Positieve films. De beste films om op te vrolijken

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Op koude winteravonden, wanneer de kou buiten het raam woedt, en de vorst niet alleen de ramen, maar ook de ziel met vasthoudende vingers bindt, wil je echt iets "zo" om je vitaliteit te verhogen. Iemand wordt gered door chocolaatjes en warme koffie, iemand - door boeken en een warme deken, iemand - door hart-tot-hart gesprekken met dierbaren. Er zijn veel opties om je humeur te verbeteren, en een daarvan is het kijken naar goede positieve films.

Wat betekent positief?

Laten we eerst eens kijken: wat zijn positieve? Zijn dit hilarische komedies, waarbij de kijker niet stopt met lachen tot de maagkrampen? Natuurlijk, maar niet alleen. Positieve films - ook die waarin gebeurtenissen (zelfs als ze zich voorheen niet erg positief ontwikkelden) uiteindelijk tot een happy end leiden. Iedereen leeft, is gezond, gelukkig - is dat niet positief? Natuurlijk is hij dat. Zo kunnen drama, melodrama en andere genres gerust als positieve films worden beschouwd - met een zeker (goed!) einde.

Shurik, lafaard,Dunce, ervaren en hun avonturen

Misschien is Leonid Gaidai de eerste naam die bij je opkomt in de Russische cinema. Dat is echt degene die wist hoe hij echt positieve films kon maken - verhalen waar meer dan één generatie om lacht en zich mee inleeft, die je aan het denken zetten en een helder stempel op je ziel drukken. De beroemde drie-eenheid, gespeeld door de grote artiesten Morgunov, Vitsin en Nikulin, is misschien niet alleen bekend bij een baby. Evenals Shurik - een verlegen, enigszins naïeve jongensklutz, briljant uitgevoerd door Alexander Demyanenko. Films die vertellen over de avonturen van Shurik en de prachtige drie-eenheid worden "Partner", "Delusion" en "Operation Y" genoemd en samen zijn ze verenigd onder de algemene titel - "Operation Y" en Shurik's Other Adventures.

De foto werd uitgebracht in 1965 en brak alle records voor kijkcijfers en publieksliefde. De plots van de drie films, verenigd door één held, raken elkaar op geen enkele manier. In "Partner" werkt student Shurik, een typische "nerd", parttime op een bouwplaats, samen met een hooligan Fedya, die daar zijn straf uitzit. Fedya Shurik roept onmiddellijk negatieve emoties op en hij probeert op zijn beurt ijverig de pestkop opnieuw op te voeden. Er begint een echte oorlog - maar het is niet moeilijk te raden welke partij het zal winnen.

"Obsession" vertelt over Shuriks kennismaking met het meisje Lida, een vriend van zijn vriend. Na een wandeling komt Shurik terecht bij Lida's huis en realiseert zich plotseling dat de Franse uitdrukking "déjà vu"dicht bij hem, als nooit tevoren - in dit appartement weet hij alles tot in het kleinste detail … Waar komt het vandaan?

In "Operation "Y" betreedt naast Shurik een briljante drie-eenheid - hier treden Coward, Dunce en Experienced op als boeven die een overval op een magazijn moesten plegen. Alles zou goed zijn gegaan - zo niet voor Shurik, die de oplichters op het meest ongelegen moment ontmoette …

Een paar woorden over Mymra

Het onsterfelijke werk van Eldar Ryazanov "Office Romance" moet zeker worden toegeschreven aan de goede positieve films die in ons land zijn opgenomen. Wie herinnert zich niet de melodramatische uitroep "Mymra!", gericht aan de hoofdpersoon! Ze werd trouwens, en wonderbaarlijk, gespeeld door de mooie Leningrad-kunstenaar Alisa Freindlich.

De film, gebaseerd op het toneelstuk van Emil Braginsky en Eldar Ryazanov, werd in 1977 aan het publiek gepresenteerd en won meteen aan populariteit. De zinnen van de foto verspreidden zich onmiddellijk over het hele land, werden van de ene op de andere dag gevleugeld, en een golf van liefde van mensen richtte zich niet alleen op de film, maar ook op de acteurs die de hoofdrollen erin speelden. Alisa Freindlich, die in St. Petersburg woont, had het trouwens moeilijk: ze moest elke dag van de ene stad naar de andere reizen: in Moskou werd de film opgenomen, in St. Petersburg - uitvoeringen in de Lensoviet Theater, waar ze de hoofdrolspeelster was.

