Groep "Azië": unieke vertegenwoordigers van art rock

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Vandaag de dag kennen veel rockliefhebbers zo'n uniek fenomeen als de Asia-groep. Maar zelfs onder hen zijn er maar een paar te tellen die het werk van dit legendarische team echt waardeerden. Om de een of andere reden neemt ze een ondergeschikte positie in vergeleken met de reuzen van art rock, maar de echte bewonderaars van deze stijl denken daar anders over.

Groep "Azië": zonsopgang op de golf van art-rock

Als je kijkt naar de geschiedenis van de ontwikkeling van zo'n muzikale beweging als rock, werden aan het begin van de jaren 80 verschillende hoofdrichtingen gevormd, die werden gevolgd door veel van de hedendaagse idolen. Vooral heavy metal en thrash metal waren populair, maar tegen de achtergrond van dit alles ontwikkelde art rock, die de luisteraar aan het denken zet over muziek, zich niet minder succesvol, ondanks het feit dat de tijden van Yes en King Crimson voorbij leken.

Hoe dan ook! Deze twee groepen, hun leden en creativiteit vormden de basis voor de oprichting van zo'n succesvol team als Azië. De groep wordt vandaag gepositioneerd als een van de helderste vertegenwoordigers van de tweede golf van art rock.80s.

Invloed van buitenaf

Ja en King Crimson buiten beschouwing gelaten, is het de moeite waard om apart te zeggen dat de groep sinds de oprichting in 1981 is beïnvloed door reuzen als ELP en UK. Daarnaast werd het nieuw gecreëerde project geproduceerd door niemand minder dan Mike Stone, die zich ooit onderscheidde met uniek werk met de bands Queen en Foreigner. Het is niet verwonderlijk dat het nieuwe project een nogal interessant geluid kreeg, dat tegelijkertijd tussen iedereen was en tegelijkertijd niet op iemand anders leek.

Azië. Groep. Biografie

Het startpunt in de geschiedenis van Azië is 1981. In 1980 nam John Wetton, destijds een bekende zanger en basgitarist, die in de bands van giganten als Uriah Heep, UK, King Crimson, Wishbone Ash en Roxy Music had gezeten, het album Caught In The Crossfire op. Zoals hij zelf beweerde, miste hij iets - hij wilde iets stevigers en permanents.

In die tijd ontmoette hij een vertegenwoordiger van de platenmaatschappij Atlantic Records, John David Kalodner, die John adviseerde om zijn eigen team te vormen, en als eerste lid van het nieuwe project nodigde Wetton een toetsenist uit genaamd Jeff Downes, die niet verschilde in speciale techniek, maar hij had een zeer eigenaardige houding ten opzichte van de selectie van timbres voor het algehele geluid van de groep.

De gitarist was voormalig Yes-lid Steve Howe, en de drums werden toevertrouwd aan Carl Palmer (ELP - Emerson, Lake & Palmer). Dit was de Azië-groep ten tijde van zijn oprichting. De compositie spreekt voor zich. Moet ik uitleggen?dat het onder zijn invloed was dat de creativiteit van de groep werd gevormd, uitsluitend gericht op art-rock?

Asia bracht hun titelloze debuutalbum uit in 1982. Een ongekend succes wachtte hem. De oplage bedroeg 10 miljoen exemplaren en de schijf zelf werd multi-platina. Dit album stond 9 weken aan de top van de Britse hitparade.

Na zo'n commercieel succes ging de Aziatische groep op wereldtournee ter ondersteuning van het album, dat een echte sensatie werd. Het is een bekend feit dat de inkomens alleen in Groot-Brittannië zo hoog waren dat de muzikanten het land in allerijl moesten verlaten om belasting te ontlopen, die in die tijd ongeveer 90% van de concertgelden bedroeg.

Sprankelende jaren 90

In de jaren 90 toerde de band uitgebreid over de hele wereld. De concerten werden voornamelijk gehouden in Brazilië, Japan, Duitsland en Engeland.

Onze luisteraar heeft het echter ook begrepen. Hoe herinnert u zich niet twee geweldige concerten in het Olimpiysky-sportcomplex in Moskou, waarvan de eerste in 1991 plaatsvond?

Het publiek brulde letterlijk van verrukking toen wereldberoemde hits als Only Time Will Tell en Heat Of The Moment werden uitgevoerd. Tegelijkertijd werd een video opgenomen voor de beroemde compositie Praying For A Miracle, die de harde Sovjetrealiteit liet zien en bijna onder een verbod viel in de toenmalige USSR. Maar alles is gelukt en de clip werd zelfs op de Sovjettelevisie met succes vertoond. Desalniettemin blijft het een feit, hoe graag iemand het ook zou willen.

Aan de andere kant,Asia was een van die bands die samen met Metallica en Pantera in de eerste golf de Sovjet-Unie bezochten. En voor die tijd was het echt een geweldig evenement.

Uit elkaar en weerzien

Ondanks alle successen hield de groep een tijdje op te bestaan en kwam er pas in 2008 een nieuw en, ik moet zeggen, langverwachte plaat uit. Het heette Feniks. Een zeer symbolische naam, want de feniksvogel, brandend, wordt herboren uit de as. Zo ook de Azië-groep. Zowel het publiek als de critici namen het nieuwe werk gewoon enthousiast in ontvangst. Ja, wat te zeggen? Het album kwam binnen in de TOP-10 van de Billboard Internet-hitlijst.

De concerten zijn heel eenvoudig georganiseerd. De nadruk ligt niet eens op de lichtshow, maar op de performancetechniek en het gepresenteerde materiaal. Het is niet verwonderlijk dat alle aandacht van de luisteraars is gericht op de muziek en de mensen die het uitvoeren. En als we rekening houden met de leeftijd van de huidige art-rockers, dan vragen velen zich over het algemeen af hoe de "oudjes" zulke virtuoze stukken kunnen spelen. We moeten hulde brengen - niet alle moderne muzikanten bezitten deze techniek.

De meest bekende composities

De groep "Asia" voert de liedjes meesterlijk uit. Ze zijn populair bij tal van fans en worden regelmatig uitgebracht. Om nog maar te zwijgen van de eerder genoemde hits, zijn de composities Here Comes The Feeling (zoiets als symfonische progressive in de stijl van de jaren 70), Don't Cry, Kari-A'ne, Who Will Stop The Rain? en nog veel meer.

Helaas kent het grote publiek de groep niet echt, maar echte kunstkenners vererendeze muzikanten is erg hoog, ondanks het kleine aantal uitgebrachte albums. Het gaat niet om de hoeveelheid, maar om het materiaal zelf. Nou, de groep "Azië" heeft geen nummer - een hit.

Het is vermeldenswaard dat de muzikanten van die tijd een serieuze invloed op de band hadden (Ja, King Crimson, Rush, ELP). En de groep zelf werd een soort startpunt voor veel andere artiesten. In onze tijd is de belangstelling voor art rock als zodanig enigszins afgezwakt, maar de klassiekers van het genre blijven altijd in trek. En de constante heruitgave van Azië's albums is hiervan een duidelijke bevestiging.