Struve Georgy Alexandrovich - componist en koordirigent: biografie, familie, creativiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

In de wereld van vandaag zijn er niet veel mensen die echt toegewijd zijn aan een zaak, niet aan materieel gewin. Deze uitstekende persoon was er een van, hij is de trots van ons land en verdient het om een rolmodel te zijn, niet alleen onder culturele figuren, maar ook onder alle mensen.

Inleiding

Een heel tijdperk in de ontwikkeling van koorkunst in Rusland is verbonden met de naam Georgy Aleksandrovich Struve. Zijn activiteiten waren erop gericht kinderen aan te trekken voor dit soort collectieve creativiteit. Methodologisch materiaal, door hem geschreven liedjes worden op dit moment gewaardeerd als toegankelijk, interessant en begrijpelijk voor de jongere generatie.

Het creëren van zo'n erfenis vereist grote liefde voor je werk, de grootst mogelijke creatieve output en trouw aan je eigen roeping. Inderdaad, na het lezen van de biografie van Georgy Struve, kun je er zeker van zijn dat hij altijd helder scheen, een warm hart had, evenals het vermogen om liefde en creativiteit aan kinderen te geven en van hen een volledig rendement te ontvangen. Waar begon zijn creatieve pad?

Jeugd enjeugd

Georgy Struve werd geboren in december 1932 in Moskou. De liefde voor muziek, genetisch vastgelegd, manifesteerde zich vanaf zijn geboorte in hem. En dit is niet verwonderlijk. Zijn grootmoeder was concertpianist; vader, moeder en oom bezaten ook instrumenten. Er werden regelmatig familieconcerten in hun huis gehouden. De keuze van een levenspad werd ook sterk beïnvloed door het feit dat de tante van Georgy Alexandrovich kleuters op de kleuterschool kennis liet maken met muziek, hij was vaak een toeschouwer of deelnemer aan haar feestelijke ochtenduitvoeringen, evenals repetities voorafgaand aan deze evenementen. Collectieve creativiteit voor de jongen was altijd een plezier, deze hobby werd de basis van zijn toekomstige professionele activiteit.

De moeilijkheden van de oorlogsjaren verzwakten niet, maar versterkten integendeel het verlangen om hun leven met kunst te verbinden. De eerste stap was om naar de Oefa-school van militaire musici te gaan, waar hij in 1950 afstudeerde. Zijn studentenactiviteiten hielden daar echter niet op.

Een carrière starten en permanente educatie

In 1952 begon hij te werken als zangleraar in de buurt van Moskou en een jaar later werd hij de leider van een schoolkoor in het dorp Vishnyaki. In zijn pedagogische methodologie vertrouwde hij op de ervaring uit de kindertijd en herinnerde hij zich hoe zijn familieleden de deuren naar de muziekwereld openden: gemakkelijk, direct, zonder enige academische last, met spelletjes en vriendelijke communicatie. Dit hielp om een vertrouwelijke communicatie met kinderen tot stand te brengen, hen te interesseren, te boeien en, dankzij dit, de eerste successen te behalen.

Georgy Struve realiseerde zich echter al snel dat de kennis waarmee hijbezeten, niet genoeg. Hij ging naar het Moscow Musical College in de afdeling dirigentenkoor, waar hij in 1958 afstudeerde. Zijn afstudeerwerk was een concertprogramma met een koor uit het dorp Vishnyaki, dat met de hoogste score werd beoordeeld, en het koor had een grote toekomst.

Oprichting van de koorstudio "Pioneria" en het veroveren van de toppen

In 1959 werd de Vishnyakovskaya-school erkend als de eerste koorschool in de Sovjet-Unie, en het koor zelf werd een studiokoor en kreeg de naam "Pionier". Het gebied waarin ze zich bevond werd destijds als ongunstig beschouwd: mensen met slechte en wrede neigingen waren daar niet ongewoon, dit gold ook voor kinderen en adolescenten. Veel ouders hadden geen tijd om goed op hun kinderen te letten, omdat ze in die jaren veel moesten werken. Bezorgd over de toekomstige ontwikkeling van kinderen en hun pogingen om hen te beschermen tegen de schadelijke invloed van de straat, gaven ouders vrijwillig hun dochters en zonen aan dit team.

schoonheid van de ziel en de wereld rondom. In de loop der jaren van zijn activiteit heeft de studio niet alleen bekendheid verworven in de USSR, maar ook in veel andere Europese landen. Naast talrijke wedstrijden en concerten nam het koor deel aan televisie- en radioprogramma's en nam het ook enkele tientallen platen op.

Niet alleenkoordirigent, maar ook componist

Georgy Struve probeerde constant zijn horizon te verbreden en talenten te onthullen, was op zoek naar nieuwe kansen. Na amper te zijn afgestudeerd aan de universiteit en zijn eerste successen als getalenteerde koordirigent te hebben behaald, begon hij zijn neiging tot componeren te verbeteren, wat zich in de kindertijd manifesteerde. In 1959 ging hij naar het conservatorium van Moskou en vijf jaar later - in de graduate school, die hij in 1967 afstudeerde. Zijn mentoren waren de beroemde musicusprofessoren M. Bagryansky (aan het conservatorium) en D. Kabalevsky, die vooral de ambities van zijn afgestudeerde student, ontdekkend dat ze veel gemeen hebben met hun eigen ideeën over de culturele vorming van de jongere generatie.

