Glenn Miller: biografie, familie, beste composities, foto's

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Eén vermelding van de naam Glenn Miller veroorzaakt een storm van positieve emoties bij fans van zijn werk. Er werden films gemaakt over deze bijzondere persoon, er werden tv-programma's uitgezonden, er werden boeken geschreven. Er zijn echter een aantal interessante feiten die zelden worden genoemd. Dit artikel zal aan hen worden gewijd.

Populariteit in de Sovjet-Unie en Rusland

Volgens de beoordelingen van Amerikaanse en Europese tijdschriften noemen muziekliefhebbers Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker, Miles Davis, Dizzy Gillespie en anderen het vaakst als de meest opvallende jazzmuzikanten. Glenn Miller staat meestal niet op deze lijsten.

En zelfs als het niet om jazz in het algemeen gaat, maar om swing - de richting waarin de held van dit artikel beroemd werd - dan is het kampioenschap hier meestal van Benny Goodman of Artie Shaw. In ons land is dat anders. In de Sovjet-Unie was het Glenn Miller Orchestra de meest geliefde buitenlandse jazzband.

Bioscoop

Wat is de reden voor zo'n hoge populariteit van deze big band in Rusland?Deze omstandigheid wordt verklaard door het feit dat de muziek van Glenn Miller klonk in de Hollywood-film "Sun Valley Serenade". Deze band werd getoond in de USSR na de Grote Patriottische Oorlog tijdens het proces van culturele uitwisseling tussen de geallieerde landen.

De verschijning op het scherm van jazzmuzikanten die opruiende ritmische composities uitvoerden, samen met romantische ballads, verrukte miljoenen burgers van ons land. De film werd tot het begin van de jaren zestig verschillende keren heropend.

Ze zeggen dat ervaren mensen in de Sovjet-Unie het toekomstige beleid van de staat op het gebied van cultuur konden voorspellen door de muziek van Glenn Miller. Als het nieuwjaarsprogramma fragmenten uit de "Sun Valley Serenade" liet zien, betekende dit dat alles goed zou komen. Zo niet, dan had men moeten wachten op talloze verboden.

Subcultuur

De beroemde hipsterbeweging werd ook geïnspireerd door de muziek van Glenn Miller, gespeeld tijdens filmshows en vervolgens van zelfgemaakte grammofoonplaten die onder de toonbank werden verkocht. In een tijd van stagnatie viel de film Sun Valley Serenade, zoals alle westerse culturen, opnieuw uit de gratie bij de overheid. Daarom hielden de Sovjets er een tijdje mee op om erover na te denken, en ook om de muziek van het Glenn Miller Orchestra te horen.

In het tijdperk van de perestrojka werd de band herhaaldelijk op tv vertoond tijdens de nieuwjaarsvakantie. Daarom wordt deze film voor veel mensen in ons land sterk geassocieerd met het winterseizoen.

Muziek in de Glenn Miller Family

Wereldberoemdheid kwam genoeg bij de muzikantlaat, toen hij ver over de dertig was. Daarom kunnen we zeggen dat zijn muzikale pad lang was. Kennismaking met muziek gebeurde in de vroege kinderjaren in het huis van ouders die van kunst hielden.

In het huis dat de ouders van de toekomstige muzikant huurden, stond een klein orgel waarop zijn moeder korte stukken van haar eigen compositie speelde. Alle kinderen verzamelden zich rond het instrument en luisterden enthousiast, alsof ze betoverd waren. Als de kinderen naar school gingen, moesten ze naar de dichtstbijzijnde stad, aangezien het gezin toen op het platteland woonde. Tijdens verschillende familie-uitstapjes begon de moeder meestal een grapje te zingen over studeren, en de kinderen pakten het op.

Glenn Miller hield van muziek. In tegenstelling tot jouw naam. Bij zijn geboorte heette hij Alton, maar de jongen haatte het om zo genoemd te worden. Daarom stelde hij zich liever voor bij zijn middelste naam, die over de hele wereld bekend werd.

Van jongs af aan speelde de man mandoline. Hij beheerste ook de cornet (zoals de trompet werd genoemd in militaire bands). Dit laatste instrument was in die tijd heel gebruikelijk, vooral in de zuidelijke staten, waar aan het begin van de eeuw veel militaire eenheden waren, die elk hun eigen muziekgroep hadden.

In de loop van de tijd nam het aantal orkesten af en werden koperblazers geërfd door de kinderen en kleinkinderen van militaire musici. Zo was het in New Orleans, waar jazz werd geboren en waar de beroemdste trompettist aller tijden en volkeren - Louis Armstrong - in zijn jeugd de militaire cornet speelde. Evenzo viel de pijp in handen van de kleine Glenn Miller, nu wereldberoemdtrombonist. Om het te krijgen was de gekoesterde droom van de toekomstige jazzman. Het werd bereikt op de leeftijd van twaalf. Om een instrument te kopen, moest de jonge muzikant lange tijd op een boerderij werken en koeien melken.

