De beroemdste componisten van Rusland en de wereld

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De wereldmuziekcultuur is in de loop der jaren geëvolueerd. Een van de leidende plaatsen daarin wordt ingenomen door de Russische nationale school. Dit is een absoluut terechte uitspraak, omdat veel beroemde componisten in Rusland tot op de dag van vandaag over de hele wereld zeer gewaardeerd worden. Beroemde Russische componisten verheerlijkten dankzij hun werken hun land en hadden ook een directe invloed op hun buitenlandse collega's.

Een beetje geschiedenis

De hoogtijdagen van de Russische muziekcultuur vallen in de achttiende eeuw. Deze periode wordt ook beschouwd als het tijdperk van grote verschuivingen. In deze periode verschijnt de eerste Russische componistenschool, de belangrijkste tradities van muzikale uitvoering worden gevormd. Wat betreft de genres, de meest complexe ontwikkelden zich vrij snel: opera, koor- en instrumentale muziek. Opera moet echter nog steeds als het belangrijkste genre worden beschouwd, en in deze periode was het niet alleen populair bij Russische componisten, maar ook in het buitenland. In Rusland, operain tegenstelling tot de buitenlandse, werd het gepresenteerd in een meer begrijpelijke, toegankelijke, beknopte en realistische vorm, gebaseerd op een folkloristische basis. Daarnaast ontwikkelde zich ook koormuziek, die in elk geval elke uitvoering begeleidde. In dit artikel vindt u niet alleen interessante informatie, maar ook foto's van beroemde componisten.

Achttiende eeuw

In dit stadium verschenen de eerste beroemde Russische componisten, een van hen was Dmitry Bortnyansky. Dankzij hem kreeg de Russische muziek nieuwe tradities en trends, bijvoorbeeld in het genre van een koorconcert. Hij stond bekend om zijn eigen stijl van verwerken - hij combineerde de kenmerken van oude deuntjes met moderne harmonische neigingen. Hij kon elke, zelfs de eenvoudigste, textuur verrijken en er iets unieks van maken dankzij het gebruik van ritmische diversificaties, het gevarieerde gebruik van koorcomposities en opmerkelijke polyfone beheersing. Het is ook vermeldenswaard dat de componist in de hofkapel werkte en een aanzienlijke invloed had op de uitvoeringsstijl, zoals veel beroemde Russische componisten. De beroemdste koorconcerten van Dmitry Bortnyansky zijn "Verwerp me niet op oudere leeftijd" en koorconcert nr. 33.

Mikhail Glinka

Beroemde Russische componisten begonnen in de achttiende eeuw te verschijnen, maar in feite kwam de echte bloeitijd van de Russische klassieke muziek aan het einde van de achttiende eeuw. Hij neemt allereerst contact op met Mikhail Ivanovich Glinka. Het was deze componist die het nieuwe ontdektehistorische periode in de muziek. Zijn belangrijkste prestatie was de breking van de belangrijkste klassieke trends. Glinka werkte, zou je kunnen zeggen, in alle muziekgenres, hij schreef opera's, werken voor een symfonieorkest, stukken voor piano, veel romances en vocale composities, ook zijn creaties voor kamermuziekensembles zijn bekend. De innovatieve rol van Mikhail Ivanovich is vrij groot, veel beroemde componisten probeerden zijn unieke stijl te evenaren. Glinka begreep de nationaliteit heel goed, dit komt heel goed tot uiting in de opera "Ivan Susanin". De componist staat ook bekend om zijn bijzondere benadering van boerenlied, vaak gebruikte hij in zijn werken zang en variatie. Het is vermeldenswaard dat vóór Mikhail Ivanovich Glinka veel beroemde componisten soortgelijke werken schreven, maar hij is het die wordt beschouwd als de grondlegger van de Russische nationale klassieke opera. De meest bekende in onze tijd zijn de composities "Ruslan en Lyudmila" en "Ivan Susanin".

