeggen dat haar beroep geen hoge kunst kan worden genoemd. Misschien hangen de illustraties van de kunstenaar nog niet in het Louvre, maar ze zullen voor altijd in de ziel van de kleine lezer blijven hangen. Als je een boek opent met foto's van de kunstenaar, waan je je inonbekende, magische, oprechte wereld vol licht en gevoelens. De wereld die kleine ontdekkingsreizigers verdienen!
Ouders die haar werk goed bekijken, begrijpen één ding: in de wereld van reclame en onwaarheid zijn de schilderijen van de kunstenaar als een verademing. Haar werk is vol oprechte oprechtheid en schoonheid. Ze zijn gevuld met diepe filosofische betekenis, soms met heldere droefheid, maar altijd met grote pure en tedere liefde voor de wereld om ons heen, voor het leven zelf. Rebecca wist het vertrouwen van veel kinderen en volwassenen te winnen en werd een van de beroemdste Franse artiesten van onze tijd.
Aanbevolen:
Levitans creativiteit in zijn schilderijen. Biografie van de kunstenaar, levensgeschiedenis en kenmerken van de schilderijen
Bijna iedereen die van kunst houdt, is kort bekend met het werk van Levitan, maar niet iedereen kent zijn biografie. Je leert over het leven van deze getalenteerde persoon tijdens het lezen van het artikel
Korte biografie van Tvardovsky voor fans van creativiteit
De 20e eeuw heeft de wereld veel schrijvers opgeleverd wiens werken beroemd werden en de liefde van miljoenen mensen wonnen. En een van deze talenten was Alexander Tvardovsky
Vincent van Gogh: biografie van de grote kunstenaar. Van Goghs leven, interessante feiten en creativiteit
De grootste kunstenaar aller tijden is Van Gogh. Zijn biografie staat vol met interessante feiten uit het leven en het creatieve pad. Ons artikel over de zoektocht naar zijn eigen schilderstijl en de ernstige ziekte die de dood van de kunstenaar veroorzaakte
Gebed als een genre in de teksten van Lermontov. Creativiteit Lermontov. De originaliteit van de teksten van Lermontov
Al in het afgelopen jaar, 2014, vierde de literaire wereld de 200ste verjaardag van de grote Russische dichter en schrijver - Mikhail Yuryevich Lermontov. Lermontov is zeker een iconisch figuur in de Russische literatuur. Zijn rijke werk, gemaakt in een kort leven, had een aanzienlijke invloed op andere beroemde Russische dichters en schrijvers van zowel de 19e als de 20e eeuw. Hier zullen we de belangrijkste motieven in het werk van Lermontov beschouwen en ook praten over de originaliteit van de teksten van de dichter
Creativiteit in de kunst. Voorbeelden van creativiteit in de kunst
Creativiteit in de kunst is het creëren van een artistiek beeld dat de echte wereld rondom een persoon weerspiegelt. Het is onderverdeeld in typen in overeenstemming met de methoden van materiële uitvoering. Creativiteit in de kunst wordt verenigd door één taak - dienstbaarheid aan de samenleving