Wat is naturalisme in de kunst?

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De vraag "wat is naturalisme" is een van de moeilijkste in de wetenschap, aangezien deze richting vaak wordt verward met realisme in het algemeen en de kunst van fotografie in het bijzonder. Daarom is het noodzakelijk om de verschillen tussen deze twee stromingen duidelijk voor te stellen en er een duidelijk onderscheid tussen te maken, omdat het begrip van de kenmerken van de ontwikkeling van cultuur in de tweede helft van de 19e eeuw hiervan afhangt. Allereerst moet men zich de omstandigheden en voorwaarden herinneren voor het ontstaan van nieuwe ideeën over de taken van een kunstenaar, schrijver en regisseur.

Uiterlijk voorwaarden

Begrijpen wat naturalisme is, is onmogelijk zonder rekening te houden met de sociale situatie van de tweede helft van deze eeuw. Tijdens de verslagperiode vonden er fundamentele veranderingen plaats in de wetenschap, die de creatieve intelligentsia van Europa en Amerika sterk beïnvloedden. In die tijd was de dominante trend het positivisme, waarbij de studie van de natuur en de samenleving niet op basis van abstracte mentale constructies, maar met behulp van concrete feiten. Daarom hebben veel wetenschappers theoretische studies verlaten en zijn ze overgegaan tot een gedetailleerde analyse van specifieke verschijnselen. Dit principe werd snel opgepikt door een aantal culturele figuren, met name de beroemde schrijver E. Zola ontwikkelde het actief in zijn werken. Volgens het nieuwe concept is de artiest voortaanmoest de werkelijkheid weergeven zoals ze is, zonder verfraaiing en conventies, volgens de regels van pure, positieve, experimentele wetenschap.

Thema

De studie van het probleem "Wat is naturalisme" moet worden voortgezet met een analyse van nieuwe ideeën die vertegenwoordigers van de nieuwe richting begonnen na te streven. Ze begonnen de psychologie en het karakter van een persoon te beschrijven en te verklaren aan de hand van de eigenaardigheden van zijn fysiologie, ras, evenals de externe bestaansvoorwaarden. De onthulling van de spirituele wereld van het individu, zijn complexe tegenstrijdige aard, morele zoektocht interesseert de aanhangers van de nieuwe trend niet langer. Ze waren veel meer geïnteresseerd in menselijke pathologieën, sociale conflicten, ruige strijd om te overleven. Deze ideeën namen enige tijd een leidende plaats in in de schilderkunst en literatuur. Een kenmerk van naturalisme is tevredenheid met het leven en onwil om iets te veranderen. Als de romantiek een oplossing zoekt voor problemen die op de vlucht zijn voor de realiteit, het realisme min of meer concrete maatregelen biedt om de menselijke samenleving te verbeteren, dan houdt het nieuwe genre op bij wat het verbeeldt, wat zijn tekortkoming is. Niettemin zijn naturalistische auteurs van het idee dat, ondanks al haar onvolkomenheden, de wereld nog steeds min of meer stabiel is, en daarom verdient alles erin aandacht, zelfs de meest onooglijke details.

Kenmerken

Om beter te begrijpen wat naturalisme is, moet je de omstandigheden onthouden van de tijd waarin het ontstond. Romantiek en realisme interesseerden de creatieve intelligentsia, die op zoek was naar nieuwe vormen van expressie van hun gedachten, niet meer. revolutiessociale omwentelingen, oorlogen, gekenmerkt door bijzondere wreedheid, die de tweede helft van de 19e eeuw kenmerkten, konden niet anders dan het spirituele leven van de samenleving beïnvloeden. Vertegenwoordigers van de nieuwe beweging verlieten alle conventies en begonnen vaak ruwe scènes uit het leven af te beelden. Kenmerkend voor de regie was de de-esthetisering van de kunst. Kunstenaars en schrijvers beschreven en reproduceerden de negatieve aspecten van het menselijk bestaan, in de overtuiging dat ze op deze manier de objectieve realiteit demonstreren. Helaas leidde deze trend vaak tot het verschijnen van werken die moeilijk aan het rijk van de kunst kunnen worden toegeschreven, omdat ze bijzonder grof en lelijk waren in plot en vorm. Er werd veel belang gehecht aan het beeld van de mens in de materiële wereld. Kunstenaars besteedden aandacht aan zijn uiterlijk en schrijvers besteedden aandacht aan zijn fysiologie en instincten.