De plot van "Office Romance" is nogal triviaal, maar daarom niet minder interessant: een onderdrukte nerd wordt verliefd op zijn baas, Mymra, die boos en onbeleefd is en niet goed voor zichzelf zorgt. Hij slaagt erin om in haar haar ziel te zien, haar echte gezicht, en onder de druk van zijn gevoelens, de voormaligeMymra verandert - onverwacht voor iedereen en voor zichzelf … De boodschap die de auteurs van de foto wilden overbrengen is zowel eenvoudig als zeer diep. De band van Ryazanov heeft dus alle recht om een positieve film met betekenis te worden genoemd.

Waar mannen over praten

Dit is de naam van een van de foto's van het Moskouse theater "Quartet I" - het is trouwens al in verschillende delen uitgebracht. Dit is een grappige tape over de avonturen en gesprekken van vier vrienden, die in staat is om het grijze dagelijkse leven op te fleuren. Maar in meer detail is het beter om stil te staan bij de eerste filmische ervaring van dit team - Radio Day, die terecht is opgenomen in de lijst met de beste positieve films.

Het werd gefilmd op basis van de uitvoering met dezelfde naam, die de "kwartetspelers" met onmisbaar succes aan het publiek lieten zien. De film werd uitgebracht in 2008. Leonid Barats en Rostislav Khait, een van de leden van het kwartet, werden de auteurs van het script - en speelden samen met twee van hun collega's de hoofdrollen in de film. Naast het kwartet en andere acteurs zijn ook verschillende muzikanten bij de film betrokken - de groepen Nogu Svelo, Night Snipers, Mumiy Troll, Accident, Chaif en anderen. Ze spelen allemaal zichzelf en hun liedjes staan op de soundtrack van de film.

De plot van de tape draait om de gebeurtenissen bij het radiostation "Like Radio". Tijdens een live-uitzending ontstaat er een calamiteit in de studio en moeten medewerkers al hun capaciteiten mobiliseren om uit de situatie te komen. Een situatie die aanvankelijk een grap leek, neemt plotseling een heel andere wending…

Vind ik leukalle andere film- en theatrale werken van het Quartet I, is deze tape rijkelijk gekruid met humor, waardoor de meest kieskeurige kijker zich niet gaat vervelen. En fans van Russische rock en poprock zullen er helemaal weg van zijn. Dit is dus een volledig positieve Russische film van onze tijd.

Woody Allen Meesterwerken

Er zijn veel grote namen in Hollywood - zowel onder acteurs als regisseurs. Om ze allemaal op te noemen is niet genoeg leven. Maar als we het hebben over positieve films om op te vrolijken, we kunnen niet anders dan de geweldige meester Woody Allen noemen. Ondanks zijn behoorlijk respectabele leeftijd maakt de regisseur consequent nieuwe banden, waarvan hij er veel zelf speelt. Zijn werk is lang niet alleen komedie, Allen is een veelzijdige regisseur. Maar in welk genre hij ook fotografeert, elk van zijn schilderijen laat een aangename afdronk en heldere gevoelens achter. Een van die films is Midnight in Paris, uitgebracht in 2011.

De plot vertelt over een jonge maar al bekende Hollywood-scenarioschrijver die met zijn verloofde naar Parijs vloog om haar ouders te bezoeken. De verloofde van de hoofdpersoon (gespeeld door Rachel McAdams) is pragmatisch, wispelturig, arrogant, afhankelijk van de publieke opinie, terwijl hij zelf (op briljante wijze gespeeld door Owen Wilson) romantisch, dromerig is en het hart verkiest boven de geest. Tijdens een eenzame nachtwandeling in Parijs ontmoet hij een vrolijk gezelschap van jonge mensen die hem een ritje met hen aanbieden. Dus de held v alt op wonderbaarlijke wijze in de twintigvan de vorige eeuw (een periode waar hij vaak van droomde) en leert zijn idolen kennen - Hemingway, Fitzgerald, Dali …

Hoewel de film een lichte, subtiele humor heeft (het is onmogelijk om een enkele Allen-tape zonder voor te stellen), is het geen komedie. Het is eerder een melodrama, hals over kop in de romantiek van het begin van de twintigste eeuw. En de prachtige uitzichten op de Franse hoofdstad dragen bij aan het creëren van een romantische, positieve stemming.

