2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Al decennia lang hebben de bewerkingen van Shakespeare fans van de beroemde toneelschrijver in vervoering gebracht. Keer op keer worden films gemaakt op basis van bekende plots. Men kan het dus alleen met zekerheid eens zijn met mensen die zijn tragedie onsterfelijk noemen. En leer tegelijkertijd meer over welke werken en bewerkingen het populairst zijn.
Kort over filmaanpassingen
Laten we beginnen met het feit dat de allereerste bewerking van Shakespeare dateert uit het einde van de negentiende eeuw! Ja, King John werd in 1899 gefilmd! Toegegeven, de film kon niet bogen op een significante timing - de lengte was slechts ongeveer vijf minuten. En zelfs toen was het meeste verloren - slechts een fragment van minder dan een minuut is tot op de dag van vandaag bewaard gebleven. Maar het feit blijft dat er in de negentiende eeuw films werden gemaakt die gebaseerd waren op de werken van Shakespeare!
Natuurlijk is deze glorieuze traditie de hele twintigste eeuw doorgegaan, evenals in de afgelopen jaren van de eenentwintigste.
Het is waar dat de sfeer en de nabijheid van het perceel niet altijd behouden blijven. Bijvoorbeeld matchShakespeare's tragedie met zijn verfilming, als de actie wordt overgebracht van het zestiende-eeuwse Italië, waar twee families van adellijke edelen vijandig zijn, naar het midden van de twintigste eeuw, waar leden van lokale etnische bendes verliefd worden in New York!
En toch worden dezelfde werken herboren, steeds weer opnieuw en opnieuw verrukkend talrijke kijkers met een pijnlijk vertrouwd, maar nog steeds niet saai plot. Daarom is het veilig om te zeggen dat Shakespeare echt onsterfelijke werken heeft achtergelaten.
En laten we het nu hebben over de verfilmingen van de meest populaire en beroemde tragedies.
Romeo en Julia
Natuurlijk is dit specifieke werk een van de beroemdste. Het is geen toeval dat het aantal verfilmingen in vele tientallen wordt gerekend. De eerste film werd opgenomen in 1908 en de laatste tot nu toe is in 2013. Meestal werd het werk gefilmd in het VK en de VS. Bovendien ontvouwt de plot zich niet altijd volgens de klassieke canons.
Bijvoorbeeld, de film "West Side Story", gefilmd in 1961, neemt de kijker mee naar een compleet andere realiteit, hoewel het plot ontleend is aan de onsterfelijke tragedie. Nu is de binnenplaats niet het einde van de zestiende eeuw, maar het midden van de twintigste. En in plaats van twee adellijke families - de Montagues en de Capulets - staan twee straatbendes in de schijnwerpers. Zelfs de namen van de hoofdpersonen zijn veranderd - in plaats van Romeo en Julia zal de kijker de ontwikkeling van de verboden liefde van Tony en Mary moeten aanschouwen.
Maar nog steeds de meest succesvolle bewerking van het werkShakespeare werd in 1968 gezamenlijk opgericht door Groot-Brittannië en Italië. Geregisseerd door Franco Zeffirelli en met in de hoofdrollen Leonard Whiting en Olivia Hussey. Het is belangrijk dat jonge geliefden werden gespeeld door hun leeftijdsgenoten, en niet door 20-30-jarige professionele acteurs. En de hoge mate van authenticiteit speelde een rol - zelfs de meest kieskeurige critici gaven toe dat de film een referentie bleek te zijn.
Hamlet
Als we doorgaan met het bekijken van de lijst met schermaanpassingen van Shakespeare, is het de moeite waard om deze tragedie te vermelden. Het is slechts iets minder populair dan "Romeo en Julia" - het werd gefilmd van 1907 tot 2009. Mee eens, minstens honderd jaar is een zeer serieuze periode die de hoogste kwaliteit van het werk heeft bewezen!
Bovendien maakten ze met plezier films in verschillende landen van de wereld: in de USSR, Rusland, Frankrijk, Groot-Brittannië, de VS en andere. Sommige zijn erg canoniek. Anderen zijn aanzienlijk veranderd. Bijvoorbeeld, de Russische film "Hamlet. XXI Century" uit 2009 brengt de actie van de film naar het moderne Moskou, waarbij over het algemeen alle belangrijke parallellen, personages en referenties behouden blijven. Het heeft alles: jachtexplosies, straatraces, nachtleven en nog veel meer. Maar over het algemeen zal elke kijker die andere bewerkingen van Hamlet heeft gelezen of gezien, gemakkelijk begrijpen dat de film is gemaakt op basis van het werk van Shakespeare. Dit is misschien niet de beste verfilming van Shakespeare's Hamlet, maar het geeft toch vrij nauwkeurig de essentie (zij het niet de geest) van het werk weer. Bovendien zal het veel jonge mensen kunnen interesseren die:nog niet in staat om de diepte en tragiek van de originele producties te waarderen.