Ideologische basis

Een nieuwe trend in kunst en cultuur is niet uit het niets ontstaan. Hij had zijn eigen filosofie, die zijn aanhangers inspireerde. Het is tekenend dat de eerste manifestaties dateren uit de oudheid, toen sommige denkers alle verschijnselen van de werkelijkheid, inclusief de persoonlijkheid van een persoon, verklaarden door de natuur die hem omringt (Epicurus, vertegenwoordigers van het stoïcisme). In de moderne tijd werd deze ideologie ontwikkeld in het werk van een aantal filosofen en auteurs van educatieve literatuur. Ze wezen erop dat de essentie van naturalisme wordt teruggebracht tot het afleiden van alles wat gebeurt uit de concrete feiten van de natuur. Sommige auteurs probeerden zelfs ethische concepten te beschouwen door het prisma van de menselijke strijd omBestaan. Deze denkers besteedden aandacht aan natuurlijke instincten, de overlevingsstrijd van mensen.

In proza

Naturalisme in de literatuur plaatst het menselijke karakter als afbeeldingsobject in verband met de beschrijving van alledaagse en materiële bestaansvoorwaarden. Schrijvers waren geneigd het gedrag van een persoon te verklaren door erfelijkheid en fysiologische kenmerken. Een onderscheidend kenmerk van het werk van een aantal auteurs was de imitatie van wetenschappelijke methoden, wat helaas leidde tot de verarming van artistieke middelen en kansen. Een andere tekortkoming van dit genre was het gebrek aan ideologie en een kritische houding ten opzichte van elke vorm van ideologie in welke vorm dan ook, die, zoals u weet, de ruggengraat was van romantiek en realisme.

Naturalisme in de literatuur wordt voornamelijk geassocieerd met de naam van de Franse auteur Zola. Het hoofdthema van zijn werk was het beeld van het ongeordende kleinburgerlijke leven. Hij richtte zich op de alledaagse kant van het bestaan van zijn personages. Ondanks de schijnbare grofheid van afbeeldingen en plots, hebben zijn werken echter hun eigen filosofie, die deze schrijver onderscheidt van zijn collega's.

Voorbeelden in de literatuur

Vertegenwoordigers van het naturalisme hebben een belangrijke bijdrage geleverd aan de ontwikkeling van de wereldliteratuur. Guy de Maupassant was de meest prominente vertegenwoordiger van deze beweging. Hij was een meester in kort proza en de maker van een hele cyclus van bekende korte verhalen. Het is tekenend dat deze schrijver het pure naturalisme verwierp, maar tegelijkertijd streefde hij zelf naar een bijna documentaire nauwkeurigheid bij het weergeven van gebeurtenissen. Hijverliet de analyse van de menselijke psychologie en beperkte zich tot het opsommen van feiten uit het leven van helden. Tegelijkertijd was hij zeer ontvankelijk voor alles om hem heen, wat tot uiting kwam in zijn werken, waardoor deze laatste pan-Europese faam verwierf.

In het schilderen

In de jaren 1870 kreeg het naturalisme vorm in de beeldende kunst. De foto werd als het ware een soort model voor kunstenaars die op zoek waren naar de meest betrouwbare foto. Tegelijkertijd probeerden ze zoveel mogelijk te abstraheren van het afgebeelde onderwerp, probeerden ze het overbrengen van emoties te vermijden, wat natuurlijk niet altijd lukte. Landschaps- en portretschilders probeerden dit of dat fenomeen zo objectief mogelijk over te brengen op de kijker zonder verfraaiing en esthetische conventies. Een van de prominente vertegenwoordigers van de nieuwe richting van de schilderkunst was de Franse kunstenaar E. Manet.

Hij wordt beschouwd als de grondlegger van het impressionisme, dat de trend in de betreffende cultuur snel verdrong, maar hij begon met het reproduceren van het afgebeelde object met fotografische nauwkeurigheid. Een van zijn beroemdste schilderijen, waarop een barmedewerker wordt afgebeeld, v alt op door zijn specificiteit en detail.