Hollywood's beste komiek

Dit is natuurlijk Jim Carrey. Dat is echt in wiens professionele spaarvarken er veel komedies zijn! Als je op zoek bent naar positieve grappige films, kun je gerust een foto met Kerry in de titelrol opnemen - en een goed humeur is gegarandeerd. De lijst van zijn werken is enorm, inclusief het erkende meesterwerk - "The Mask" in 1994.

De tape werd gefilmd op basis van de strips met dezelfde naam en werd niet alleen een van Carrey's beste werken, maar ook het debuut van een mooie actrice - Cameron Diaz. Voor Jim Carrey was The Mask de film die hem fenomenaal succes bracht. De Hollywood-komiek speelde hier een bankmedewerker, de zogenaamde kleine man. Van alle kanten wordt hij vernederd, maar hij is vriendelijk en vergeldt geen kwaad met kwaad. Er v alt echter een verbazingwekkend masker in zijn handen, in staat om degene die het opzet te veranderen, waardoor hij ongebruikelijke vaardigheden krijgt. Zo beginnen de avonturen van de nederige klerk Stanley…

Zorg goed voor deze beer

Vier jaar geleden werd de film "The Adventures of Paddington" uitgebracht - het lijkt voor een kinderpubliek, maar toch pakkend voor volwassenen. Ongelooflijk ontroerend, licht ensoort, hij kan met recht een plaats innemen in de lijst van de beste positieve films.

Een berenwelp genaamd Paddington arriveert in Londen - zijn familieleden willen daar al zijn hele leven heen. Hij is een ongelooflijk slimme en sociale beer, en daarom vindt hij meteen vrienden voor zichzelf - de familie Brown, die ook voor hem een familie is geworden. Tijdens de film beleeft de beer veel avonturen, soms spannend en gevaarlijk, maar uiteindelijk komt alles goed. Deze heldere film laat een gevoel van vreugde achter en leert goedheid - niet alleen voor kleine kijkers. Trouwens, dit jaar werd het tweede deel van de avonturen van een grappige berenwelp uitgebracht.

In de voetsporen van "Abba"

De Zweedse band ABBA was destijds enorm populair. Wat is er - zelfs nu, toen de band lang geleden uit elkaar ging, zijn zijn liedjes levend en resoneren ze in de harten van luisteraars. Dit is waarschijnlijk de reden waarom regisseur Phyllida Lloyd in 2008 het publiek een prachtige musical presenteerde met hun favoriete liedjes van deze groep - "Mamma mia!", Een van de lijst met licht-positieve films.

De plot van de tape is als volgt: de gastvrouw van een taverne op een klein Grieks eiland bereidt zich voor om met haar enige dochter te trouwen. Het meisje daarentegen groeide op zonder vader en wil heel graag weten wie hij is - het is tenslotte de vader die volgens de traditie zijn dochter naar het altaar moet brengen. Plots blijkt dat de moeder van het meisje dit ook niet weet - ze heeft maar liefst drie potentiële kandidaten! Zonder er twee keer over na te denken, stuurt de jonge bruid huwelijksuitnodigingen naar alle drie…

En in mijn ziel dans ik

Dit is de titel van een film uit 2004 van de Ierse regisseur Damien O'Donnell. Een van de hoofdrollen daarin werd gespeeld door James McAvoy, die daarna enorm populair werd.