Nog een passie

Weinig mensen weten dat de oprichter en eerste leider van het legendarische Glenn Miller Orchestra op school serieus betrokken was bij voetbal. Hij speelde in het staatskampioenschapsteam. Daarna werd Glenn Miller uitgeroepen tot beste linksbuiten van het hele toernooi.

En meer muziek

Maar tegen de tijd dat hij op de middelbare school zat, dwong zijn passie voor muziek andere interesses uit het leven van de jongeman. Samen met enkele vrienden richtte hij zijn eerste orkest op. Constante repetities werden weerspiegeld in de academische prestaties van Glenn. Toen hij naar de universiteit ging, heeft hij daar zelfs een jaar niet gestudeerd - hij werd van school gestuurd nadat hij voor drie van de vijf examens was gezakt.

Maar de jonge man had er geen spijt van. Tegen die tijd had hij al het pad van muzikant voor zichzelf gekozen.

Muziekonderwijs

Tijdens zijn universiteitsjaren volgde hij ook de muziekcursussen van Joseph Schillinger. Deze uitstekende leraar ontwikkelde een systeem waarmee het mogelijk was om iemand te leren muziekwerken te maken. Het unieke van deze techniek lag in het feit dat Schillinger zich niet op een bepaald genre concentreerde, maar universele kennis verschafte over de onderwerpen die toekomstige componisten nodig hebben.

Zijn studenten op verschillende tijden waren Bernstein, Benny Goodman, Artie Shaw en enkele andere figuren die de Amerikaanse cultuur verheerlijkten. Overigens, deze leraarSovjet immigrant. Voordat hij naar de VS verhuisde, doceerde hij compositie aan het Kharkov Conservatorium. Hij schreef ook muziek voor een van 's werelds eerste synthesizers, de theremin. Parallel aan het proces van het uitvinden van dit apparaat, studeerde hij aan het conservatorium.

Performer Carrière

Glenn Miller verwierf al snel bekendheid als een eersteklas trombonist. De een na de ander kwamen aanbiedingen van populaire orkesten: ze boden de muzikant aan om mee te doen. In de jaren twintig nam hij deel aan concerten en studio-opnames met de bands van Benny Goodman en de gebroeders Dorsey.

Geschreven in samenwerking met Benny Goodman, kreeg de melodie van Glenn Miller de eerste reactie van het publiek, waarna het aan populariteit begon te winnen.

Het begin van mijn eigen stijl

In 1930 begeleidde het Glenn Miller Orchestra de beroemde Engelse zanger. Het was toen dat de beroemde formule van corporate sound verscheen. Het solo-instrument in de bigband was de klarinet. De saxofoons speelden zijn begeleiding.

Swing tijdperk

Deze naam werd in muzikale kringen gegeven aan de periode van het midden van de jaren dertig van de twintigste eeuw tot het einde van de jaren veertig. Toen verscheen een richting van jazz, niet alleen bedoeld om te luisteren, maar ook als dansmuziek. Dit fenomeen ontstond als reactie op de Grote Depressie - de sterkste financiële crisis in de geschiedenis van de Verenigde Staten van Amerika.

Om werkloosheid, verbod, ongebreidelde maffia en andere negatieve aspecten van het leven te vergeten, hadden mensen goed amusement nodig. Jazzmuziek kwam de mensen te hulp. nutsvoorzieningenhet werd ritmischer dan voorheen. In de steden van Amerika gingen de een na de ander enorme danszalen open. De namen van sommigen (bijvoorbeeld "Savoye") zijn tot op de dag van vandaag bewaard gebleven dankzij de titels van jazzcomposities.

Deze etablissementen waren plaatsen waar de vrijheid zegevierde. Daar kon je vaak een zwart meisje zien dansen met een blanke. Elk van deze clubs had zijn eigen orkest. Benny Goodman, Artie Shaw, Gene Krupa en nog veel meer hebben hun sporen verdiend op locaties als deze.

Radio speelde ook een grote rol bij het populair maken van swing. Benny Goodman was de eerste bandleider wiens band regelmatig (wekelijks) een volwaardig live concert speelde. Deze manier van muziek overbrengen was niet alleen nieuw, maar ook democratisch. Om naar de composities van je favoriete band te luisteren, hoefde je nu geen platen te kopen - de goedkoopste radio was genoeg. Daarom werd jazz een van de meest populaire stijlen van zijn tijd en verlegde het snel de grenzen van zijn publiek.