Alexander Dargomyzhsky

In de negentiende eeuw ontwikkelde zich een geavanceerde sociale beweging in Rusland, kritisch realisme bloeide intensief, dit geldt zowel voor kunst in het algemeen als voor muziek. Alexander Sergejevitsj Dargomyzhsky was een vertegenwoordiger van zijn eigen, unieke stijl - intonationaal realisme. Net als veel van zijn tijdgenoten, ook beroemde componisten, zette hij de tradities en innovaties voort die door Mikhail Glinka waren geïntroduceerd, maar introduceerde hij een aantal innovatieve originaliteit, waarbij hij de nadruk legde op zijn helderestijl. Een van de grootste prestaties van Alexander Sergejevitsj is de opera "Zeemeermin". De innovatie ervan ligt in de eerste plaats in het feit dat dit het eerste lyrisch-psychologische drama in de Russische klassieke operaschool is met behulp van doorontwikkeling. Het is ook belangrijk dat bijna alle vernieuwende elementen in koorscènes worden getoond, ze worden gekenmerkt door melodieusheid en enige gelijkenis met de eens zo populaire stadsroman. Het is ook de eerste opera waarin de beelden-personages vrij origineel zijn - dit zijn gewone mensen van verschillende sociale lagen en mystieke zeemeerminnen. Een ander populair werk van Dargomyzhsky is het Petersburg Serenades vocal-chamber ensemble.

De beroemdste componisten,Vereniging "The Mighty Handful"

Deze periode was ook behoorlijk belangrijk. Het einde van de negentiende en het begin van de twintigste werd een van de belangrijkste fasen in de ontwikkeling van de Russische cultuur. Het was tijdens deze periode dat beroemde muziekcomponisten de moderne, bekende Mighty Handful-gemeenschap creëerden. Deze groep heeft een ongewoon belangrijke bijdrage geleverd aan de ontwikkeling van de Russische nationale componistenschool. En dit is absoluut niet verwonderlijk. Het omvatte tenslotte beroemde componisten als Modest Petrovich Mussorgsky, Alexander Porfiryevich Borodin, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Mily Alekseevich Balakirev en Caesar Antonovich Cui. Hun werk wordt gekenmerkt door diepgaande stilistische veranderingen in het genre van de opera, in het bijzonder werd groot belang gehecht aan historische dramaturgie, evenals aanmenigte scènes.

Ondanks het feit dat al hun activiteiten in principe gericht waren op het behouden van de unieke tradities van Alexander Dargomyzhsky en Mikhail Glinka, hebben ze deze aangevuld met veel veranderingen en innovaties, wat hen vervolgens ongelooflijke populariteit buiten Rusland bracht.

Bescheiden Moessorgski

Mussorgsky is de grondlegger van een absoluut gemoderniseerde richting in de Russische klassieke operaschool. Heel vaak werd hij vergeleken met Rubinstein. Hij creëerde de richting van muzikaal drama. Zijn operawerk wordt ook herinnerd vanwege het feit dat de werken unieke kenmerken gebruiken zoals nieuwe muzikale expressiemiddelen die worden gebruikt om het beeld van de mensen te karakteriseren, de differentiatie van het koor en de toewijzing van specifieke stemmen in de compositie, het frequente gebruik van melodisch recitatief, dialogen. Het is vermeldenswaard dat de koorscènes vrij majestueus zijn. In navolging van de unieke tendensen van Dargomyzhsky, gebruikte Moessorgsky dezelfde scènes van doorontwikkeling. De prestaties van de componist beperken zich echter niet alleen tot het operagenre, hij was uitstekend in koorbewerkingen van volksliederen, onafhankelijke pianowerken en grootschalige composities voor het koor, vocale en symfonische meesterwerken. De meest populaire in onze tijd zijn de opera's van de componist "Khovanshchina" en "Boris Godunov". Dankzij hen werd Modest Petrovich erkend door vele beroemde componisten van over de hele wereld.