De film vertelt over de vierentwintigjarige invalide Michael. Hij heeft hersenverlamming en woont in een tehuis voor gehandicapten. Er zijn geen geneugten in zijn leven totdat hij een nieuwe patiënt ontmoet - Rory (hij werd gespeeld door McAvoy). Rory is ook gehandicapt, maar zijn kijk op het leven is totaal anders dan die van Michael. Het is Rory die een nieuwe vriend zal leren om van deze wereld te houden…

Ondanks de schijnbare tragedie (een film over gehandicapten!), is de tape helemaal niet zwaar. Het is eerder een helder beeld dat laat zien hoe belangrijk het is om positief naar de wereld te kijken, niet op te geven, het leven en jezelf daarin te accepteren zoals je bent. De tape van O'Donnell is levensbevestigend en verdient het daarom om op de lijst van interessante positieve films te staan. Trouwens, uit dezelfde filmserie "1 + 1" (een andere vertaling is "The Untouchables"), evenals "And in my soul I dance", waarbij alleen warme gevoelens achterblijven.

Een beetje meer over liefde

Positieve films om op te vrolijken zijn natuurlijk de tape "This Stupid Love", uitgebracht in 2011 "from the pen" van Glenn Ficarra. Dit is een melodramatische komedie met in de hoofdrol de charmante komiek Steve Carell en de nu op het hoogtepunt van zijn populariteit Ryan Gosling.

De plot van de film is vrij eenvoudig: Cal (Carrell speelde hem) verlaat zijn vrouw. Terwijl hij zijn verdriet in een bar vult, ontmoet hij Jacob (Gosling), een zelfverzekerde jonge man die het einde van de meisjes niet kent en besluit Cal te leren hoe hij onweerstaanbaar kan zijn in de ogen van vrouwen - ook in de ogen van zijn eigen vrouw. De film heeft veel zowel romantische als sprankelende humoristische afleveringen, dus het zal zowel degenen die zich zorgen maken als degenen die liever lachen aanspreken.

Muziek om ons heen

Dit is een zin uit een prachtige film genaamd "August Rush". Het werd uitgebracht in 2007 en dankt zijn verschijning aan regisseur Kirsten Sheridan. Het genre van de film wordt gedefinieerd als drama en melodrama, maar uiteindelijk loopt alles goed af.

De hoofdpersoon is de jongen Evan, die als wees wordt beschouwd en daarom in een weeshuis woont. Ondanks alles gelooft Evan dat zijn ouders nog leven, ze waren gescheiden en op een dag zullen ze hem vinden. Hij houdt ook van muziek, net als zijn ouders. Muziek voor Evan in alles: in het water, de wind, het geritsel van de pagina's. Hij besluit: als hij muziek maakt, zal hij zeker zijn ouders vinden…

In deze film, naast uitstekend acteerwerk (Evan werd bijvoorbeeld gespeeld door de jonge Freddie Highmore, Louis, zijn vader, Jonathan Rhys Meyers en Lila, zijn moeder, Keri Russell), is er ook geweldig muziek. De band kan geen musical worden genoemd - maar hij is van begin tot eind muzikaal. Het is de muziek (en natuurlijk een goed einde) die het publiek een positieve stemming en emoties geeft.

Interessante feiten

1. Er is een heel boek geschreven over Beertje Paddington. De auteur is Michael Bond, die de scenarioschrijver voor beide films werd en nietdie heel kort voor de release van het tweede deel leefde (hij stierf in juni 2017).
2. Het felgele "Masks"-pak is een eerbetoon aan de moeder van Jim Carrey: ze maakte ooit een soortgelijk pak voor hem voor de eerste proeven.
3. Ryan Gosling werd genomineerd voor een Golden Globe voor "It's Stupid Love".
4. Het bronzen paard, dat in een van de afleveringen van de film "Office Romance" te zien was, werd eerder "gefilmd" op andere banden.
5. In sommige afleveringen van de film "Mamma MIA!" leden van het legendarische kwartet verschijnen.
6. Robin Williams, die speelde in de film "August Rush", liet zich inspireren door het beeld van de zanger van U2 - Bono.
7. De hoofdpersoon van alle drie de afleveringen van "Operatie "Y", "Shurik", zou oorspronkelijk Vladik heten. De naam werd veranderd omdat het associaties opriep met Vladimir Lenin.

Dit is slechts een klein deel van de positieve films die in de bioscoop bestaan. Elk van deze banden is echter het bekijken waard. Veel kijkplezier!