Dat was precies waar het naturalisme naar streefde. De foto is een echte standaard geworden voor zijn aanhangers.

Andere vertegenwoordigers

Een van de tekortkomingen van de richting die wordt overwogen, was het gebrek aan artistieke en ideologische generalisaties. De plots werden niet onderworpen aan filosofische reflectie, maar ook niet kritischevaluatie en verwerking, die kenmerkend was voor realisme. De nieuwe trend had echter een aantal voordelen: betrouwbare weergave van de werkelijkheid, nauwkeurige overdracht van details en details.

Naast de opgegeven artiest werkte E. Degas in deze stijl. Zijn schilderijen zijn doordrenkt met eenvoud en harmonie, wat de doeken van de auteur onderscheidt van de werken van degenen die de voorkeur gaven aan ruwe scènes uit een eenvoudig leven. Degas werkte het liefst in pastel, wat duidelijk opviel bij zijn tijdgenoten. De kenmerken van het naturalisme kwamen vooral naar voren in het werk van A. Lautrec.

Zijn reclameposters en schilderijen zijn enigszins excentriek en zelfs uitdagend voor hun tijd.

In de bioscoop

19e-eeuws naturalisme beïnvloedde het filmmaken. Reeds begonnen de eerste regisseurs van de nieuw geboren cinematografie haar technieken toe te passen in hun praktijk. Een van de eerste van dergelijke films was de bewerking van Zola's roman "The Beast Man". In moderne films vind je vaak elementen van deze stijl terug, vooral in actiefilms en horrorfilms. Een voorbeeld is de film "Fight Club", waarin veel scènes van geweld en wreedheid zijn. Recente premières tonen aan dat regisseurs nog steeds geïnteresseerd zijn in deze richting.

Bijvoorbeeld de onlangs uitgebrachte oorlogsfilm "Hacksaw Ridge", boordevol gewelddadige scènes. De beschouwde trend had dus een sterke invloed opwereldbioscoop.

Vergelijking met de vorige richting

De vraag wat de essentie is van het verschil tussen naturalisme en realisme, veroorzaakt in de regel ernstige problemen voor schoolkinderen, aangezien beide bewegingen op het eerste gezicht veel gemeen hebben. Hun doel is om de verschijnselen van het leven te reproduceren met objectieve betrouwbaarheid en nauwkeurigheid. Aanhangers van de richtingen probeerden een getrouw beeld te geven van de omringende werkelijkheid, maar ze bereikten hun doel op verschillende manieren. Realisten zochten naar typische kenmerken in het afgebeelde object, die ze begrepen, veralgemeniseerden en in individuele beelden weergaven. Naturalisten daarentegen stelden zich aanvankelijk tot doel het waargenomen fenomeen te kopiëren en lieten de filosofie opzettelijk los. Misschien is dit het fundamentele verschil tussen naturalisme en realisme.

Verschillen in thema's

Beide richtingen streven naar de waarheidsgetrouwheid van de reproductie van de verschijnselen van de sociale realiteit. In dit opzicht kunnen ze worden gecontrasteerd met de romantiek, die de lezer integendeel meeneemt in een prachtige wereld van dromen en fantasie. Aanhangers van beide stromingen in de cultuur zagen deze realiteit echter op verschillende manieren. Wanneer realisten het dagelijkse leven uitbeelden, gericht op de spirituele wereld van een persoon, waren ze geïnteresseerd in de strijd van het individu met het kleinburgerlijke leven. Ze richtten zich op hoe mensen hun spiritualiteit in moeilijke omstandigheden bewaarden. Naturalisten daarentegen waren uitsluitend geïnteresseerd in de fysiologie en sociale omstandigheden die, naar hun mening, het bestaan van de mens bepaalden. In verband met deze verschillen gebruiken realisme en naturalisme verschillende artistieke en visuele middelen. Degenen die aanhangers waren van de eerste trend, gebruikten veel technieken om het object dat voor hen van belang was opnieuw te creëren, terwijl de vertegenwoordigers van de nieuwe richting zich beperkten in termen van taal, metaforen en scheldwoorden vermeden, omdat ze geloofden dat ze de lezers afleiden van specifieke feiten.