King Lear
Weer een tragedie van Shakespeare, waarvan de verfilmingen moeilijk te tellen zijn. Films op basis daarvan zijn opgenomen in veel Europese landen, maar ook in de VS. Het is leuk dat King Lear, gefilmd in 1970 in de USSR, tot op de dag van vandaag nog steeds wordt beschouwd als een van de beste bewerkingen. Regisseur Grigory Kozintsev slaagde er niet alleen in om goede acteurs te selecteren, waaronder Oleg Dal, Yuri Yarvet, Elza Radzina en anderen, maar bracht ook perfect de sfeer, de geest van het tijdperk over. En ze hebben geen geld gespaard voor het landschap - ze zijn echt chic geworden.
Strikte naleving van het originele script en het minimale aantal afwijkingen ervan speelde ook in de kaart van de film - zelfs de meest fervente Shakespeare-fans waren tevreden.
Macbeth
Als we het hebben over verfilmingen van Shakespeare, kan men natuurlijk niet anders dan dit stuk noemen. Er zijn veel films met wisselend succes gebaseerd op deze tragedie. Sommige schrijvers probeerden zo dicht mogelijk bij het stuk te blijven, terwijl anderen iets nieuws wilden toevoegen, zij het niet altijd zonder succes.
En in 1957 werd de film Throne in Blood opgenomen in Japan, die veel positieve recensies ontving van lokale critici. Geregisseerd door Akira Kurosawa. Na het gevecht ontmoetten twee heren - Miki en Washizu - twee heksen in het bos, die voorspelden dat elk van hen glorie wacht. Maar Washizu kon het niet laten en vertelde zijn vrouw wat er was gebeurd. Een extreem ambitieuze vrouw haalde haar man over om Miki te vermoorden,om alle glorie te krijgen, niet een deel ervan. En dit is nog maar het begin van een bloedig pad naar grote glorie dat eindigt in waanzin.
Vergelijk de tragedie van William Shakespeare met de verfilming en productie in Japan. Het is gemakkelijk om in deze plot onmiddellijk een gewijzigde en aangepast aan de lokale realiteit "Macbeth" te herkennen.
Het temmen van de feeks
Dit werk, hoewel inferieur in populariteit aan het bovenstaande, is ook opgenomen in de lijst met toneelstukken van Shakespeare die onsterfelijk genoemd kunnen worden. Al was het maar omdat ze herboren is, zich vaak aanpast aan bepaalde omstandigheden en dichter bij het publiek komt, ongeacht hun leeftijd, tijdperk en tijd.
Getalenteerde regisseurs hebben "The Taming of the Shrew" vele malen gefilmd, en elke keer vonden ze hun weg naar de harten van het publiek.
Connaisseurs zullen dit toneelstuk bijvoorbeeld gemakkelijk herkennen in de Amerikaanse film '10 Things I Hate About You' uit 1999. Hoewel de gebeurtenissen zich bijna in onze tijd ontwikkelen - helemaal aan het einde van de twintigste eeuw, is de plot niet veel veranderd. Er zijn twee dochters in het gezin - de oudste Kat en de jongste Bianca. De eerste is een echte verveling en bijna een misantroop. Maar de tweede stra alt plezier, vreugde en optimisme uit. Bianca kan echter niet met een man gaan daten voordat haar oudere zus een geschikte match heeft gevonden. En je kunt alleen maar raden waartoe de pogingen om een vriendje voor haar te vinden zullen leiden.
De beste aanpassing is echter nog steeds Italiaanseen film uit 1967 geregisseerd door de eerder genoemde Franco Zeffirelli en met in de hoofdrollen de briljante Elizabeth Taylor, Cyril Cusack en de onnavolgbare Richard Burton.
Een midzomernachtsdroom
Een prachtig stuk waarvan de actie zich niet afspeelt in het middeleeuwse Europa en zelfs niet in de moderne tijd, zoals in de meeste werken van Shakespeare, maar in het oude Griekenland. De geweldige sfeer van komedie, vermengd met de kleur en mystiek van Hellas, maakte het mogelijk om een werkelijk ongewoon werk te creëren dat over de hele wereld aan populariteit heeft gewonnen.
