2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
De wereldleider in de jaarlijkse productie van verschillende films is India. Cinema in dit land is een wereldwijde onderneming die de Chinese en Hollywood-filmindustrie heeft overtroffen wat betreft het aantal geproduceerde documentaires en speelfilms. Indiase films worden vertoond op de schermen van negentig landen over de hele wereld. In dit artikel worden de kenmerken van de Indiase cinema besproken.
Meertalige structuur
Indiase filmindustrie is meertalig. Feit is dat het land twee officiële talen gebruikt: Hindi en Engels. Bovendien heeft bijna elke staat in India zijn eigen officieel erkende taal. En in veel regio's van het land (Orissa, Punjab, Tamil Nadu, West-Bengalen, Kerala, Karnataka, Jammu en Kasjmir, Haryana, Assam, Anhra Pradesh, Gujarat) worden films gemaakt. En het is helemaal niet verwonderlijk dat de Indiase cinema langs taalkundige lijnen is verdeeld. In Tollywood worden films gemaakt in Telugu, in Kollywood - in Tomil. Hindi laat bekende linten losBollywood. India brengt elk jaar meer dan 1000 films in verschillende talen uit.
Indiase filmgenres
Er zijn twee hoofdgenres in de Indiase cinema.
Masala is een commerciële film gemaakt voor een breed publiek. Films van dit type worden gekenmerkt door een mix van verschillende genres: melodrama, drama, komedie, actiefilm. De meeste van deze foto's zijn kleurrijke musicals, geschoten tegen de achtergrond van de meest pittoreske plekken in India. De plot van dergelijke banden lijkt misschien fantastisch en ongeloofwaardig. Het genre dankt zijn naam aan de Indiase kruidenmix - masala
"Parallel" bioscoop is een Indiaas kunsthuis. De inhoud van dergelijke schilderijen onderscheidt zich door ernst en naturalisme. De Bengaalse cinema loopt voorop in deze richting, waarvan de leidende regisseurs Satyajit Rai, Ritwik Ghatak en Mrinal Sen wereldwijd geprezen zijn
De opkomst van de Indiase cinema
Indiase cinema werd geboren in 1899 toen fotograaf H. S. Bhatwadekar, of Save-Dada, verschillende korte films maakte. De eerste volledige stille foto genaamd Raja Harishchandra werd uitgebracht in 1913. De maker was Dadasaheb Falke, die tegelijkertijd regisseur, producent, scenarioschrijver, redacteur, cameraman en distributeur van zijn creatie was. In 1910 werden 25 films opgenomen in India en in 1930 - 200 films. In 1931, op 14 maart, werd het eerste Indiase geluidsbeeld, The Light of the World, uitgebracht. Ze was een groot succes. In hetzelfde jaar nog 27films (waarvan 22 in het Hindi), die het analfabete deel van de Indiase bevolking naar de bioscoop brachten. In 1933 werd de eerste Brits-Indische film, Destiny, gemaakt. Zijn vrijlating was een belangrijke mijlpaal in het culturele leven van India - op de foto was er een kusscène van de hoofdpersonen. Interessant is dat, nadat het land onafhankelijk werd, in 1952 een wet op de cinema werd aangenomen, die kussen op het scherm verbood als "onfatsoenlijk". De eerste Indiase kleurenfilm werd uitgebracht in 1937. Het heette "The Peasant's Daughter" en had niet veel succes aan de kassa. De Tweede Wereldoorlog verlamde de Indiase cinema: de politieke censuur werd strenger, er was een tekort aan film. Maar de Indianen bleven bioscoopzalen bezoeken. De film "Destiny" duurde 192 weken aan de kassa en deed het goed aan de kassa.
Gouden Eeuw van de Indiase cinema
De gouden eeuw is de bloeitijd van de cinema, die in de jaren veertig en zestig in India werd gevierd. Films die in deze periode verschenen zijn klassiekers van het genre geworden. Mother India (1957), geregisseerd door Mehboob Khan, ontving vele prijzen op buitenlandse filmfestivals en werd genomineerd voor een Oscar voor Beste Buitenlandse Film. De beroemdste regisseurs uit die periode waren: Kamal Amrohi, Vijay Bhatt, Bimal Roy, K. Asif, Mehboob Khan. Tapes "Paper Flowers" en "Thirst", gefilmd door Guru Dutt, werden volgens beroemde westerse publicaties opgenomen in de lijst van "100 beste films aller tijden". De hoofdrolspelers en actrices, favorieten van heel India, waren: Guru Dutt, Raj Kapoor, Dilip Kumar, Dev Anand, Mala Sinha, Waheeda Rehman,Madhubala, Nutan, Meena Kumari, Nargis.
