2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Jacques-Louis David (1748-1825) is een vertegenwoordiger van het neoclassicisme in de Franse schilderkunst. Na de barokperiode en de nog verfijndere en frivolere rococo, was het nieuwe woord de terugkeer naar de oude eenvoud in de 18e eeuw. David werd de slimste vertegenwoordiger van de nieuwe school.
Een paar woorden over de artistieke stijl van de schilder
Beginend te werken onder invloed van F. Boucher en zijn schuld af te betalen aan de schoonheid van Rococo, bezocht de jonge kunstenaar Rome en keerde ervan terug, vol nieuwe indrukken en ideeën. Hij richtte zijn blik op de moraliteit en heldhaftigheid van de oude geschiedenis, op het laconisme van het beeld. In Rome schreef hij de "Eed van de Horatii" in 1784. Dit werk is een voorbeeld geworden voor de meeste kunstenaars die de roep van de tijd voelen. In Rome en Parijs werd hij enthousiast ontvangen. Het was toen dat de kenmerken van de techniek die hij lange tijd zou gebruiken, werden gevormd:
- Cijfers en objecten vallen op op de voorgrond.
- De achtergrond is bedoeld om ze op te laten vallen. Er worden strikt donkere of doffe tinten gebruikt.
- De compositie is uiterst beknopt.
- Details zijn duidelijk, weergegeven in grote lijnen. Dit onderscheidt ze van de luchtigheid van rococo.
Bloedige Franse Revolutie
Economische en politieke redenen leidden tot de bestorming van de Bastillein 1789, het proces tegen de koning in 1792-1793, na de oprichting van de Nationale Conventie. Maar de executie van de koning leidde niet tot welvaart voor de bevolking. Het was uitgehongerd. Er was geen eenheid in de Conventie zelf. De edelvrouw, Girondiste Charlotte Corday, was geschokt door de executie van de koning en arriveerde in Parijs, in de overtuiging dat Frankrijk in handen was van mensen die iedereen schade toebrachten. Ze kwam naar Parijs en kocht een keukenmes in het Palais Royal. Drie keer, onder het voorwendsel dat ze wilde waarschuwen voor de op handen zijnde samenzwering, probeerde ze Marat binnen te komen.
Uiteindelijk nam Marat, die eczeem had en ondraaglijke jeuk had, haar mee naar de badkamer, waar hij de afgelopen maanden altijd werkte. De bodem van het bad, waar hij zat, was bedekt met lakens die soms zijn schouders bedekten. Er was een plank op de badkuip die als tafel voor hem diende. Ernstige hoofdpijn werd verzacht door kompressen met azijn (gegevens uit de Franse bron "Marat's Bath"). Na een kort gesprek stak Corday de gehate sansculotte onder het sleutelbeen met een mes. Ze werd meegenomen naar de plaats van het misdrijf. Ze antwoordde niet in de rechtszaal. Ze werd geëxecuteerd. En Marat, bijgenaamd "Vriend van het Volk", werd een cultfiguur. Op de altaren van de kerken stonden zijn bustes, gedrapeerd met de banieren van de revolutie.
Davids voorbereidende werk
Zodra de kunstenaar achter de moord kwam, haastte hij zich onmiddellijk naar Cordillera Street, waar Marat woonde. De schilder maakte meteen tekeningen, die hij later hielp schrijven "The Death of Marat". Het beeld vormde zich vrijwel direct in het hoofd van de kunstenaar tot één geheel. Bij kaarslicht schetste de schilder snel.
Hij was enorm geschrokken door de dood van Marat. Het schilderij is niet eens in opdracht van iemand gemaakt. De kunstenaar schilderde voor zichzelf. De bestelling komt de volgende dag, evenals het verzoek om een begrafenis te regelen. Als fervent revolutionair zag David de gedode held-martelaar. Dit is wat hij probeerde te onthullen tijdens de begrafenisceremonie en dienovereenkomstig "The Death of Marat" te schrijven. De foto moest een symbool worden van toewijding aan het idee en opoffering. Tijdens de begrafenis van Marat werd zijn gebalsemde lichaam, zoals bij Romeinse soldaten werd gedaan, in witte lakens gewikkeld. Zo vond de begrafenis plaats. "The Death of Marat", een foto waarvan de geschiedenis al in zijn geheel is geschreven, aangezien David al het voorbereidende werk heeft gedaan, nodigt de kijker uit om na te denken over geheugen en moraliteit. Het schilderij zelf is binnen drie maanden door de schilder gemaakt.
"De dood van Marat": een beschrijving van het schilderij
“Ieder van ons is verantwoordelijk tegenover het moederland voor het talent dat hij heeft. Een echte patriot zou haar gewillig moeten dienen, haar medeburgers met alle mogelijke middelen moeten onderwijzen en hen moeten oproepen tot sublieme daden en deugd” – dit is de uitspraak van David.
