Beroemde Oekraïense componisten: lijst met namen, kort overzicht van werken

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De meesten van ons houden van muziek, velen bewonderen en begrijpen het, en sommige mensen hebben een muzikale opleiding genoten en beheersen het vermogen om muziekinstrumenten te bespelen. Het kleinste percentage van de meest getalenteerde leden van de mensheid is echter in staat om melodieën te componeren die door de eeuwen heen passen. Sommige van deze mensen zijn geboren in Oekraïne, in de pittoreske hoekjes. In het artikel zullen we praten over Oekraïense componisten van de 20e eeuw, en niet alleen, die Oekraïne voor de hele wereld verheerlijkten.

Valentin Silvestrov (1937)

De beroemde Oekraïense componist werd geboren in 1937 en woont nog steeds in Kiev. Het genie van muzikale kunst is beroemd over de hele wereld. We horen zijn muziek in foto's:

• "Twee in één";
• "Resteller";
• "De motieven van Tsjechov";
• "Drie verhalen".

Estse collega Theodor Adorno beschouwt hem als de meest interessante vanalle componisten van de moderne wereld. In zijn werk zijn er requiems, gedichten voor orkest, symfonieën en zijn "Vier liederen op de verzen van Mandelstam" zijn over de hele wereld bekend en gewaardeerd. Experts beschouwen het muziekstuk als uniek in zijn eenvoud.

Miroslav Skorik (1938)

De 77-jarige moderne Oekraïense componist leefde een zwaar leven, maar slaagde erin de kracht van geest en het gevoel voor schoonheid te behouden dat zijn werken doordrenkte.

Hij schreef melodieën voor de legendarische film "Shadows of Forgotten Ancestors", creëerde een muzikale cyclus genaamd "In the Carpathians". Zijn Carpathian Rhapsody voor viool en piano maakte hem beroemd als een van de beste Oekraïense componisten van de 20e eeuw in de hele wereld.

Miroslavs ouders waren intellectuelen en kregen een opleiding in Wenen. Skoryk is de achterneef van Solomiya Krushelnitskaya, waar hij enorm trots op is.

Nikolai Kolessa (1903-2006)

Oekraïense componist, geboren in de stad Sambir, regio Lviv, werd honderdtwee jaar oud! Deze man is geweldig in zijn veelzijdigheid. In zijn jeugd studeerde hij af aan de Medische Universiteit in Krakau. Hierop eindigde zijn opleiding niet, hij gaat naar de faculteit filosofie en Slavische studies aan een instelling voor hoger onderwijs in Praag. Kolessa werd ook opgeleid door de legendarische Italiaanse Marietta de Gelli, een wereldberoemde pianiste.

Wie Nikolai Filaretovich was tijdens zijn lange leven. Hij dirigeerde bij de Lviv Philharmonic and Theatreopera's. Onder zijn auteurschap zijn vele methodologische handleidingen gepubliceerd. Nikolai Kolessa schreef ook de melodie voor het schilderij "Ivan Franko".

Sergei Prokofjev (1891-1953)

Hij was een werkelijk uitmuntende Oekraïense componist. De klassiekers waarmee zijn moeder, een getalenteerde pianiste, opgroeide, beïnvloedden de filigraan van zijn werken. Moeder begon Sergei op vijfjarige leeftijd piano te leren spelen. Hij schreef zijn eerste opera's - "The Giant" en "On the Deserted Islands" - op negenjarige leeftijd.

Sergey Prokofiev is wereldberoemd om zijn opera's:

• "Een verhaal van een echte man";
• "Liefde voor drie sinaasappels";
• Oorlog en vrede.

Hij componeerde ook muziek voor het ballet "The Tale of the Stone Flower", "Assepoester" en "Romeo and Juliet".

Nikolai Leontovich (1877-1921)

Er zijn maar weinig instrumenten die deze Oekraïense componist niet bezat: piano, viool, blaasinstrumenten… Hij kan gerust een "man-orkest" worden genoemd. In zijn jeugd creëerde hij in het dorp Chukovi, waar hij met zijn gezin woonde, zelfstandig een symfonieorkest.

Oekraïens kerstlied dankzij deze man klonk in veel buitenlandse films. Dit is de beroemde "Shchedryk", die over de hele wereld bekend staat als Carol The Bells. De melodie heeft veel arrangementen en wordt terecht beschouwd als een kerstlied.