Tot het einde van zijn leven hielp hij de Pioneer-koorstudio bij al haar activiteiten. In de daaropvolgende jaren werd het repertoire van de groep aangevuld met de composities van zijn leider. Componist G. Struve is de auteur van bekende kinderliedjes als "The School Ship", "A Friend Is With Us", Graduation Parties", "Dat is wanneer je er spijt van krijgt, Kulakova!" en vele anderen. van hen zijn gemakkelijk te horen, zijn eenvoudig en de helderheid van de muzikale taal en goed gekozen teksten, waardoor ze toegankelijk zijn voor de perceptie van kinderen. De liedjes van de componist Georgy Struve blijven vandaag relevant.

Methodologie "Koraalsolfeggio"

Zoals Georgy Struve geloofde, verenigt muziek en leert om echt lief te hebben. Hij was ervan overtuigd dat iedereeneen persoon kan worden geleerd om te zingen, en alle kinderen worden aanvankelijk geboren met absolute toonhoogte. Elke vaardigheid heeft echter constant snijden en verbeteren nodig, terwijl het aanscherpen van vaardigheden niet uitputtend werk mag worden. Integendeel, dit proces moet plaatsvinden in een vriendelijke sfeer, door de elementen van het spel, om vreugde en voldoening te geven na elke les.

Georgiy Aleksandrovich schetste zijn principes in de ontwikkeling van de auteur "Choral Solfeggio", die is gebaseerd op talrijke oefeningen die tegelijkertijd gehoor, motorische activiteit en visie omvatten. Het zijn gezangen van verschillende niveaus van complexiteit, monofoon of polyfoon. Tijdens hun uitvoering moet de student elke noot laten zien met speciale handgebaren, ze helpen de richting van de melodie en de toonhoogte tussen aangrenzende geluiden te voelen, en beter luisteren naar de stemmen van hun klasgenoten. In de afgelopen decennia is de effectiviteit van deze techniek herhaaldelijk bewezen, op veel scholen wordt het nog steeds gebruikt.

Rijke gemeenschapsactiviteiten

Georgy Struve gaf niet alleen les aan kinderen, maar ook aan leraren, leidde meer dan 20 jaar de kapel "Volksleraar", gaf actief masterclasses en hield seminars. Lange tijd was hij medevoorzitter van de koor- en muziekgemeenschappen van Rusland. De wereldberoemde kampen "Eaglet" en "Artek" worden ook geassocieerd met de naam van deze grote man: talrijke festivals en wedstrijden die door hem worden georganiseerd in deze kindercentra, helpen duizenden tieners al vele jaren om betrokken te raken bij de cultuur, waardoor hun indrukken van de rest oplichten en sprankelen. Georgy Alexandrovich was de eigenaar van talrijke onderscheidingen voor zijn werk, zowel volledig Russisch als internationaal.

Volgers en opvolgers

De grote ondernemingen van de grote culturele figuur zijn niet vergeten. De belangrijkste steun voor Georgy Struve en zijn idealen was het gezin. Zijn dochter Maria Struve zette het werk van haar vader adequaat voort en creëerde niet alleen haar eigen team, maar ook een school.

Echtgenote Lyubov Semyonovna, die ook koordirigent is van beroep, stond niet opzij. Ze zet de ontwikkeling van de Pioneer-koorstudio voort, leidt het jongenskoor en werkt met kleuters in een van de kleuterscholen.

De Russische regering stond ook niet opzij: na een lange pauze in verband met een disfunctioneel leven in Rusland in de jaren 90 van de vorige eeuw en de eerste jaren van de 21e, werd de All-Russian Choral Society herschapen, een duizendste kinderkoor werd gevormd, het aantal koorfestivals en -wedstrijden, evenals Russische groepen hebben de mogelijkheid om deel te nemen aan de Wereldkoorolympiades, die om de twee jaar in verschillende landen worden gehouden.

Conclusie

Muzikant, leraar, componist, ideologische inspirator en koordirigent Georgy Struve is een persoon die niet alleen trots is op ons land, maar op de hele wereld. Zijn grandioze ideeën, projecten en prestaties kunnenom niet alleen het culturele leven van de samenleving te transformeren, maar ook het bewustzijn van mensen, hen te helpen het belang te begrijpen van harmonieus partnerschap en samenwerking, het vermogen om te luisteren, te reageren en te ondersteunen. Immers, alleen zo'n energie-uitwisseling vult het leven met betekenis, waardoor het mogelijk wordt om te voelen wat het betekent om een gelukkig mens te zijn.

G. A. Struve is erin geslaagd om van een eenvoudig kinderkoor een echt schoolschip te maken, waarvan de reis tot op de dag van vandaag voortduurt, omdat de idealen van dit schip zich blijven ontwikkelen.