Raj Kapoor is de favoriet van het publiek
Raj Kapoor staat niet alleen bekend als een geweldige acteur, maar ook als een uitstekende regisseur die de beste Indiase films heeft gemaakt. Zijn schilderijen waren een gestaag commercieel succes. Tapes "Tramp" (1951) en "Mr. 420" (1955) vertellen over het leven van gewone stadsarbeiders in India. Het geheim achter het succes van de films van Raja Kapoor is simpel. Ze laten het leven en de manier van leven van verschillende bevolkingsgroepen zien zoals ze zijn. Tegelijkertijd overwinnen films die in het comedy-genre zijn opgenomen met hun optimisme en liefde voor het leven. De zin uit het lied van "Mr. 420" karakteriseert de hoofdpersoon van de foto volledig: "Ik ben in Amerikaanse sokken, modieuze Britse broeken, in een grote Russische hoed en met een Indiase ziel." Het is niet verwonderlijk dat het publiek zich niet los kon rukken van de filmschermen. Raj Kapoor speelde zijn beste rollen in zijn eigen films en was razend populair in binnen- en buitenland. Hij kreeg veel vleiende bijnamen. Hij werd "de vader van de Indiase cinema", "de prins met blauwe ogen van het Oosten" en "Indian Charlie Chaplin" genoemd. De oude Indiase film met Raj Kapoor maakt nog steeds een onvergetelijke indruk op het publiek.
Parallel Cinema
In tegenstelling tot de commerciële filmindustrie is er in India een "parallelle" bioscoop ontstaan. De Bengaalse cinema speelde daarbij een grote rol. Chetan Anand (Valley City), Ritwik Ghatak (Nagarik) en Bimal Roy (Two Bighas of the Land) maakten de beste Indiase films in dit genre. Deze regisseurs legden de basis voor het neorealisme in India. Daarna creëerde Satyajit Rai de Apu-trilogie.(1955-1959), die de hele wereldcinema beïnvloedde. Haar eerste film, Song of the Road (1955), won tal van internationale filmfestivals. Dankzij het succes van de trilogie is de "parallelle" cinema stevig verankerd in de Indiase cinema. Andere regisseurs in het land (Buddhadev Dasgupta, Mani Kol, Adur Gopalakrishnan, Mrinal Sen) begonnen met het maken van arthouse-films. Satyajit Rai ontving tijdens zijn leven wereldwijde erkenning en vele filmprijzen. Het tweede deel van de Apu-trilogie, uitgebracht in 1956, de film Invictus, won de Gouden Leeuw op het Filmfestival van Venetië en de Gouden Beer en twee Zilveren Beren in Berlijn. De Indiase regisseurs Guru Dutt, Ritwik Ghatak en Satyajit Rai worden erkend als de grootste theoretici van de auteurscinema van de 20e eeuw.
Romantische thriller
In het begin van de jaren zeventig kwamen romantische films met actie-elementen in zwang. Deze foto's zijn voornamelijk in Bollywood gefilmd. Het hoofdpersonage van dergelijke films was de "boze jonge man" (het beeld belichaamd door de acteur Amitabh Bachchan), die zich onafhankelijk verzet tegen het kwaad en alle bendeoorlogen wint. Films, rijkelijk gekruid met liederen en dansen, met een heldere romantische component en elementen van vechtsporten, veroverden niet alleen India, maar ook andere landen van de wereld. Indiase films "Zita en Gita", "Beloved Raja", "Mr. India", "Disco Dancer", "Dance, Dance" en andere worden nog steeds met plezier beoordeeld door fans van het genre. De beroemdste acteurs in die periode waren Shashi Kapoor, SanjeevKumar, Dharmendra, Rajesh Khanna, Mumtaz en Asha Parekh, Sharmila Tagore en Hema Malini, Jaya Bhaduri, Anil Kapoor en Medhun Chakraborty.
Moderne schilderijen
Nieuwe Indiase cinema heeft wereldwijde erkenning gekregen. Commerciële Indiase films blijven topposities verwerven. In 1975 werd Ramesh Sippy's film "Revenge and the Law" uitgebracht. Sommige critici erkennen haar als de beste in de Indiase filmindustrie. De film The Wall (1975) van Yash Chopra kreeg ook lovende kritieken van filmmakers over de hele wereld. In 1980 won de film Salaam Bombay Nair Mira de Golden Camera Award op het filmfestival van Cannes. Ook deze film kreeg een Oscarnominatie. In de jaren 1980 en 1990, de schilderijen "The Sentence" (1988), "Burning Passion" (1988), "Everything in Life Happens" (1998), "Playing with Death" (1993), "The Unabducted Bride" (1995) zijn gemaakt). Toonaangevende Indiase artiesten zoals Salman Khan, Aamir Khan en Shah Rukh Khan waren bij veel films betrokken.