Vanuit deze hoek portretteerde hij de dood van Marat. De foto is beknopt. De kunstenaar begon niet de pijnlijke toestand van de huid van een vurige revolutionair te schilderen. De compositie is eenvoudig en gewaagd. Het lijkt op het lichaam van Christus in Michelangelo's Pieta of Caravaggio's begrafenis. En zijn wond doet denken aan de speer die de borst van Jezus doorboorde. Het lichaam van de reeds dode Marat, met een hand die aan de badkuip hangt, houdt een pen vast. De secondewijzer ligt op het bord. In haarer is een valse brief aan Korda, die bevlekt is met bloed.
Ze zegt daarin dat ze erg ongelukkig is. Het laatste wat de held zelf schreef, ligt in de buurt. Er staat dat het geld moet worden gegeven aan de moeder van 5 kinderen wiens vader stierf voor vrijheid. Het bord staat ernaast. Het badwater en de lakens zijn bevlekt met bloed. Op de grond ligt een groot keukenmes, eveneens besmeurd met bloed. Marats lelijke gezicht met brede wangen wordt veredeld door de stilte van de dood die hem kuste. Er is iets zachts en bitters tegelijk in deze foto. Met zulke gevoelens zag David de dood van Marat. Het beeld is gevuld met historisch reële details, maar draagt het stempel van het ideaal. De inscriptie op een ruwe houten kist luidt: "MARATU - David." Dit is zo'n soort grafschrift.
Kleur en detail
Op de donkere achtergrond van de muur wordt een helder lichaam van een revolutionair met een bloedige wond en witte lakens die op de zijkant van de badkuip vielen en witte lakens gemarkeerd met een lichtstraal.
Schaduwen zijn erg scherp, dus het blad op de voorgrond lijkt buiten de rand van het canvas uit te steken. Alle details spreken van de Spartaanse, uiterst bescheiden levensstijl van de leider van de Jacobijnen. Onder de linkerhand zijn vellen papier waarop te zien is dat Marat net is begonnen, maar nog niet klaar is met zijn werk. De journalistieke pen in zijn rechterhand, die Marat vasthoudt, laat zien dat hij de revolutie tot zijn laatste adem heeft gediend. Alle details van het canvas laten tijdgenoten zien dat Marat arm en onvergankelijk was.
De dood van Marat (1793) is in Brussel.
Aanbevolen:
Er zijn geen tijdperken zonder briljante literaire werken en getalenteerde auteurs
Op dit moment, evenals enkele eeuwen geleden, kunnen mensen zich hun leven gewoon niet voorstellen zonder literaire werken. Ze zijn overal te vinden - in kinderboeken, op school, op het instituut. Op oudere leeftijd lezen ze literatuur niet onder dwang, maar omdat ze het willen
Andrzej Wajda en zijn briljante films. Biografie en foto van de regisseur
Hij is een van de beroemdste en meest uitmuntende regisseurs, niet alleen in Oost-Europa, maar in de hele wereld. Hij is theaterregisseur, scenarioschrijver en regisseur. Voor zijn grootste bijdrage aan de wereldcinema was hij vereerd de winnaar te zijn van een ere-Oscar en vele internationale onderscheidingen en prijzen. In de jaren 50 van de twintigste eeuw wist hij in korte tijd prestige te verwerven in de cinema. Hij is de grote Andrzej Wajda, de man die de kijk op cinema veranderde
De beste regisseurs ter wereld - wie zijn deze briljante mensen?
Iedereen houdt van deze of gene acteur, politicus, muzikant, presentator, enz. Ze werden allemaal beroemd dankzij hun talent, charisma, charme en andere kwaliteiten. Vandaag zullen we het hebben over degenen die een enorme bijdrage hebben geleverd aan de filmindustrie, namelijk de lijst van de beste regisseurs ter wereld, wiens namen meer dan een jaar worden geassocieerd met prachtige films. Hun schilderijen doorbraken ooit alle stereotypen en principes, veranderden het begrip van de realiteit van wat er onder miljoenen mensen gebeurt
Analyse van het gedicht "The Death of a Poet" van M.Yu. Lermontov
Mikhail Yurievich Lermontov is een grote Russische dichter, toneelschrijver en prozaschrijver, over de hele wereld bekend om zijn prachtige werken die de Russische cultuur hebben verrijkt
Briljante verteller Ivan Tolstoj
Het werk beïnvloedt onze innerlijke wereld, onze ziel. Hoe vaak begrijpen we wat er staat? Met welk doel? Wat wilde de auteur zeggen door deze gebeurtenissen te beschrijven? Literaire historici zoals Ivan Tolstoj helpen ons alle vragen te beantwoorden