Het is vrij vaak vertoond en vertoond, en niet alleen in de vorm van films, maar ook als tekenfilms, omdat de plot en sfeer hier behoorlijk bevorderlijk voor zijn. Een mooi en zeer leerzaam verhaal zal volwassenen aanspreken, en tegelijkertijd zal het jonge kijkers vertellen over moeilijke levenssituaties waarmee iedereen in een of andere vorm te maken kan krijgen, ongeacht leeftijd en titel.
Veel hoofdrollen worden niet aan mensen gegeven, maar aan feeën, elfen en andere mystieke wezens. Een zeer ongebruikelijke en gewaagde stap voor zijn tijd! Misschien was het daardoor dat het werk deels zo populair werd en vervolgens zo vaak werd gefilmd.
Henry V
Ten slotte is het laatste stuk op onze lijst een historisch toneelstuk geschreven door Shakespeare in 1599. Het is ook erg populair en is gefilmd in de VS, het VK, Italië, Duitsland, Canada, Frankrijk, België, Zweden en andere landen.
De meest succesvolle, volgens veel kijkers en critici, was de film uit 1989, gefilmd in het VK door Kenneth Bran. De verfilming werd bijgewoond door beroemde acteurs als Derek Jacobi, Simon Shepard, James Larkin, Paul Gregory en verschillende anderen. Trouwens, Kenneth Bran speelde zelf ook in de film, en hij speelde niet zomaar iemand, maar de hoofdpersoon - Henry the Fifth.
De film vertelt over de moeilijke confrontatie tussen Engeland en Frankrijk, waarbij de jonge maar dappere Engelse monarch de ene overwinning na de andere behaalde, de plannen van vijanden verstoorde en gewone krijgers inspireerde met zijn voorbeeld.
Conclusie
Dit besluit ons artikel. Het is natuurlijk gewoon onmogelijk om de beste bewerkingen van Shakespeare op te sommen - hun aantal is enorm. Maar we hebben geprobeerd om op zijn minst de meest interessante en succesvolle te noemen. Laten we hopen dat het artikel de interesse van lezers voor de klassiekers wekt.
Aanbevolen:
Beoordeling van de beste films volgens het publiek: een lijst met een beschrijving van de plot
Vandaag hebben we gemakkelijk toegang tot verschillende recensies, recensies en beoordelingen van elke film die ons interesseert. Tegelijkertijd is het om een bepaalde film te beoordelen helemaal niet nodig om een professionele criticus te zijn - je kunt je stempel drukken als een simpele toeschouwer. Laten we eens kijken naar de ranglijst van de beste films die positieve recensies kregen van het grote publiek en gewone filmliefhebbers
De beste films om met mama te kijken: een lijst met films om met het hele gezin te bekijken
De band tussen moeder en dochter is altijd heel sterk en eerbiedig. Elk jaar komen de meisjes dichterbij, maar tijd samen doorbrengen is niet altijd mogelijk. En zodat deze zeldzame gezamenlijke bijeenkomsten iedereen plezier bezorgen, is het de moeite waard om de voorkeur te geven aan het kijken naar een oprechte film. De lijst met films om met mama te kijken bevat tien warme en oprechte films
Lijst van de beste detectives (boeken van de 21e eeuw). De beste Russische en buitenlandse detectiveboeken: een lijst. Detectives: een lijst van de beste auteurs
Het artikel somt de beste detectives en auteurs van het misdaadgenre op, wiens werken geen enkele fan van actievolle fictie onverschillig zullen laten
Films over ware liefde: een lijst van de beste, een korte beschrijving
Films over ware liefde laten je halsoverkop in een sensuele en gepassioneerde wereld duiken, het lot beleven samen met de hoofdpersonen en begrijpen hoe ze zich voelen. Zowel koppels die elkaar hebben gevonden als mensen die alleen maar dromen van grote liefde kijken met plezier naar zulke films. Melodrama's over liefde bevatten allerlei problemen tussen geliefden - verschillende sociale status, onverwachte obstakels, ziektes, relaties uit het verleden. Maar het is de moeite waard eraan te denken dat in liefdesfilms het einde niet altijd gelukkig is
De beste films zonder een gelukkig einde: een lijst met films met een ongelukkig einde
Er is een cliché dat een film altijd moet eindigen met een happy end. Het is deze ontknoping waar de kijker op zit te wachten, want tijdens het kijken heb je tijd om verliefd te worden op de hoofdpersonen, je went eraan en begint te sympathiseren. Maar er zijn een aantal films die vitale onderwerpen aan de orde stellen, in het midden van de plot staan complexe persoonlijke of wereldproblemen. Meestal hebben dergelijke films een ongelukkig einde, omdat regisseurs proberen ze zo dicht mogelijk bij het leven te brengen