Een van de toonaangevende landen die films produceren in het genre van "parallelle" cinema is nog steeds India. De film "Betrayal" (1998), gemaakt door scenarioschrijver Anurag Kashyap en regisseur Rama Gopal Varma, was een doorslaand succes en legde de basis voor een nieuw genre van de Indiase cinema - "Mumbai noir". De onderwereld van Mumbai wordt weerspiegeld in de films "Dancing on the Edge" (2001), "Payback" (2002), "Life at a traffic light" (2007) enzovoort.
Kenmerken van commerciële cinema
Veel films worden elk jaar uitgebracht in India. Bioscoop in dit landis continu in ontwikkeling. Zeer artistieke Indiase films verschijnen vaak op de filmschermen, met een sterk dramatisch plot, geweldige acteurs en originele creativiteit op alle niveaus van het beeld. Veel films worden echter volgens het sjabloon opgenomen. Stereotiepe plots, zwakke cast enzovoort. Bijzondere aandacht in dergelijke banden wordt besteed aan de muzikale component. De soundtracks van films worden ruim voor de release van de film uitgebracht om de publieke belangstelling te wekken.
Een groot deel van het publiek in India zijn de armen, dus commerciële films vertellen vaak over het lot van een man die zijn plek onder de zon alleen wist te verdedigen. Veel aandacht in de banden van dit type wordt besteed aan felle kleuren, mooie outfits, muziek. Dit helpt het publiek om hun wereldse moeilijkheden voor een tijdje te vergeten. De mooiste Indiase modellen worden vaak actrices in commerciële films: Aishwarya Rai, Priyanka Chopra, Lara Datta.
Aanbevolen:
De beste Amerikaanse komedies: een lijst met oude en nieuwe films
"Groot wordt van een afstand gezien", zegt de auteur van een beroemd gedicht, en daar kun je het moeilijk mee oneens zijn. Daarom zal het nu, aan het begin van de 21e eeuw, niet moeilijk zijn om een hitparade te maken van de beste Amerikaanse komedies die in de 20e eeuw en de afgelopen decennia zijn gemaakt. Het is tijd om de uitstekende komische filmprojecten van het tijdperk van de moderne filmindustrie in de Verenigde Staten te onthouden
De bioscoop "Enthusiast" is niet zomaar een bioscoop, maar een bioscoop- en concertcomplex
Het artikel is opgedragen aan de bioscoop "Enthusiast". De belangrijkste slogan is als volgt: "Enthusiast" is niet alleen een bioscoop, maar een heel bioscoop- en concertcomplex, dat altijd iets te tonen heeft aan zijn publiek!"
Indiase actrices zijn terug in de mode. De mooiste actrices van de Indiase cinema
Iedereen weet dat Indiase actrices niet alleen ongebruikelijk talent combineren, maar ook verbazingwekkende schoonheid. Hun lijst is gewoon enorm, dus het is onmogelijk om het volledig te dekken. We noemen slechts een paar bekende namen
De meest populaire Indiase acteurs. De meest getalenteerde en mooiste acteurs van de Indiase cinema
De leidende plaats in de wereldcinema wordt ingenomen door Hollywood, de Amerikaanse "droomfabriek". Op de tweede plaats staat het Indiase filmbedrijf "Bollywood", een soort analoog van de Amerikaanse filmfabriek. De overeenkomst tussen deze twee giganten van de wereldwijde filmindustrie is echter zeer relatief, in Hollywood wordt de voorkeur gegeven aan avonturenfilms, westerns en actiefilms, en liefdesthema's worden gereduceerd tot melodramatische verhalen met een happy end
Moskou theater "Sovremennik". Gisteren en vandaag
Moskou theater "Sovremennik" is beroemd vanaf de eerste dagen van zijn oprichting. Dit is een unieke levensschool voor acteurs en toeschouwers. Alleen actuele psychologische problemen worden opgelost in theatervoorstellingen. Door Sovremennik te bezoeken, zullen kenners van theatrale kunst de klassieke acteerschool op het podium kunnen zien. Vanaf de allereerste voorstelling doet het theater zijn naam eer aan. De basis van het repertoire zijn de producties van hedendaagse auteurs