Nieuwe eigenschappen

Als het gaat om wat kritisch naturalisme is, denk je meestal aan de analogie met realisme. Deze richting was niet alleen bedoeld om de werkelijkheid nauwkeurig weer te geven, maar ook om de tekortkomingen ervan te bekritiseren. De auteurs brachten vaak acute maatschappelijke vraagstukken aan de orde, raakten actuele vraagstukken van onze tijd. Tegelijkertijd maakten ze vaak de ondeugden van de samenleving belachelijk en gebruikten ze hiervoor satire-technieken. Hetzelfde kan gezegd worden over naturalisme. Als realistische schrijvers echter probeerden de oorzaken van sociaal-economische problemen te begrijpen en zelfs oplossingen aanreiken, dan gaven de auteurs, die zich alleen beperkten tot het opsommen van de tekortkomingen van het afgebeelde onderwerp, gewoon specifieke feiten, wat natuurlijk niet altijd zo was. genoeg voor een volledige en objectieve weergave van een bepaald perceel.. Er moet aan worden herinnerd dat naturalisme een richting is die niet pretendeert filosofische reflecties en generalisaties te doen. Hij reproduceert het object dat hem interesseert alleen met fotografische, bijna documentaire nauwkeurigheid. Misschien is dat de reden waarom deze richting een van de meest controversiële in de cultuur is, die niet al te lang heeft geduurd.

In huiskunst

Romantiek en realisme hebben in ons land dezelfde ontwikkelingsstadia doorlopen. Naturalisme,integendeel, het heeft niet veel distributie gekregen in Rusland. Sommige auteurs verklaren dit door de eigenaardigheden van de Russische cultuur en mentaliteit, wijzend op het patriarchaat en een hoge mate van spiritualiteit. Niettemin worden enkele kenmerken van de beschouwde trend nog steeds weerspiegeld in een aantal literaire werken en enkele films. Dus de boeken van de schrijver D. N. Mamin-Sibiryak zijn geschreven onder de duidelijke invloed van deze stijl. De auteur schetste het leven van de bevolking van de Oeral en beschreef hoe de periode na de hervorming leidde tot een verandering in het publieke bewustzijn, waarbij de gebruikelijke grondslagen en moraliteit werden doorbroken.

Een andere prozaschrijver - P. D. Bobrykin - was een duidelijke imitator van Zola's werk. In een van zijn beroemdste werken reproduceerde hij de details van het leven van de koopman, het leven van de edelen, bijna met wetenschappelijke nauwkeurigheid, en beschreef hij hun huisvesting. In de Sovjettijd werd naturalisme gezien als het tegenovergestelde van realisme, dus veel critici hadden een negatieve houding ten opzichte van de technieken en methoden van zijn vertegenwoordigers. Naar hun mening concentreerden de auteurs zich op de donkere kanten van het menselijk bestaan, terwijl Sovjetpropaganda het idee van constructieve activiteit van mensen bij het opbouwen van het communisme cultiveerde.

Maar ondanks de negatieve houding ten opzichte van naturalisme, werd de richting in kwestie weerspiegeld in de Sovjet-cinema. Het epische schilderij van A. Konchalovsky "Siberiad" werd bijvoorbeeld gemaakt onder sterke invloed van naturalisme. Deze tape heeft erkenning gekregen in het Westen. Op deze foto toonde de regisseur de niet erg aantrekkelijke kant van het leven van mensen in een ver afgelegen Siberisch dorp aan het begin van de jaartelling.

Betekenis

Naturalisme in de kunst speelde een grote rol in de ontwikkeling van cultuur in de tweede helft van de 19e - begin 20e eeuw. De wens van schrijvers en kunstenaars om afstand te nemen van enkele formele conventies en regels, gecombineerd met een actieve zoektocht naar nieuwe vormen van expressie van ideeën en de wens om de verschijnselen van de omringende werkelijkheid zo nauwkeurig mogelijk weer te geven, leidde tot nieuwe originele oplossingen in het artistieke woord en middel van representatie. Sommige vertegenwoordigers van de beweging behielden nog steeds enige filosofie in hun werken, wat hen, in combinatie met een overtuigende beschrijving van het leven van gewone mensen, in staat stelde gedenkwaardige werken te creëren in literatuur, schilderkunst en film.