Muziekfilms

De muziek van het Glenn Miller Orchestra vond ook zijn weg naar het publiek. Dit team speelde, zoals al vermeld in het artikel, in muziekfilms. De eerste hiervan was Radio 1936. Het bevatte al het uitgangspunt voor een toekomstig meesterwerk, Sun Valley Serenade, waarin zangeres Dorothy Dandridge en dansers The Brothers Nicholas de hoofdrol speelden.

Daarnaast zijn de films Bandwives en Blind Date gemaakt.

Kritiek

De instrumentale composities en liedjes van Glenn Miller waren zo populair dat er veel mooie woorden over werden gezegd en geschreven door muzikanten van verschillende generaties. Louis Armstrong gaf toe dat hij van deze composities houdt. Frank Sinatra zei dat zijn vroege opnamen waardeloos waren in vergelijking met de briljante muziek van Glenn Miller en zijn orkest. Trouwens, leden van het team van de grote trombonist speelden vaak op de opnames van Sinatra. Een dergelijke vraag naar deze artiesten bevestigt nogmaals de hoge klasse van hun vaardigheden.

Russische rockmuzikant Boris Grebenshchikov bekent:

Voor mij is de muziek van Glenn Miller - niet vandaag en niet gisteren - tijdloos, als een vuur in de haard. En ook warm.

Maar er zijn niet alleen positieve recensies te vinden over deze muziek. Dus, een andere beroemde klarinettist en leider van zijn eigen orkest, Artie Shaw, sprak over het werk van zijn collega: "Het was zijn muziek die had moeten sterven, niet hijzelf."

In de regel worden de instrumentals en liedjes van Glenn Miller bekritiseerd omdat ze te commercieel zijn. Velen vinden ook dat swing helemaal geen jazz mag heten. Hoe het ook zij, aanhangers van beide opvattingen accepteren het feit dat Glenn Miller (zie foto in het artikel) een krachtige invloed had op de ontwikkeling van moderne muziek.

Muzikantregels

De jonge trombonist van het artikel combineerde twee kwaliteiten die voor velen elkaar misschien uitsluiten: hij was een geweldige muzikant en een getalenteerde manager. Hij eiste van elk lid van zijn team een onberispelijke externeverschijning bij optredens, synchronisme van bewegingen (beroemde slingerende pijpen in verschillende richtingen). Tegelijkertijd is de klank van het orkest altijd perfect helder gebleven.

Echte patriot

De paradoxale aard van deze persoon ligt ook in het feit dat, naast de liefde voor commercieel succes en het verlangen naar populariteit, echt patriottisme aanwezig was in deze persoon. Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd hij, om zijn medeburgers die naar het front gingen, te steunen het hoofd van een militaire band en ontbond hij zijn big band op het hoogtepunt van zijn populariteit. Nadat hij toestemming heeft gekregen voor dergelijke activiteiten van de minister van Defensie, leidt Miller aanvankelijk een klein (15 muzikanten) dansorkest.

Dan wordt hij vertrouwd door serieuzere bands, en ten slotte door een grote militaire luchtvaartband, waarvoor Glenn Miller marsen schrijft in jazzstijl.

Militaire muziekhervormer

Millers marsen waren anders dan de klassieke voorbeelden van dit genre. De componist introduceerde er elementen van negermuziek in. Zo gebruikte hij de bluesmelodie Basin street blues als thema voor een ervan.

Deze innovatie had veel tegenstanders. Er waren echter ook veel aanhangers van militaire muziek die in jazzstijl klonk. De overwinning was aan de kant van de laatste. Het nieuwe orkest van Glenn Miller is niet alleen in zijn thuisland, maar ook in andere landen enorm populair geworden.

Misty Albion

Een militaire band onder leiding van majoor Glenn Miller was uitgenodigd in Engeland. Deze tours waren volzin van het woord triomfantelijk. Het team trad enkele weken lang elke avond op voor het publiek.

Omen

Het volgende land op deze tour was Frankrijk. Het orkest zou aan de vooravond van de komende 1945 naar Parijs vliegen. Een paar uur nadat de muzikant het gebouw verliet waar hij woonde in Engeland, werd het huis volledig verwoest door het bombardement.

Tragedie

Glenn Miller vloog naar de hoofdstad van Frankrijk en bestuurde het vliegtuig in zijn eentje. Het was bewolkt. Plots viel de communicatie met het vliegtuig weg. Nergens in de buurt van de beoogde route landde het vliegtuig van de muzikant niet. Er werden geen sporen van de crash gevonden op het land of in de oceaan.

Daarom zijn er talloze legendes dat de grote jazzman niet stierf, maar moe van de last van roem, besloot hij zich te verbergen voor buitensporige publieke aandacht. Sommige fans zijn er zeker van dat hun idool tot op hoge leeftijd onder een valse naam heeft geleefd. Gelijkaardige versies van gebeurtenissen ontstonden echter na de dood van veel voortijdig vertrokken sterren.