Reinhold Gliere (1874-1956)

Hij komt uit de familie van een Saksische onderdaan en een burger van Kiev volgens paspoort. Gliere groeide op in een muzikale omgeving. De mannen in zijn familie waren bezig met het vervaardigen van muziekinstrumenten. kunstwerkenGliera klinkt over de hele wereld. Oostenrijk, Denemarken, Duitsland, Frankrijk, Griekenland juichen hem toe. Een van de muziekscholen in Kiev draagt de naam van deze componist.

Nikolai Lysenko (1842-1912)

Lysenko was niet alleen componist, hij heeft ook een grote bijdrage geleverd aan de muzikale etnografie. In de collectie van Nikolai zijn er veel volksliederen, rituelen, kerstliederen. Naast muziek was hij dol op pedagogiek, in de overtuiging dat er niemand belangrijker is dan kinderen.

Er was een periode in zijn leven waarin hij les gaf aan het Kiev Institute of Noble Maidens. 1904 was een mijlpaal voor hem - hij opende zijn eigen School of Music and Drama.

Lysenko verheerlijkte vooral zijn "Children's Anthem". Nu is het over de hele wereld bekend als "Gebed voor Oekraïne". Bovendien nam Nikolay een actief maatschappelijk standpunt in en nam deel aan sociale activiteiten.

Mikhail Verbitsky (1815-1870)

Verbitsky was een diep religieus persoon. Religie nam een leidende plaats in zijn leven in. Hij was de directeur van het koor in het seminarie, hij componeerde muziekwerken voor de eredienst. Zijn creatieve erfgoed omvat ook romances. Verbitsky speelde perfect gitaar en was dol op dit instrument. Hij heeft talloze stukken voor strijkers gemaakt.

Hij schreef ook een handleiding voor snaarinstrumenten genaamd "Hitara's Teachings".

Fame kwam naar Verbitsky nadat hij de muziek schreef voor het volkslied van Oekraïne. De teksten voor het volkslied werden gecomponeerd door Pavel Chubinsky. De exacte datum van het schrijven van het lied "Oekraïne is nog niet gestorven" is onbekend. Er is informatie dat het de periode 1862-1864 was.

Voor de eerste keer klonk de toekomstige hymne op 10 maart 1865 in de stad Przemysl. Het was het eerste concert in het land van de West-Oekraïens dat was gewijd aan het werk van Taras Grigorovitsj Shevchenko. Verbitsky zelf was bij het concert in het koor, waarvan de dirigent Anatoly Vakhnyanin was. Jonge mensen hielden van het lied, en lange tijd beschouwden velen het als folk.

Artemy Vedel (1767-1808)

Artemy had, naast de gave van de componist, een prachtige hoge stem en zong in het koor. In de hoofdstad van Oekraïne werd hij in 1790 het hoofd van het koor van 'soldatenkinderen en vrije mensen'.

Acht jaar lang doceerde hij zang aan het Charkov Collegium, daarnaast leidde hij de koren van kerkzangers.

Hij creëerde 29 koorconcerten voor de kerk. Bij optredens leidde hij vaak zelf tenorsolo's. Wedels werken werden sterk beïnvloed door volksliederen.

Dmitry Bortnyansky (1751-1825)

Hij kreeg als kind een uitstekende opleiding. Kleine Dmitry had geluk. Hij studeerde af aan de legendarische Glukhov-school. Dmitry had een werkelijk prachtige stem. Hij had een geweldige treble. Zijn stem was verbazingwekkend helder en vloeide als een stroom. De leraren waren dol op en waardeerden Bortyansky.

In 1758 werd hij met koorzangers naar de kapel van St. Petersburg gestuurd. De moeder kruiste haar zoon, gaf hem een bescheiden pakje eten en kuste hem. De zevenjarige Dima heeft zijn ouders nooit meer gezien.

Door zijn talent kon hij in het buitenland studeren. Om de basis van muzikale vaardigheid te begrijpen, ging hij naar Venetië, Napels, Rome.

Helaas, de meerderheidseculiere werken van Bortnyansky hebben het tot op de dag van vandaag niet overleefd. Ze werden bewaard in de archieven van de Sint-Petersburgse Zingende Kapel, die weigerde ze aan het publiek te tonen. Het archief werd ontbonden en de werken van de legendarische auteur verdwenen gewoon in een onbekende richting.