2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
I. I. Shishkin is een van de beste vertegenwoordigers van de Russische schilderschool, een meester in realistische landschappen. Zoals zijn tijdgenoten, collega-kunstenaars en critici opmerkten, voelde de kunstenaar subtiel de psychologie, de aard van de natuur en was in staat om deze verrassend nauwkeurig over te brengen en uit te drukken in zijn werk. Het prachtige canvas "Rye" is hier een levendige bevestiging van.
Rogge, rogge, veldweg…
Shishkin's schilderij "Rye" is een klassieke weerspiegeling van de Russische nationale chronotoop. Wat vertegenwoordigt hij? Gladde velden of steppen en een weg die in de verte gaat. De ruimte is uitgebreid, het wordt niet beperkt door bergen of gebouwen. En daarboven - dezelfde brede, eindeloze lucht, witachtig blauwachtig, met nadenkend zwevende wolken. En als verbindende beide elementen - aarde en lucht - schakels-bomen, hun kronen opheffend. Dit is precies hoe Shishkin's schilderij "Rye" eruit ziet. Het werd geschreven in 1878, na nog een reis naar zijn geboorteland Yelabuga. Het publiek zag het doek op de 6e tentoonstelling van de Wanderers - en warenveroverd door zijn ongecompliceerde majestueuze schoonheid en oprechtheid. Wat zagen ze? Een smalle, met gras begroeide weg die van de kijker naar voren leidt, gelegd door boerenkarren tussen een gouden roggeveld. Het veld is oorsuizen aan de rechter- en linkerkant, laag, dicht, het lijkt alsof je het geritsel van oren onder de wind kunt horen.
Beschrijving van het schilderij
Zo ziet Shishkin's schilderij "Rye" er op de voorgrond uit. Naast het veld lijken de toeschouwers omringd te zijn en de lucht van alle kanten te omhullen. Het lijkt erop dat het je binnenlaat: stap door het frame, bevind jezelf in het canvas - en je zult er ook in zitten. Veld en lucht strekken zich uit zo ver het oog reikt en verbergen zich achter de horizon. En aan weerszijden van het veld, langs de rand, rijzen eenzame hoge pijnbomen op. En dit is geen toeval. Hoewel het schilderij van Shishkin "Rye" heette, kon de kunstenaar het niet laten om zijn favoriete boom te tekenen. Het wordt terecht beschouwd als een symbool van al zijn werk. De dennen zijn hoog, met witachtige, licht gebogen stammen. Hun takken zijn neergelaten en lijken op een luxe natuurlijke tent. Bomen, als machtige krijgers-wachters, bewaken het rijpende gewas. Ivan Shishkin schreef zijn Rye, oprecht bewonderd, niet alleen door de omvang van de Russische velden, hun schone, frisse adem, maar ook door de majesteit en trots van stekelige reuzen.
De sfeer van het schilderij
Bij het onderzoeken van het artistieke canvas, doordrenkt van zijn charme, kan men niet anders dan aandacht besteden aan de speciale staat van voor-storm waarin de natuur zich bevindt. Ze is zoalsbevroor in afwachting, in afwachting van de feestvreugde van de elementen, zo grillig en oncontroleerbaar, grenzeloos als de Russische geest. Dit is misschien de hele Shishkin! “Rye” (de beschrijving van de foto helpt om dit te begrijpen) is een canvas-mood, een canvas-gevoel. De auteur merkt hoe enkele windstoten door de oren gaan, hoe de toppen van dennen zwaaien, hoe hun enorme poten heen en weer knikken. Het beeld is verzadigd met verborgen expressie, expressief en dynamisch. Laag boven de grond vliegende zwaluwen geven een bijzondere heropleving aan het doek. Ze volgen de lucht met pijlen en benadrukken de angstige verwachting van de natuur van een reinigende onweersbui. De landweg slingert zich een weg naar voren. Op de achtergrond verrijzen de silhouetten van enkele bomen. In de verte is een grillige strook bos te zien. De lucht is daar ook donkerder, de wolken verdichten zich tot een dichte massa. En in het midden van de foto zijn ze lichter, met een lichte roze tint. Wat voelt de kijker als hij voor het werk van Shishkin stopt en erover nadenkt? Waarschijnlijk een onweerstaanbaar verlangen om daar te zijn, in dit hete middagland, je gezicht naar de zon te keren, de geurige warme lucht vanuit het hart in te ademen en je deel te voelen van deze prachtige, eeuwige natuur.
Zo is zij, de levengevende kracht van ware kunst!
Aanbevolen:
Van Goghs werk. Wie is de auteur van het schilderij "De Schreeuw" - Munch of Van Gogh? Schilderij "Scream": beschrijving
Er zijn legendes over de vloek van het schilderij "The Scream" - er zijn veel mysterieuze ziekten, sterfgevallen, mysterieuze gevallen eromheen. Is dit schilderij geschilderd door Vincent van Gogh? Het schilderij "The Scream" heette oorspronkelijk "The Cry of Nature"
Modigliani's schilderij "Portret van Jeanne Hebuterne voor de deur" is het laatste meesterwerk van de laatste Boheemse kunstenaar. Biografie van de grote schepper
De moderne definitie van Modigliani als expressionist lijkt controversieel en onvolledig. Zijn werk is een uniek en uniek fenomeen, net als zijn hele korte tragische leven
Het schilderij "Morning of the Streltsy Execution". Beschrijving van het schilderij van Vasily Surikov "Ochtend van de boogschietuitvoering"
Het schilderij "Morning of the Streltsy Execution" van Vasily Surikov brengt de onvoorbereide kijker in verwarring. Wat wordt hier getoond? Het is duidelijk dat de nationale tragedie: de algemene intensiteit van hartstochten geen reden geeft om hieraan te twijfelen. Ook op de foto kun je tsaar Peter de Grote zien - en herkennen. Het Russische publiek is waarschijnlijk bekend met de episode uit de Russische geschiedenis, toen de Moskouse boogschietregimenten, gebruikmakend van het verblijf van de soeverein in het buitenland, in opstand kwamen. Maar wat dreef hen tot deze rebellie? En wat wilde de kunstenaar zeggen?
Meesterwerken van Russische schilders: beschrijving van Shishkin's schilderij "Winter"
Beschrijving van Shishkin's schilderij "Winter" laten we beginnen met de definitie van de algemene kleur en sfeer van het werk. Van het canvas ademt koude kalmte, vrede, winterse feeststemming. Op de voorgrond is een besneeuwde weide. Zoals je kunt zien, ging er niet zo lang geleden een storm voorbij
Schilderij door Leonardo da Vinci "De aanbidding der wijzen": een beschrijving van het schilderij
Het bijbelse verhaal dat verband houdt met de geboorte van de Verlosser van de wereld was populair tijdens de Renaissance. Iedereen portretteerde deze scène op ongeveer dezelfde manier. Leonardo benaderde dit onderwerp echter op een heel andere manier