Glenn Miller werd postuum onderscheiden met de Orde van de Bronzen Ster voor onbaatzuchtige dienstbaarheid aan het moederland. Wat betreft muziekprijzen, vanwege hun enorme aantal, is het onmogelijk om een volledige lijst te geven. Vermeldenswaard is in ieder geval het feit dat drie composities, uitgevoerd door het Glenn Miller Orchestra, zijn opgenomen in de Grammy Hall of Fame.

Privéleven

Glenn Miller ontmoette zijn toekomstige vrouw tijdens zijn studie aan de universiteit. Hij was verliefd op een charmant meisje en vroeg haar al snel ten huwelijk. Het enige obstakel om te concluderenhet huwelijk werd een financiële kwestie - de jonge muzikant had niet genoeg geld. Hier kwam Glenns oude vriend, Benny Goodman, te hulp. Hij leende het benodigde bedrag.

Glenn Miller heeft twee kinderen. Een van hen - Steve Miller - zet het werk van zijn vader voort. En in dit geval is het gezegde dat de natuur rust op de kinderen van genieën niet bevestigd. Steve leidt zijn eigen blues-rockband, waarin Paul McCartney zelf ooit bas speelde.

Geheugen van de componist

Glenn Miller's albums, opgenomen met zijn orkest en andere muzikanten, zijn sinds zijn dood verschillende keren opnieuw uitgegeven.

In totaal zijn er meer dan dertig schijven bekend, waaraan hij deelnam. Collecties met titels als "Glenn Miller: The Best" zijn legio gepubliceerd. De omslag van een van hen wordt hieronder getoond.

In de eerste helft van de jaren vijftig werd de film "The Glenn Miller Story" uitgebracht in Hollywood.

De tape ontving de Oscar van de American Film Academy. De bladmuziek van Glenn Miller verscheen voor het eerst voor zijn studio-opnames. Het gebeurde eind jaren twintig. Toen zag de wereld de gedrukte collectie "125 Clarinet Solos".

Favoriete deuntjes

Zoals eerder vermeld, herkende de binnenlandse luisteraar dit orkest dankzij de film "Sun Valley Serenade". Het omvatte werken van Glenn Miller: "Moonlight", "Train to Chattanooga", "Kissing Polka" en anderen. De eerste van deze composities werd geschreventerwijl hij nog studeerde als muzikant bij de beroemde professor Josef Schillinger.

Er deed zich een interessante situatie voor met een ander stuk uit het repertoire van het orkest. Het gaat over "In the Mood" van Glenn Miller. Joe Garland heeft het eigenlijk geschreven. Maar veel muziekliefhebbers beschouwen het ten onrechte als de auteur van Miller.

Eerste inzendingen

Weinig mensen weten dat twee swingtitanen - Glenn Miller en Benny Goodman - aan het begin van hun muzikale carrière in hetzelfde orkest speelden.

De trompettist van die band had een grammofoon. Dit geluidsopnameapparaat was de voorloper van platenspelers. De muziek werd opgenomen op een cilindrisch stuk metaal.

En nu, dankzij zo'n apparaat, werd het geluid van de trombone van Glenn Miller en de klarinet van Benny Goodman vastgelegd. Deze opnamen zijn vervolgens op de schijf uitgebracht.

Het Glenn Island Casino werd in de jaren dertig een vaste locatie voor het nieuw gevormde Glenn Miller Orchestra. De eerste keer dat ze het kenmerkende geluid hoorden (soloklarinet begeleid door saxofoons), werd het publiek letterlijk gek.

Het was tijdens een van de concerten in "Glenn Island" dat de compositie "In the Mood" werd opgenomen. Voor Glenn Miller is dit werk een mijlpaal geworden. Na het uitbrengen van de plaat werd hij een echte superster.

Moderne orkesten

Na de Tweede Wereldoorlog werd het Glenn Miller Orchestra herboren. Ze werden geleid door Tex Benek, die voor de oorlog saxofoon speelde en zong in de originele band. in 1950deze groep is dit jaar ontbonden. De belangstelling voor de muziek van Glenn Miller bleef echter groot. Dit werd mogelijk gemaakt door de opnames van andere orkesten die de beroemde big band imiteerden. En ook de genoemde film over Glenn Miller met James Stewart in de titelrol zorgde voor het leeuwendeel van de populariteit.

Het recht om de naam van het orkest te gebruiken ging in 1956 over op een ander team. Deze bigband stond onder leiding van Ray McKinley. Deze muzikant speelde begin jaren veertig drums in de band van de luchtmacht, die onder leiding stond van Glenn Miller. Deze groep bestaat nog steeds. Verschillende ensembles hebben ook een licentie om de naam van de grote muzikant te gebruiken: de Glenn Miller-orkesten van Groot-Brittannië en Europa (Frankrijk), evenals enkele andere ensembles.