Sergei Rachmaninov

Een van de meest populaire componisten van de twintigste eeuw in Rusland kan met recht worden beschouwd als Sergei Vasilyevich Rachmaninov. In zijn werken brachten ze duidelijk de rol van melodie over. De belangrijkste inspiratiebron voor de componist was de connectie met Russische volksliederen, met de oude koorcultuur. Oprechtheid, directe uiting van gevoelens en realistische overdracht van een levensbeeld kunnen ook het belangrijkste principe van zijn werk worden genoemd. Het meest succesvolle genre voor de componist waren vocale en symfonische werken. Ze zijn begiftigd met een ongelooflijke psychologische diepgang en filosofisch denken. Populair in onze tijd cantate "Spring" en "Bells". Trouwens, de laatste is een compositie, waardoor de beroemde componisten van de wereld werden geïnspireerd om hun eigen meesterwerken te schrijven. Dit waren Sergei Prokofjev, Dmitri Sjostakovitsj, Georgy Sviridov. De beroemde Sovjetcomponist Joeri Aleksandrovitsj Shaporin hoort hier ook thuis.

De meeste muzikanten waarderen en waarderen ook het pianowerk van Sergei Vasilyevich Rachmaninoff, zijn preludes en etudes zijn ongelooflijk mooi, een van de meest populaire concertstukken is de beroemde "Elegy".

De originele foto's zijn hieronder beschikbaar. Er zijn niet zo veel beroemde Sovjet-componisten, maar ze hebben een aanzienlijke invloed gehad op de muzikale cultuur van Rusland. Onder hen zijn Dmitry Shostakovich, Andrey Eshpay, Rodion Shchedrin, Alexandra Pakhmutova.

Beroemde componisten van de wereld. Wolfgang Amadeus Mozart

Over gesprokenberoemde componisten ter wereld, de eerste die het vaakst wordt herinnerd, is natuurlijk Mozart. De componist werd geboren in Salzburg, hij begon al heel vroeg met spelen, sterker nog, op 6-jarige leeftijd was hij al aan het touren en concerten geven. Er is een mening dat de jongen een fenomenaal gehoor had, evenals een geheugen. Wolfgang Amadeus Mozart speelde viool, piano, orgel en klavecimbel, en bezat ook uitstekende dirigeervaardigheden en virtuoze improvisatievaardigheden. Veel klassieke componisten die bekend staan om hun originele werken hebben geprobeerd de unieke stijl van Mozart na te bootsen. In onze tijd kunnen de opera's "The Marriage of Figaro" en "The Magic Flute", evenals het fundamentele "Requiem" worden toegeschreven aan zijn meest populaire composities.

Componisten van Frankrijk: Georges Bizet

Beroemde Franse componisten zijn tegenwoordig behoorlijk populair. Een van de meest prominente is Georges Bizet - een unieke vertegenwoordiger van de periode van de romantiek. Hij schreef een groot aantal orkestwerken, romances en stukken voor piano. Het beroemdste en misschien wel het meest succesvolle genre waarin de componist werkte, is echter opera. Natuurlijk kan de meest bekende de onvergelijkbare "Carmen" worden genoemd. Een ander, niet zo beroemd, maar niet minder succesvol was de opera "Pearl Seekers".

Concluderend kunnen we zeggen dat de liedjes van beroemde klassieke componisten in Rusland en de rest van de wereld, evenals hun piano, symfonische creaties vandaag de dag nog steeds populair zijn. Genoegvaak zijn dergelijke werken te horen bij concerten, op tv in films en zelfs in advertenties. Dit suggereert dat de muziekcultuur, die in de loop van de tijd een nieuw facet heeft gekregen, zich nog steeds de klassieke tradities herinnert die door de beroemdste componisten werden opgericht.