2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
In de wereld van de schilderkunst zijn er makers die geen museumherkenning en zoete bewondering van critici verwachten. In zekere zin is Boris Vallejo een 'toegepaste' kunstenaar, en zijn werk v alt onder de brede categorie van gecommercialiseerde kunst. Maar waarom is zo'n betrokkenheid vermenigvuldigd met talent slecht?
Meester van het fantasy-genre
In de VS wordt elk jaar een enorm aantal boeken gepubliceerd - meer dan 50.000 titels. En elk boek moet volgens de wetten van het genre - of het nu sciencefiction, een roman of een thriller is - een doordachte en aantrekkelijke stofomslag hebben, zodat het beter kan worden gekocht. In dit opzicht is Boris Vallejo een universeel erkende meester. Die trouwens zelfs namaakimitaties heeft, zowel in Amerika als in het buitenland.
Artiest Boris Vallejo
Fantasie is een vrij origineel en populair literair genre over de hele wereld. En vooral in Amerika in de jaren '80 en '90. Boris Vallejo (Valejo, Valeggio - er zijn verschillende transcripties van de vertaling van de naam Vallejo), geboren in Peru in 1941, verhuisde in 1964 naar de staten. Al in 1968 wordt het populair,het maken van een poster voor een van de films in de fantasiestijl. Sindsdien is hij massaal gevraagd om covers en aankondigingen te maken, waarvoor hij veel geld ontving. Films uit de jaren 90 van het overeenkomstige genre, zoals "Knights on Wheels", "Q", "Queen of the Barbarians", komedies "Vacation", "Vacation in Europe", "Fast Food Crew" waren niet zonder zijn penseel.
Modellen voor schilderijen
Boris Vallejo is getrouwd met een beroemde Amerikaanse kunstenaar. Julia Bell, wiens stijl van schilderen grotendeels samenv alt met de werken van de meester, is tegelijkertijd een modellenoppas voor veel van de werken van haar man. De schilderijen onderscheiden zich door een groot aantal naaktheid (zowel vrouwelijk als mannelijk), maar de echtgenoten zien hier niets beschamends in. Trouwens, voor de schilderijen van Bell poseert Boris ook vaak naakt. De kunstenaar beweert in een interview dat hij er gewoon van houdt om de mooie en sterke lichamen van mensen weer te geven, dat naaktheid natuurlijk is voor een persoon. Waarom is er veel erotica en zelfs seks in beeld? Want zonder hem zou niemand van ons bestaan (zoals Boris zegt).
Boris Vallejo. Foto's
Zo'n overvloed aan "naaktheid" en openhartige conventies - het genre zelf is hier immers bevorderlijk voor - bezorgde de artiest brede bekendheid, zowel in Amerika als in het buitenland. Zelfs in de USSR tijdens de jaren van de perestrojka werden bijvoorbeeld kalenderkaarten en posters met fotokopieën van de schilderijen van de maestro verkocht. Maar niet alle kunstcritici namen Vallejo positief en serieus. Er waren ook verwoestende artikelen die beweerden dat,ze zeggen dat het in zo'n opengewerkt harnas, dat op de foto is getekend, niet alleen onmogelijk is om te vechten, maar zelfs om bijvoorbeeld door struikgewas van brandnetels te gaan. Hoe het ook zij, veel van de werken sneden letterlijk in het geheugen, en daarna herinner je je ze herhaaldelijk, maar is dit een indicator?
Een van de beroemdste werken van de kunstenaar is een van de eerste omslagen die hij schilderde: een opdracht voor Burroughs' boek I Am a Barbarian, waardoor Vallejo letterlijk naar de hoogten van populariteit steeg. En wat de vraag betreft, ik kreeg nog vele jaren een baan bij een uitgeverij! In de regel hebben de schilderijen van de meester geen namen, maar ze verbeelden draken, krijgers, halfnaakte meisjes, monsters. Kenmerkend: hoe fantastisch het plot ook is, alles is zeer realistisch en tot in het kleinste detail uitgewerkt (bijvoorbeeld de spieren van het menselijk lichaam of de drakenkop), een soort fantastisch realisme!
Dynastie en overdracht van vaardigheden
Vallejo is trouwens een hele dynastie van hedendaagse kunstenaars. Ten eerste Bell, die zelf heel beroemd is in de Verenigde Staten. Son Dorian schildert ook in fantasiestijl en werkt tegelijkertijd met portretten. Dochter Maya is een kunstenaar-fotograaf. Stiefzonen Anthony en David zijn kunstenaars die werken voor galerijen in de Verenigde Staten, evenals illustratoren voor boeken van het kunstgenre (voornamelijk sciencefiction en fantasy).
Aanbevolen:
Elementen van het schilderij van Filimonov. De technologie van het schilderen van het Filimonovo-speelgoed
Filimonov's speelgoed is een verscheidenheid aan nationale kunstambachten, waar ons land erg rijk aan is. Haar thuisland is de regio Tula, het district Odoevsky. Het dorp Filimonovo, waar in het midden van de vorige eeuw verschillende ambachtslieden de tradities van een bijna verloren ambacht nieuw leven inblazen, gaf het zijn naam
"Garnet armband": het thema van de liefde in het werk van Kuprin. Compositie gebaseerd op het werk "Garnet Bracelet": het thema van de liefde
Kuprin's "Garnet Bracelet" is een van de helderste werken van liefdesteksten in de Russische literatuur. Het is waar dat grote liefde wordt weerspiegeld op de pagina's van het verhaal - ongeïnteresseerd en puur. Het soort dat om de paar honderd jaar gebeurt
Het thema van het moederland in het werk van Tsvetaeva. Gedichten over het moederland van Marina Tsvetaeva
Wat is het belangrijkste motief in de patriottische werken van Tsvetaeva? Laten we eens kijken naar de subonderwerpen waarin het is verdeeld: moederland, Moskou, jeugd, emigratie, terugkeer. Laten we een lijst presenteren met beroemde gedichten over Rusland van Marina Tsvetaeva. Tot slot analyseren we het werk "Verlangen naar het moederland"
Pierre Bezukhov: kenmerken van het personage. Het pad van het leven, het pad van zoeken naar Pierre Bezukhov
Een van de hoofdpersonen van het epische "Warrior and Peace" - Pierre Bezukhov. Kenmerken van het karakter van het werk worden onthuld door zijn acties. En ook door de gedachten, spirituele zoektochten van de hoofdpersonen. Het beeld van Pierre Bezukhov stelde Tolstoj in staat om de lezer inzicht te geven in de betekenis van het tijdperk van die tijd, het hele leven van een persoon
"Waar het dun is, daar breekt het": het hoofdidee van het werk van Ivan Turgenev, in overeenstemming met een volksgezegde, de meningen van critici
De relatie tussen een man en een vrouw is een aantrekkelijk materiaal voor dichters en schrijvers, psychologen en filosofen. De kunst van subtiele emotionele relaties is gedurende het hele leven van de mensheid bestudeerd. Liefde is in essentie eenvoudig, maar vaak onbereikbaar vanwege egoïsme en egoïsme van een persoon. Een van de pogingen om het geheim van de relatie tussen geliefden te doorgronden, was het eenakter van Ivan Sergejevitsj Toergenjev "Waar het dun is, breekt het daar"
